Википедия капоэйра: Капоэйра — Википедия с видео // WIKI 2

Капоэйра — Википедия с видео // WIKI 2

Уличная рода

Капоэ́йра (порт. Capoeira, /ka.puˈej.ɾɐ/, фонетический перевод с португальского — капуэ́йра) — бразильское национальное боевое искусство, сочетающее в себе элементы танца, акробатики, игры и сопровождающееся национальной бразильской музыкой. Как боевое искусство отличается специфической биомеханикой движений, использованием низких положений, ударов ногами, подсечек и, в некоторых направлениях, обилием акробатики. Уникальной особенностью капоэйры являются варианты боевой стойки с опорой на три конечности, уклоны прогибом и использование одной или обеих рук в качестве опоры. Другим отличием капоэйры от иных единоборств является отсутствие ринга, ковра, татами или иной соревновательной площадки как таковой.

Современная капоэйра^[1][2], в отличие от её ранних форм, редко используется в боевых целях. Обычная практика — это бесконтактный бой, хотя существуют чемпионаты мира по полноконтактной капоэйре. Капоэйра — форма искусства, в котором традиции определяют порядок проведения встреч, внешний вид участников, музыку и аттестацию капоэйристов.

26 ноября 2014 года капоэйра получила статус культурного наследия ЮНЕСКО и получила его защиту.^[3]

Энциклопедичный YouTube

• 1/5

  Просмотров:

  35 874

  366

  711

  1 613

  2 885

• ✪ Martial Arts: Capoeira PC Game

• ✪ Игра Capoeira (Martial Arts)

• ✪ Игры Капоэйра игры драки

• ✪ THIS Will IMPROVE your Capoeira Game | Capoeira Life Show

• ✪ Overwatch: Capoeira Lucio Legendary Skin In-Game [Cosmetics Update]

Содержание

История капоэйры

Достоверные сведения о капоэйре начинаются с XVIII века, но, фактически, она зародилась несколько ранее. Согласно общепринятой версии, капоэйра возникла в Южной Америке благодаря чернокожим рабам, которых португальцы привозили из других колоний — Анголы, Мозамбика, Гвинеи, Конго. Вследствие жестокого обращения бразильских рабовладельцев часть рабов бежала в сельву, где африканская религия и культура встретились с индейской. Беглые селились в киломбуш (порт. Quilombos) — «вольных городах», из субкультуры которых и начала своё распространение капоэйра.^{[источник не указан 484 дня]}

По разным сведениям, капоэйра ведёт своё происхождение от^[4]:

• субкультуры африканского национального танца. Первоначально она не несла в себе боевого аспекта, который появился уже позднее, на территории Бразилии;
• африканского ритуального боевого танца «нголо» («n’golo»), являвшегося неотъемлемым атрибутом обряда инициации в южных районах Анголы и изображавшего танец зебр, — молодые воины вступали в ритуальный бой друг с другом.

Однако, несмотря на разные версии, качества танца в капоэйре присутствуют.

Развитие капоэйры в то время неразрывно связано с легендарным героем — Зумби, который стал для народа Бразилии символом сопротивления. Зумби дос Пальмарес (порт. Zumbi dos Palmares) возглавлял один из крупнейших киломбу — Пальмарес, который просуществовал в условиях правительственной блокады около семидесяти лет^[5].

Происхождение названия

Споры относительно этимологии слова «капоэйра» не прекращаются до сих пор. Самые распространённые версии:

• слово «capoeira» происходит из языковой группы тупи-гуарани, к которой принадлежит язык индейцев тупи и означает «поле, заросшее кустарником, которое расчищалось выжиганием либо вырубкой»^[6];
• порт. capoeira — клетка для кур, а также место, где кормят кур;
• «capoeira» — искажённое звучание слов
  kipula/kipura из языка киконго (по версии исследователя народа баконго, учёного Фу-Киау Бунсеки (K. Kia Bunseki Fu-Kiau)). По его информации, «…pula/pura означает „перепархивать с места на место“, а также „бить, драться“. Оба слова употребляются для описания движений петуха во время петушиных боев. Kipura в культурном контексте народа конго также означает человека, который в бою подражает движениям петуха во время петушиных боев…»^[7].

Капоэйра в подполье

Новым этапом в развитии капоэйра стало официальное документирование информации, касающейся капоэйра. Этот период начинается подписанием в 1888 г. на территории Бразилии Золотого Закона, который отменил рабство. При этом необходимо отметить, что ввоз рабов был запрещён ещё раньше — в 1850 г. — законом Кейроза, но на протяжении ещё почти сорока лет работорговля продолжалась нелегально, вплоть до 13 мая 1888 года.

Несмотря на официальное уравнение всех индейцев, негров и метисов в общечеловеческих правах с европейцами, в стране по-прежнему существовала социальная дискриминация, проявлявшаяся во всех сферах жизни общества. Капоэйра оказалась под официальным запретом. Социальной рефлексией на этот факт явилось т. н. «Сопротивление» — капоэйра стала одновременно и танцем, и оружием среди группировок подпольщиков и уличных банд

[8]. В 1892 г. практика капоэйра была запрещена первой конституцией Бразильской Республики^[9].

Разделение стилей

В 1930 году военный переворот изменил политическую ситуацию в стране. Капоэйра, как проявление народной культуры, оказалась в более благоприятном положении, став легитимным боевым искусством.^[10]

Капоэйра Режионал

В 1932 году открылась первая в истории официальная школа капоэйра. Её основателем был Местре Бимба (Мануэль дус Рейс Машаду). Местре Бимба основал новый стиль капоэйра, назвав его «Лута Режионал Байана» (порт. Luta Regional Baiana) или просто «Капоэйра Режионал». Он систематизировал наработанный опыт различных школ и улучшил технику преподавания. Бимба разработал методику преподавания капоэйра, комплексы движений, ударов и контрударов руками и ногами.

Капоэйра Ангола

Основная статья: Капоэйра Ангола

Вторым человеком, сильно повлиявшим на современную капоэйру, был Местре Пастинья (Висенте Феррейра Пастинья). Его школа «Академия „Капоэйра Ангола“» (порт. Capoeira Angola) была открыта в 1941 году. Стиль мастера Пастиньи так и называется «Ангола», в честь места на Африканском континенте, откуда привозили рабов (по другой теории это название происходит от слова «нголо» (n’golo) — ритуального танца народов Африки)^[11].

Достаточно яркими представителями стиля Капоэйра Ангола являются:

Капоэйра Контемпоранеа

Тенденция к смешению стилей, создание «универсального» стиля, как например MMA (смешанные единоборства) затронуло и капоэйра. Приверженцы стиля контемпоранеа считают, что капоэйрист должен постигать как традиционный стиль ангола, так и современный — режионал. Только тогда он может что-либо противопоставить любому капоэристу, независимо от стиля его игры. Именно такими всесторонне развивающимися капоэйристами и видят себя последователи стиля контемпоранеа (стандартным контраргументом представителей более ортодоксальных направлений является утверждение, что традиционные направления совершенны и не требуют доработки, и любое несовершенство кроется отнюдь не в недостатках системы, а в недостаточном умении правильно её использовать).

Так или иначе, сегодня по стилю игры капоэриста понять к какому стилю принадлежит его манера игры, крайне сложно. Игра капоэйра контемпораньи начинается с анголы под пение ладаиньи опытным игроком или Местре, примерно также как в направлении «ангола». С развитием хода игры темп ускоряется и игроки ускоряются. Тогда батерия играет режиональные ритмы и Местре подаёт знак, что можно играть высоко и быстро (в некоторых группах направления «капуэйра ангола» также практикуется подобный подход, правда — вместо режьональных ритмов играются быстрые анголейрские). От анголы контемпоранеа взяла низкие переходы, удары, тактическую манеру ведения игры, выносливость и хитрость. От режионал она почерпнула красоту высоких ударов, рефлекторность, скорость, эффективность и эффектность. От анголы осталась духовность, осмысленность каждого движения и стремление взаимодействовать с соперником, ведя диалог, а не противостояние. От режионал ей досталось завораживающее действо под быстрые и зажигательные ритмы. Но так или иначе, игрок капоэйра контемпоранеа стремится использовать сильные стороны традиционных стилей, чтобы остаться неуязвимым как для высоких атак, так и для низких, что, правда, не всегда ему удаётся при игре с опытными приверженцами более традиционных направлений.

Название «Контемпоранеа» также применяется к различным группам, которые не связывают себя ни с Местре Бимба, ни с Местре Пастинья.

На протяжении последних нескольких лет различные философии современной капоэйра выражались в создании различных школ, в частности в Северной Америке, которые создают и продолжают развивать их индивидуальную школу современного искусства. Это стало определяющей характеристикой многих школ, вплоть до того, что опытный ученик порой может определить, из какой школы происходит его соперник, судя лишь по стилю игры капоэйриста. Некоторые школы обучают смешанным техникам, основанным на сочетании нескольких стилей. Традиционно, роды в этих школах начинаются со стиля Ангола, во время которого местре или опытный ученик поёт ладаинью (которую обычно можно услышать в начале игры Капоэйра Ангола). Через некоторое время игра ускоряется и местре подаёт знак, после которого ритмы беримбау становятся традиционными для стиля Режионал.

Каждый из стилей, Режионал и Ангола, уделяют основное внимание различным свойствам и ключевым моментам. Режионал концентрируется на развитии скорости и быстроты рефлексов, в то время как Ангола делает упор на глубокую осмысленность каждого движения, практически как в партии шахмат.

Распространение капоэйра в мире

Капоэйра в Европе

Первое близкое знакомство Европы с капоэйра датируется 1951 годом — европейским туром артистической труппы Companhia Brasiliana, за которой последовали другие — например Furacões da Bahia или Brasil Tropical, основанная мастером Камиза Роша^[12]. После этого отдельные специалисты получили возможность оставаться в Европе продолжительное время, обучая капоэйра или выступая с сольными номерами. Пионером европейской капоэйра считается Martinho Fiuza, приехавший в 1978 г. Следует отметить, что регулярное преподавание капоэйра в США началось всего на три года раньше — в 1975 г. мастером Jelon Vieira (школа Luanda) в Нью-Йорке. В 1980 г. в Германию прибыл Пауло Сикейра (

Paulo Siqueira), это событие принято считать началом непрерывного развития капоэйра в Европе^[13].

В 1987 г. состоялась первая летняя встреча Capoeira Summer Meeting, организованная Маркушем Чина (Marcos China) и группой Senzala в Париже. В ней приняли участие многие мастера из Бразилии: Peixinho, Toni, Garrincha и Sorrizo, а также уже закрепившиеся в Европе: Lua (Швейцария), Grande (Франция), Samara (Голландия). Через год в Париже была устроена ещё одна встреча.

С 1989 г. летний лагерь проводится в Гамбурге организацией Пауло Сикейры Capoeuropa. Эта шестидневная встреча является одним из крупнейших событий в календаре европейской капоэйра. Каждый день проходит от 6 до 9 занятий в трёх группах, дифференцированных по уровню подготовки. Дополнительно предлагаются факультативы по африканским танцам и игре на музыкальных инструментах.

Из других значительных ежегодных фестивалей можно выделить International Capoeira Angola Meeting (Берлин, Вена) и пасхальную встречу в Амстердаме.

Капоэйра в СНГ

Первый серьёзный интерес к этому виду искусства в России и СНГ был проявлен в 1994 г., после выхода на экраны фильма «Только сильнейшие», с Марком Дакаскосом в главной роли.

Ситуация, связанная с недостатком информации, начала изменяться, когда капоэйристы из стран СНГ стали посещать тренировочные лагеря и семинары по капоэйра в Европе, США и Бразилии.

Следующим этапом в развитии отечественной капоэйра стали визиты бразильских мастеров. Каждый год в СНГ с программой семинаров приезжают многие известные бразильские мастера капоэйра, и, как правило, они действительно заинтересованы в развитии групп капоэйра в России и СНГ.

Капоэйра сегодня

Встречи капоэйристов

Встречи капоэйристов, в абсолютном большинстве случаев, проходят по следующим правилам. Музыканты становятся в изголовье круга (порт. Roda). Роду образуют капоэйристы или публика, стоящая или сидящая по кругу. Все поют песни на португальском языке. Двое входят в игру около места расположения музыканта с Гунгой, называемого Пе ду Беримбау (порт. Pe do Berimbau), иногда используя акробатические элементы. Начинается игра — передвижения, удары, прыжки чередуются в попытках достать соперника или вынудить его упасть. Характер игры в Роде (быстро или медленно, дружески или агрессивно) зависит от ритма, который играет беримбау, и песен^[6].

Музыка

«Умение петь и отвечать… это обязанность каждого капоэйриста. Неумение петь соло — это не дефект, но неумение отвечать вместе с хором — это большой недостаток. В батерии не должны находиться люди, которые не поют вместе с хором».

«Почему в песнях есть сюжет?.. …Для того, чтобы, когда в роду приходит представитель другой группы или мастер, импровизация предупреждала бы роду, нужно ли остановиться, или подбадривала бы продолжить игру».

Тренировки и рода проходят под живую музыку, которую создаёт специальный «оркестр капуэйра» — батери́я (или шара́нга). Существуют несколько традиций состава батерии, они довольно разнообразны.

Основную роль в аккомпанементе и ведении роды играет Беримба́у (порт. Berimbau) — инструмент, напоминающий лук с резонатором. Беримбау задаёт основной ритм и темп игры в Роде^[6].

Более-менее общепринятой считается традиция, когда основой батерии являются три беримбау, каждый из которых служит своей цели:

• • Гу́нга, Беррабо́й (порт. Gunga, Berra-boi) — беримбау с самой большой кабасой, и самым низким тоном. Задаёт главный тон и темп игры, играет основной ритм, иногда — небольшие вариации^[6];
  • Ме́диу, Се́нтру (порт. Medio, Centro) — средний беримбау, является дополняющим к Gunga, обычно играет обратный ритм относительно гунги, иногда — с небольшими вариациями^[6];
  • Вио́ла, Виоли́нья (порт. Viola, Violinha) — самый высокий тон, обычно играет насыщенные импровизированные вариации основного ритма^[6].

Кроме беримбау, «классическая» батерия имеет в своём составе:

• Атаба́ке (порт. Atabaque) — традиционный африканский барабан, ведёт основной ритм, высотой по пояс человеку^[6].
• Панде́йру (порт. Pandeiro) — бубен (2 шт.)^[6].
• Агого́ (порт. Agogô) — двойной колокольчик, на котором играют, ударяя деревянной или металлической палочкой поочередно по каждому из колокольчиков^[6];
• Ре́ку-ре́ку (порт. Reco-Reco) — представляет собой ребристую деревянную или металлическую поверхность-трещотку, по которой проводят палочкой, извлекая «треск»^[6].

Ритмы беримбау

Три основных вида беримбау

Ритм беримбау определяет характер игры в Роде, существует множество популярных традиционных и «авторских» ритмов для этого инструмента, например:

• Ангола (порт. Angola) — ритм, под который проходит традиционная Рода Ангола.
• Режионал, Сау Бенту Гранджи ди Бимба (порт. Regional, Sao Bento Grande de Bimba) — этот ритм придумал Местре Бимба специально для роды Режионал. Игра под такой ритм ведётся на большой скорости и, во многих группах, в полный контакт. Неопытным капоэйристам не рекомендуют выходить в роду под этот ритм, так как они могут пострадать^[6].
• Рода Ливри, Сау Бенту Гранджи ди Ангола (порт. Roda Livre, Sao Bento Grande de Angola) — Свободная игра, скорость игры задаёт ритм, а характер — сами игроки. Игра может быть как жёсткой с полноконтактными ударами и бросками, так и вовсе бесконтактной со множеством акробатических движений^[6].

Существуют и другие ритмы, подробней описанные в главной статье раздела.

Песни

В традиционной капоэйре песенный цикл делится на три основных части:

• ладаинья^[6] (порт. ladainha),
• шула^[6] (порт. chula, также называемая «саудасау» или «лоувасау»)
• корридуш (порт. corrido, корриду — в ед. ч.)^[6].

Открывает музыкальную последовательность ладаинья — это традиционная сольная песня местре (или человека, «ведущего» роду). Певец может рассказать притчу или передать сообщение зрителям. Соло может быть импровизированным. Пока поёт мастер, первая пара игроков ждёт, сидя по обе стороны от него.

Общие понятия и определения в капоэйра

• порт. Abadá / Абада — специальные капоэйристские штаны белого цвета.
• порт. Amazônia / Амазониа — стиль игры капоэйра, при игре в этом стиле капоэйристы подражают движениям животных, используя преимущественно нижнюю технику.
• порт. Angola / Ангола — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде играют очень близко и медленно.
• порт. Apelido / Апелиду — имя в капоэйре, даётся местре до батизаду.
• порт. Axé / Аше — энергия капоэйра.
• порт. Bateria / Батериа — оркестр, инструменты и люди, играющие на них, они задают темп игры.
• порт. Batizado / Батизаду — церемония посвящения, крещение, получение первой корды.
• порт. Benguela / Бенгела — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде преобладают уходы, перемещения, ритм средний, удары плавные ине высокие.
• порт. Volta ao mundo / Волта ау мунду — проход в роде по кругу, используется для передышки игроков или музыкантов.
• порт. Grimas / Гримаш — палки для макулеле.
• порт. Jogo / Жогу — игра в роде.
• порт. Jogo de compra / Жогу ди компра — игра, в которой выходят в роду по одному человеку, сменяют того, кто дольше играет.
• порт. Iuna / Иуна — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде преобладает акробатика, играют на расстоянии, чтобы не мешать друг другу.
• порт. Corda / Корда — цветной шнур, показывающий статус капоэйриста, носится на поясе.
• порт. Corridos, quadros / Курридус, куадрус — песни, исполняемые участниками роды.
• порт. Ladainha / Ладаинья — песня-вступление, поётся только в анголе, исполняется сольно.
• порт. Maculelê / Макулеле — танец-игра с палками, участники выполняют разнообразные движения, попадая в ритм, задаваемый барабанами.
• порт. Regional / Режионал — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде играют быстро, преобладают высокие и быстрые удары, можно делать прыжки и акробатику.
• порт. Roda / Рода — круг, образуемый участниками, в котором играют капоэйристы.
• порт. Solo / Соло — одиночное выступление капоэйриста, в роде или без неё, в котором он показывает своё умение выполнять какие то удары, связки, акробатические движения.
• порт. Toque / Токе — ритм игры на беримбау.
• порт. Troca de corda / Трока ди корда — смена корды, переход на следующий уровень.
• порт. Chamada / Шамада — вызов, определённая последовательность шагов и действий, используется исключительно в анголе для передышки или изменения хода игры.
• порт. Chulas / Шулас — восхваляющая песня, поётся только в анголе.

Движения и удары

В капоэйре нет статических стоек. Её основа — джинга (порт. ginga). Джинга — это непрерывное движение, игрок постоянно передвигается, готовый уйти от удара или провести удар самому.

Основные стойки и перемещения:

• Джинга (порт. Ginga) — перемещение по двум базовым позициям, главное движение для всех ударов и стоек.
• Негачива (порт. Negativa) —»отрицание» капоэйрист садится на носок согнутой в колене правой ноги, опираясь на пятку прямой левой ноги и левую руку. Правая рука при этом согнута в локте.
• Эскива (порт. Esquiva) — «уклон» в сторону от удара.
• Кокоринья (порт. Cocorinha) — положение сидя на корточках.
• Роле (порт. Role).

Стойки и перемещения на руках:

• Ау аберту (порт. Au aberto) — «колесо открытое», колесо с прямыми ногами.
• Ау фешаду (порт. Au fechado) — «колесо закрытое», колесо с согнутыми ногами.
• Ау пекену (порт. Au pequeno) — «маленькое колесо», колесо, при котором ноги идут практически у земли.
• Ау добраду (порт. Au dobrãdo). — колесо, когда после разворота корпуса в верхней точке в сторону движения происходит приземление одновременно на две ноги.

  движение «Ау» в интерпретации Капоэйра Ангола

• Ау агулья (порт. Au agulha). — колесо, при котором ноги сводятся в верхней точке, и далее движутся вместе до момента соприкосновения с землёй (аналог последней фазы вальцета).
• Бананейра (порт. Bananeira) — «банановое дерево» — стойка на руках или на голове, также прыжки в этих положениях.
• Бику ди папагайу (порт.

Капоэйра — Википедия

Капоэ́йра (порт. Capoeira, /ka.puˈej.ɾɐ/, более точная транслитерация с португальского — капуэ́йра) — бразильское национальное боевое искусство, сочетающее в себе элементы танца, акробатики, игры и сопровождающееся национальной бразильской музыкой. Как боевое искусство отличается использованием низких положений, ударов ногами, подсечек и, в некоторых направлениях, обилием акробатики.

Современная капоэйра^[1][2], в отличие от её ранних форм, редко используется в боевых целях. Обычная практика — это бесконтактный бой, хотя существуют чемпионаты мира по полноконтактной капоэйре. Капоэйра — форма искусства, в котором традиции определяют порядок проведения встреч, внешний вид участников, музыку и аттестацию капоэйристов.

26 ноября 2014 года капоэйра получила статус культурного наследия ЮНЕСКО и получила его защиту.^[3]

История капоэйры

Достоверные сведения о капоэйре начинаются с XVIII века, но, фактически, она зародилась несколько ранее. Согласно общепринятой версии, капоэйра возникла в Южной Америке благодаря чернокожим рабам, которых португальцы привозили из других колоний — Анголы, Мозамбика, Гвинеи, Конго. Вследствие жестокого обращения бразильских рабовладельцев часть рабов бежала в сельву, где африканская религия и культура встретились с индейской. Беглые селились в киломбуш (ед.ч. — киломбу) — «вольных городах», из субкультуры которых и начала своё распространение капоэйра.

По разным сведениям, капоэйра ведёт своё происхождение от^[4]:

• субкультуры африканского национального танца. Первоначально она не несла в себе боевого аспекта, который появился уже позднее, на территории Бразилии;
• африканского ритуального боевого танца «нголо» («n’golo»), являвшегося неотъемлемым атрибутом обряда инициации в южных районах Анголы и изображавшего танец зебр, — молодые воины вступали в ритуальный бой друг с другом.

Однако, несмотря на разные версии, качества танца в капоэйре присутствуют.

Развитие капоэйры в то время неразрывно связано с легендарным героем — Зумби, который стал для народа Бразилии символом сопротивления. Зумби дус Палмарис (порт. Zumbi dos Palmares) возглавлял один из крупнейших киломбу — Палмарис, который просуществовал в условиях правительственной блокады около семидесяти лет^[5].

Происхождение названия

Споры относительно этимологии слова «капоэйра» не прекращаются до сих пор. Самые распространенные версии:

• слово «capoeira» происходит из языковой группы тупи-гуарани, к которой принадлежит язык индейцев тупи и означает «поле, заросшее кустарником, которое расчищалось выжиганием либо вырубкой»^[6];
• порт. capoeira — клетка для кур, а также место, где кормят кур;
• «capoeira» — искаженное звучание слов kipula/kipura из языка киконго (по версии исследователя народа баконго, учёного Фу-Киау Бунсеки (K. Kia Bunseki Fu-Kiau)). По его информации, «…pula/pura означает „перепархивать с места на место“, а также „бить, драться“. Оба слова употребляются для описания движений петуха во время петушиных боев. Kipura в культурном контексте народа конго также означает человека, который в бою подражает движениям петуха во время петушиных боев…»^[7].

Капоэйра в подполье

Новым этапом в развитии капоэйры стало официальное документирование информации, касающейся капоэйры. Этот период начинается подписанием в 1888 г. на территории Бразилии Золотого Закона, который отменил рабство. При этом необходимо отметить, что ввоз рабов был запрещён ещё раньше — в 1850 г. — законом Кейроза, но на протяжении ещё почти сорока лет работорговля продолжалась нелегально, вплоть до 13 мая 1888 года.

Несмотря на официальное уравнение всех индейцев, негров и метисов в общечеловеческих правах с европейцами, в стране по-прежнему существовала социальная дискриминация, проявлявшаяся во всех сферах жизни общества. Капоэйра оказалась под официальным запретом. Социальной рефлексией на этот факт явилось т. н. «Сопротивление» — капоэйра стала одновременно и танцем, и оружием среди группировок подпольщиков и уличных банд^[8]. В 1892 г. практика капоэйры была запрещена первой конституцией Бразильской Республики^[9].

Разделение стилей

В 1930 году военный переворот изменил политическую ситуацию в стране. Капоэйра, как проявление народной культуры, оказалась в более благоприятном положении, став легитимным боевым искусством.^[10]

Капоэйра Режионал

В 1932 году открылась первая в истории официальная школа капоэйры. Её основателем был Местре Бимба (Мануэль дус Рейс Машаду). Местре Бимба основал новый стиль капоэйры, назвав его «Лута Режионал Байана» (порт. Luta Regional Baiana) или просто «Капоэйра Режионал». Он систематизировал наработанный опыт различных школ и улучшил технику преподавания. Бимба разработал методику преподавания капоэйры, комплексы движений, ударов и контрударов руками и ногами.

Капоэйра Ангола

Основная статья: Капоэйра Ангола

Вторым человеком, сильно повлиявшим на современную капоэйру, был Местре Пастинья (Висенте Феррейра Пастинья). Его школа «Академия „Капоэйры Ангола“» (порт. Capoeira Angola) была открыта в 1941 году. Стиль мастера Пастиньи так и называется «Ангола», в честь места на Африканском континенте, откуда привозили рабов (по другой теории это название происходит от слова «нголо» (n’golo) — ритуального танца народов Африки)^[11].

Достаточно яркими представителями стиля Капоэйры Ангола являются:

Капоэйра Контемпоранеа

Тенденция к смешению стилей, создание «универсального» стиля, как например MMA (смешанные единоборства) затронуло и капоэйру. Приверженцы стиля контемпоранеа считают, что капоэйрист должен постигать как традиционный стиль ангола, так и современный — режионал. Только тогда он может что-либо противопоставить любому капоэристу, независимо от стиля его игры. Именно такими всесторонне развивающимися капоэйристами и видят себя последователи стиля контемпоранеа (стандартным контраргументом представителей более ортодоксальных направлений является утверждение, что традиционные направления совершенны и не требуют доработки, и любое несовершенство кроется отнюдь не в недостатках системы, а в недостаточном умении правильно её использовать). Так или иначе, сегодня по стилю игры капоэриста понять к какому стилю принадлежит его манера игры крайне сложно. Игра капоэйры контемпораньи начинается с анголы под пение ладаиньи опытным игроком или Местре, примерно также как в направлении «ангола». С развитием хода игры темп ускоряется и игроки ускоряются. Тогда батерия играет режиональные ритмы и Местре подает знак, что можно играть высоко и быстро (в некоторых группах направления «капуэйра ангола» также практикуется подобный подход, правда — вместо режьональных ритмов играются быстрые анголейрские). От анголы контемпоранеа взяла низкие переходы, удары, тактическую манеру ведения игры, выносливость и хитрость. От режионал она почерпнула красоту высоких ударов, рефлекторность, скорость, эффективность и эффектность. От анголы осталась духовность, осмысленность каждого движения и стремление взаимодействовать с соперником, ведя диалог, а не противостояние. От режионал ей досталось завораживающее действо под быстрые и зажигательные ритмы. Но так или иначе, игрок капоэйры контемпораньи стремится использовать сильные стороны традиционных стилей, чтобы остаться неуязвимым как для высоких атак, так и для низких, что, правда, не всегда ему удается при игре с опытными приверженцами более традиционных направлений.

Название «Контемпоранеа» также применяется к различным группам, которые не связывают себя ни с Местре Бимба, ни с Местре Пастинья.

На протяжении последних нескольких лет различные философии современной капоэйры выражались в создании различных школ, в частности в Северной Америке, которые создают и продолжают развивать их индивидуальную школу современного искусства. Это стало определяющей характеристикой многих школ, вплоть до того, что опытный ученик порой может определить, из какой школы происходит его соперник, судя лишь по стилю игры капоэйриста. Некоторые школы обучают смешанным техникам, основанным на сочетании нескольких стилей. Традиционно, роды в этих школах начинаются со стиля Ангола, во время которого местре или опытный ученик поет ладаинью (которую, как правило, можно услышать в начале игры в Капоэйре Ангола). Через некоторое время игра ускоряется и вскоре местре подает знак, после которого ритмы беримбау становятся традиционными для стиля Режионал.

Каждый из стилей, Режионал и Ангола, уделяют основное внимание различным свойствам и ключевым моментам. Режионал концентрируется на развитии скорости и быстроты рефлексов, в то время как Ангола делает упор на глубокую осмысленность каждого движения, практически как в партии шахмат.

Распространение капоэйры по миру

Капоэйра в Европе

Первое близкое знакомство Европы с капоэйрой датируется 1951 годом — европейским туром артистической труппы Companhia Brasiliana, за которой последовали другие — например Furacões da Bahia или Brasil Tropical, основанная мастером Камиза Роша^[12]. После этого отдельные специалисты получили возможность оставаться в Европе продолжительное время, обучая капоэйре или выступая с сольными номерами. Пионером европейской капоэйры считается Martinho Fiuza, приехавший в 1978 г. Следует отметить, что регулярное преподавание капоэйры в США началось всего на три года раньше — в 1975 г. мастером Jelon Vieira (школа Luanda) в Нью-Йорке. В 1980 г. в Германию прибыл Пауло Сикейра (Paulo Siqueira), это событие принято считать началом непрерывного развития капоэйры в Европе^[13].

В 1987 г. состоялась первая летняя встреча Capoeira Summer Meeting, организованная Маркушем Чина (Marcos China) и группой Senzala в Париже. В ней приняли участие многие мастера из Бразилии: Peixinho, Toni, Garrincha и Sorrizo, а также уже закрепившиеся в Европе: Lua (Швейцария), Grande (Франция), Samara (Голландия). Через год в Париже была устроена ещё одна встреча.

С 1989 г. летний лагерь проводится в Гамбурге организацией Пауло Сикейры Capoeuropa. Эта шестидневная встреча является одним из крупнейших событий в календаре европейской капоэйры. Каждый день проходит от 6 до 9 занятий в трёх группах, дифференцированных по уровню подготовки. Дополнительно предлагаются факультативы по африканским танцам и игре на музыкальных инструментах.

Из других значительных ежегодных фестивалей можно выделить International Capoeira Angola Meeting (Берлин, Вена) и пасхальную встречу в Амстердаме.

Капоэйра в СНГ

Первый серьёзный интерес к этому виду искусства в России и СНГ был проявлен в 1994 г., после выхода на экраны фильма «Только сильнейшие», с Марком Дакаскосом в главной роли.

Ситуация, связанная с недостатком информации, начала изменяться, когда капоэйристы из стран СНГ стали посещать тренировочные лагеря и семинары по капоэйре в Европе, США и Бразилии.

Следующим этапом в развитии отечественной капоэйры стали визиты бразильских мастеров. Каждый год в СНГ с программой семинаров приезжают многие известные бразильские мастера капоэйры, и, как правило, они действительно заинтересованы в развитии групп капоэйры в России и СНГ.

Капоэйра сегодня

Встречи капоэйристов

Встречи капоэйристов, в абсолютном большинстве случаев, проходят по следующим правилам. Музыканты становятся в изголовье круга (порт. Roda). Роду образуют капоэйристы или публика, стоящая или сидящая по кругу. Все поют песни на португальском языке. Двое входят в игру около места расположения музыканта с Гунгой, называемого Пе ду Беримбау (порт. Pe do Berimbau), иногда используя акробатические элементы. Начинается игра — передвижения, удары, прыжки чередуются в попытках достать соперника или вынудить его упасть. Характер игры в Роде (быстро или медленно, дружески или агрессивно) зависит от ритма, который играет беримбау, и песен^[6].

Музыка

«Умение петь и отвечать… это обязанность каждого капоэйриста. Неумение петь соло — это не дефект, но неумение отвечать вместе с хором — это большой недостаток. В батерии не должны находиться люди, которые не поют вместе с хором».

«Почему в песнях есть сюжет?.. …Для того, чтобы, когда в роду приходит представитель другой группы или мастер, импровизация предупреждала бы роду, нужно ли остановиться, или подбадривала бы продолжить игру».

Тренировки и рода проходят под живую музыку, которую создает специальный «оркестр капуэйры» — батери́я (или шара́нга). Существуют несколько традиций состава батерии, они довольно разнообразны.

Основную роль в аккомпанементе и ведении роды играет Беримба́у (порт. Berimbau) — инструмент, напоминающий лук с резонатором. Беримбау задаёт основной ритм и темп игры в Роде^[6].

Более-менее общепринятой считается традиция, когда основой батерии являются три беримбау, каждый из которых служит своей цели:

• • Гу́нга, Беррабо́й (порт. Gunga, Berra-boi) — беримбау с самой большой кабасой, и самым низким тоном. Задаёт главный тон и темп игры, играет основной ритм, иногда — небольшие вариации^[6];
  • Ме́диу, Се́нтру (порт. Medio, Centro) — средний беримбау, является дополняющим к Gunga, обычно играет обратный ритм относительно гунги, иногда — с небольшими вариациями^[6];
  • Вио́ла, Виоли́нья (порт. Viola, Violinha) — самый высокий тон, обычно играет насыщенные импровизированные вариации основного ритма^[6].

Кроме беримбау, «классическая» батерия имеет в своем составе:

• Атаба́ке (порт. Atabaque) — традиционный африканский барабан, ведёт основной ритм, высотой по пояс человеку^[6].
• Панде́йру (порт. Pandeiro) — бубен (2 шт.)^[6].
• Агого́ (порт. Agogô) — двойной колокольчик, на котором играют, ударяя деревянной или металлической палочкой поочередно по каждому из колокольчиков^[6];
• Ре́ку-ре́ку (порт. Reco-Reco) — представляет собой ребристую деревянную или металлическую поверхность-трещотку, по которой проводят палочкой, извлекая «треск»^[6].

Ритмы беримбау

Три основных вида беримбау

Ритм беримбау определяет характер игры в Роде, существует множество популярных традиционных и «авторских» ритмов для этого инструмента, например:

• Ангола (порт. Angola) — ритм, под который проходит традиционная Рода Ангола.
• Режионал, Сау Бенту Гранджи ди Бимба (порт. Regional, Sao Bento Grande de Bimba) — этот ритм придумал Местре Бимба специально для роды Режионал. Игра под такой ритм ведётся на большой скорости и, во многих группах, в полный контакт. Неопытным капоэйристам не рекомендуют выходить в роду под этот ритм, так как они могут пострадать^[6].
• Рода Ливри, Сау Бенту Гранджи ди Ангола (порт. Roda Livre, Sao Bento Grande de Angola) — Свободная игра, скорость игры задаёт ритм, а характер — сами игроки. Игра может быть как жёсткой с полноконтактными ударами и бросками, так и вовсе бесконтактной со множеством акробатических движений^[6].

Существуют и другие ритмы, подробней описанные в главной статье раздела.

Песни

В традиционной капоэйре песенный цикл делится на три основных части:

• ладаинья^[6] (порт. ladainha),
• шула^[6] (порт. chula, также называемая «саудасау» или «лоувасау»)
• корридуш (порт. corrido, корриду — в ед. ч.)^[6].

Открывает музыкальную последовательность ладаинья — это традиционная сольная песня местре (или человека, «ведущего» роду). Певец может рассказать притчу или передать сообщение зрителям. Соло может быть импровизированным. Пока поёт мастер, первая пара игроков ждёт, сидя по обе стороны от него.

Общие понятия и определения в капоэйра

• порт. Abadá / Абада — специальные капоэйристские штаны белого цвета.
• порт. Amazônia / Амазониа — стиль игры капоэйра, при игре в этом стиле капоэйристы подражают движениям животных, используя преимущественно нижнюю технику.
• порт. Angola / Ангола — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде играют очень близко и медленно.
• порт. Apelido / Апелиду — имя в капоэйре, даётся местре до батизаду.
• порт. Axé / Аше — энергия капоэйры.
• порт. Bateria / Батериа — оркестр, инструменты и люди, играющие на них, они задают темп игры.
• порт. Batizado / Батизаду — церемония посвящения, крещение, получение первой корды.
• порт. Benguela / Бенгела — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде преобладают уходы, перемещения, ритм средний, удары плавные ине высокие.
• порт. Volta ao mundo / Волта ау мунду — проход в роде по кругу, используется для передышки игроков или музыкантов.
• порт. Grimas / Гримаш — палки для макулеле.
• порт. Jogo / Жогу — игра в роде.
• порт. Jogo de compra / Жогу ди компра — игра, в которой выходят в роду по одному человеку, сменяют того, кто дольше играет.
• порт. Iuna / Иуна — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде преобладает акробатика, играют на расстоянии, чтобы не мешать друг другу.
• порт. Corda / Корда — цветной шнур, показывающий статус капоэйриста, носится на поясе.
• порт. Corridos, quadros / Курридус, куадрус — песни, исполняемые участниками роды.
• порт. Ladainha / Ладаинья — песня-вступление, поётся только в анголе, исполняется сольно.
• порт. Maculelê / Макулеле — танец-игра с палками, участники выполняют разнообразные движения, попадая в ритм, задаваемый барабанами.
• порт. Regional / Режионал — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде играют быстро, преобладают высокие и быстрые удары, можно делать прыжки и акробатику.
• порт. Roda / Рода — круг, образуемый участниками, в котором играют капоэйристы.
• порт. Solo / Соло — одиночное выступление капоэйриста, в роде или без неё, в котором он показывает своё умение выполнять какие то удары, связки, акробатические движения.
• порт. Toque / Токе — ритм игры на беримбау.
• порт. Troca de corda / Трока ди корда — смена корды, переход на следующий уровень.
• порт. Chamada / Шамада — вызов, определённая последовательность шагов и действий, используется исключительно в анголе для передышки или изменения хода игры.
• порт. Chulas / Шулас — восхваляющая песня, поётся только в анголе.

Движения и удары

В капоэйре нет статических стоек. Её основа — джинга (порт. ginga). Джинга — это непрерывное движение, игрок постоянно передвигается, готовый уйти от удара или провести удар самому.

Основные стойки и перемещения:

• Джинга (порт. Ginga) — перемещение по двум базовым точкам, главное движение для всех ударов и стоек.
• Негачива (порт. Negativa) —«отрицание» капоэйрист садится на носок согнутой в колене правой ноги, опираясь на пятку прямой левой ноги и левую руку. Правая рука при этом согнута в локте.
• Эшкива (порт. Esquiva) — «уклон» в сторону от удара.
• Кокоринья (порт. Cocorinha) — положение сидя на корточках.
• Роле (порт. Role).

Стойки и перемещения на руках:

• Ау аберту (порт. Au aberto) — «колесо открытое», колесо с прямыми ногами.
• Ау фешаду (порт. Au fechado) — «колесо закрытое», колесо с согнутыми ногами.
• Ау добраду (порт. Au dobrãdo). движение «Ау» в интерпретации Капоэйры Ангола
• Ау агулья (порт. Au agulha).
• Бананейра (порт. Bananeira) — «банановое дерево» — стойка на руках или на голове, также прыжки в этих положениях.
• Бику ди папагайу (порт. Bico de papagaio) — «клюв попугая» – стойка на одной руке с разведенными ногами.
• Макаку (порт. Macaco) — прыжок назад из положения сидя (или же из мостика).

Атаки:

• Кабесада (порт. Cabeçada) — удар головой.
• Понтейра (порт. Ponteira) — «мундштук», маховый пинок прямой ногой снизу вверх. Наносится пяткой на уровне головы.
• Кейшада (порт. Queixada) — «челюсть», маховый полукруговой удар внешней стороной стопы во фронтальной плоскости. Удар наносится из уклона назад. движение «Ау» в интерпретации Капоэйры Режиональ
• Армада (порт. Armada) — «оружие, натяжение», маховый круговой удар ногой с разворотом. Наносится внешним ребром стопы.
• Мейа-луа ди френчи (порт. Meia-lua de frente) — «полумесяц спереди», круговой удар ногой перед собой.
• Мейа-луа ди компассу (порт. Meia-lua de compasso) — «полумесяц компасом», круговой удар в горизонтальной плоскости пяткой с опорой на руки и одну ногу.
• Бенсау (порт. Benção) — «благословение», толчковый удар вперед полной стопой. Наносится в область живота или груди.
• Мартелу (порт. Martelo) — удар ногой в облать груди или виска.
• Шапа (порт. Chapa) — «плита» – прямой удар стопой/пяткой в тело или голову партнера.
• Вингачива (порт. Vingativa)
• Тезора (порт. Tesoura)
• Круз (порт. Cruz) — «крест» – подхват бьющей ноги партнера себе на плечо с разведенными в стороны руками.

Названия движений в разных школах различаются, приведённые выше термины характерны для определённых школ направлений Режионал и Капоэйра Контемпоранеа. Под теми же названиями в других школах могут подразумеваться несколько другие движения.

Градации мастерства

В современной капоэйре направлений режионал и контемпоранеа для обозначения мастерства принята система поясов или платков, цвета которых определяются каждой отдельной школой. Поясами (порт. cordão) или нашейными платками (порт. lenço) являются цветные шнуры-платки, которые носят капоэйристы. Степень, апелиду (и пояс-платок) они могут получить только на церемонии посвящения (порт. batizado). Вместе с практикой в роде и отработкой новых элементов ученик изучает португальский язык, музыку, песни, историю капоэйры и её философию. При упорстве и постоянных тренировках через несколько лет можно достичь звания опытного ученика (порт. formado). Следующий уровень уже позволяет помогать своему учителю. Высшие звания — местре-шарангейру (порт. mestre-xarangeiro) контра-местре (порт. contra-mestre) и местре (порт. mestre). Звание местре позволяет открыть собственную школу, достижение этого звания занимает не менее десяти лет.

В традиции большинства школ направления Ангола выдача поясов и проведение бачизаду не практикуется.

Бачизаду (Batizado)

Посвящение в капоэйристы, когда новичку могут дать имя («апелиду») и первый кордао. В капоэйра нет традиционной сдачи на пояс по нормативам как в других боевых искусствах, готовность к смене пояса определяет тренер по итогам тренировок за всё время. Если игрока вызвали в круг на батизаду, можно считать, что повышение в градации поясов у него есть, если только он не допустит «громких ошибок» или не выкажет элементарного незнания правил выхода в роду. В разных школах церемония проходит по-разному, обычно проводить батизаду имеет право капоэйрист не ниже уровня «профессор». Церемония смены пояса (степени) называется «Трока ди кордао» (порт. Troca de Cordaо) и обычно проводится вместе с бачизаду.

Организация движения капоэйристов

Школы капоэйры сейчас объединяют десятки тысяч людей по всему миру. Регулярно проводятся фестивали, семинары.

Школа определяется принадлежностью к одному из стилей капоэйры. Как правило, у каждой школы существует базовое местоположение и множество филиалов по всему миру. Местре (или его ученики) регулярно посещает филиалы и проводит батизаду. Существует множество как всемирно признанных и уважаемых школ, так и малоизвестных.

Вместе с тем, безусловно, необходимо учитывать следующие мнения:

«…Капоэйра — она как воздух: мы знаем, что он есть, мы им дышим, мы не можем жить без него. И в то же время мы не можем поймать его, заключить в какие-то рамки. Капоэйра не может ограничиваться лишь одной единственной группой занимающихся, одной единственной формальной организацией и тем более одной группой мастеров, которые заявляют монополию на владению ею. Капоэйра выходит за рамки всех нас. Никакое общество, группа или человек никогда не будут её контролировать…
…Прежде чем думать о создании института капоэйры, мы должны спросить самих себя: почему кому-то нужно нас организовывать? Зачем нам нужна организация, которая будет контролировать наш образ жизни? Кто от этого выиграет? Капоэйра? Капоэйрист? Бюрократы? Действительно ли создание подобных организаций так необходимо?…
…мы открыты для познания капоэйры, но не хотим, чтобы кто-либо навязывал нам собственную шкалу ценностей. Мы хотим такого сообщества, в котором ценится и поощряется как индивидуальность каждого участника, так и сотрудничество между ними…» — Местре Кобра Манса^[15]

Таким образом, можно заметить, что существуют две основные тенденции: максимум организованности и максимум свободы. И, разумеется, сколько угодно мнений, находящихся между этими полюсами. Каждая группа, объединение капоэйристов или человек, не имеющий прочной связи с конкретной группой, выбирает свой путь. Впрочем, тут вступает в действие другой принцип — следования «линии» — традиции, передаваемой от учителя к ученику.

Капоэйра в фильмах, клипах, рекламных роликах и компьютерных играх

Современная капоэйра включает в себя множество зрелищных акробатических прыжков, трюков и перемещений. Закономерно, что капоэйра не осталась незамеченной голливудскими режиссёрами.

Only the strong

Первый художественный фильм, полностью посвящённый капоэйре.

Актёр Марк Дакаскос, исполнивший главную роль в фильме был отличным гимнастом, в действительности занимавшийся капоэйрой всего несколько месяцев, а настоящая рода была показана только в самом начале и конце фильма, и то — не вполне правдиво.

Другие фильмы

В последнее время появилось множество фильмов, в которых, в том или ином виде, присутствует капоэйра. Например в «The Quest» капоэйрист играет бразильского бойца. В японской картине «Город потерянных душ» бразильские капоэйристы эпизодично участвуют в разборках между преступными группировками, а в фильмах «Женщина-кошка» и «12 друзей Оушена» некоторые герои используют движения капоэйры для боя и при перемещениях. В фильме «Честь Дракона» показан поединок бойцов муай-тай и капоэйра, в роли капоэйриста снялся настоящий опытный капоэйрист Латиф Кроудер. Он же снялся в фильме «Неоспоримый 3», в роли бразильского бойца, показав высокий класс мастерства, а также в фильме «Теккен» по мотивам одноимённой серии игр в роли Эдди Горду и в короткометражном фильме «Смертельная битва: Перерождение» в роли Бараки где так же присутствуют элементы капоэйра. фильме «Шаг вперед 1-4» элементы капоэйры ярко выражены в танце, а именно танец(игру) мы можем увидеть в последней тренировке Люка и Натали.В аниме Тетрадь смерти персонаж L использует этот вид ведения боя в одной из схваток .Ну и наконец, капоэйру показали в комедии «Знакомство с Факерами».

Также есть информация, что в Бразилии вышел документальный фильм о жизни местре Бимбы^[16].

В сериале Stargate SG-1 (Звёздные врата SG-1) в эпизодах, где присутствуют сцены с тренировками джаффа, они в качестве боевого искусства расы используют движения и приемы капоэйры.

30 октября 2009 года в Бразилии состоялась премьера фильма «Besouro» («Жук»)^[17] о Мануэле Энрике (Manuel Henrique), известном в среде капоэйристов в его родном бразильском штате Баия как «Besouro Manganga». Название происходит от Besouro Manganga — большая, темная разновидность майского жука. Фильм рассказывает «истинную историю» Безору, мастера капоэйры, жившего в 1920-x годах в Бразилии. Согласно легендам, окружавшем этого человека, он умел исчезать всякий раз, когда он сталкивался с противниками превосходившими его числом. Также бытуют мифы о том, что Безору имел сверхъестественные способности и мог уворачиваться от пуль и даже превращаться в жука. В фильме показана не только зрелищная часть капоэйры, но и присутствует попытка отразить сложную философию данного явления. Так же этот вид искусства изучал английский актёр Том Хиддлстон для роли «Локи» из фильма «Тор».

История зарождения и развития капоэйры упоминается также в фильме «Пеле: Рождение легенды» (2016 г.).

Музыкальные клипы

Капоэйра достаточно часто появляется в видеоклипах некоторых исполнителей, как достаточно модное и интересное явление, которое, по мнению режиссёров, способно украсить клип или даже составить его основную сюжетную линию. Отдельные же видеоклипы, в некотором роде, являются популяризацией самой капоэйры, как например, клипы на песню «Roots Bloody Roots» и «Attitude» (используется беримбау) бразильского рок-коллектива Sepultura

Другие игры

Кроме игры «Capoeira Fighter», сделанной энтузиастами, существует множество коммерческих игр, в которых капоэйра присутствует в том или ином виде. В число игр подобного рода входят такие тайтлы как «Tekken» (эпизоды с 3-го и выше: Эдди Гордо, Тайгер, Кристи Монтейро), Prince of Persia (The Sands of Time; WW; TTT), «Fatal Fury» (FF1, 3, Real Bout 1, 2, Special), «The King of Fighters» (KoF: MI 1, KoF: MI2, KoF 11), «Street Fighter 3» (все версии), Rage of the Dragons. Перечисленными играми дело не ограничивается, и далеко не во всех играх капоэйра представлена именно как боевая дисциплина. К примеру, в ролевой онлайн-игре World of Warcraft тролли после команды танцевать (/dance) начинают выполнять движения капоэйры.

Примечания

1. ↑ Health’snews.com Капоэйра — пристало ли джентльмену? (недоступная ссылка),
2. ↑ Health’snews.com Капоэйра — Главное — растяжка (недоступная ссылка),
3. ↑ Боевое искусство Капоэйра получило защиту ЮНЕСКО — BBC Russian
4. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0.
5. ↑ Статья Киломбуш — свободные города на v8mag.ru
6. ↑ ^{1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15} Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. Дэниэл Досон, статья «Капоэйра Ангола и местре Жоао Гранди», англ.
7. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. стр. 22
8. ↑ Статья КАПОЭЙРА: БРАЗИЛЬСКИЙ БОЕВОЙ ТАНЕЦ на idance.ru
9. ↑ Более подробно капоэйра в этот период описана в книге Жоржи Амаду «Лавка чудес»
10. ↑ Mestre Bimba Архивная копия от 8 марта 2010 на Wayback Machine
11. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. Статья «Капоэйра Ангола», Мартин де Моор.
12. ↑ «GRUPOS PARAFOLCLÓRICOS BAIANOS. Olhar o passado e entender o presente para redimensionar o futuro» Nadir Nóbrega Oliveira (недоступная ссылка) (порт.)
13. ↑ Mestre de Capoeira Paulo Siqueira (нем.)
14. ↑ «Herança de Pastinha. Metafísica da Capoeira». Decanio, Ângelo; Colecão São Salomão 3, Salvador: Produção Independente, 1996., стр. 38, стр. 54
15. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. Статья «Капоэйра, институт капоэйры, общество, сообщества и индивидуум», Местре Кобра Манса.
16. ↑ официальный сайт фильма «Mestre Bimba. A Capoeira Iluminada»  (недоступная ссылка — история). Проверено 14 мая 2007. Архивировано 29 сентября 2007 года.
17. ↑ официальный сайт фильма «Besouro»

Ссылки

На русском языке

На иностранных языках

Литература

• В. Соболев. Капоейра. «Вокруг света», 1979, № 5, стр. 23-25

Капоэйра — Википедия

Капоэ́йра (порт. Capoeira, /ka.puˈej.ɾɐ/, более точная транслитерация с португальского — капуэ́йра) — бразильское национальное боевое искусство, сочетающее в себе элементы танца, акробатики, игры и сопровождающееся национальной бразильской музыкой. Как боевое искусство отличается использованием низких положений, ударов ногами, подсечек и, в некоторых направлениях, обилием акробатики.

Современная капоэйра^[1][2], в отличие от её ранних форм, редко используется в боевых целях. Обычная практика — это бесконтактный бой, хотя существуют чемпионаты мира по полноконтактной капоэйре. Капоэйра — форма искусства, в котором традиции определяют порядок проведения встреч, внешний вид участников, музыку и аттестацию капоэйристов.

26 ноября 2014 года капоэйра получила статус культурного наследия ЮНЕСКО и получила его защиту.^[3]

История капоэйры

Достоверные сведения о капоэйре начинаются с XVIII века, но, фактически, она зародилась несколько ранее. Согласно общепринятой версии, капоэйра возникла в Южной Америке благодаря чернокожим рабам, которых португальцы привозили из других колоний — Анголы, Мозамбика, Гвинеи, Конго. Вследствие жестокого обращения бразильских рабовладельцев часть рабов бежала в сельву, где африканская религия и культура встретились с индейской. Беглые селились в киломбуш (ед.ч. — киломбу) — «вольных городах», из субкультуры которых и начала своё распространение капоэйра.

По разным сведениям, капоэйра ведёт своё происхождение от^[4]:

• субкультуры африканского национального танца. Первоначально она не несла в себе боевого аспекта, который появился уже позднее, на территории Бразилии;
• африканского ритуального боевого танца «нголо» («n’golo»), являвшегося неотъемлемым атрибутом обряда инициации в южных районах Анголы и изображавшего танец зебр, — молодые воины вступали в ритуальный бой друг с другом.

Однако, несмотря на разные версии, качества танца в капоэйре присутствуют.

Развитие капоэйры в то время неразрывно связано с легендарным героем — Зумби, который стал для народа Бразилии символом сопротивления. Зумби дус Палмарис (порт. Zumbi dos Palmares) возглавлял один из крупнейших киломбу — Палмарис, который просуществовал в условиях правительственной блокады около семидесяти лет^[5].

Происхождение названия

Споры относительно этимологии слова «капоэйра» не прекращаются до сих пор. Самые распространенные версии:

• слово «capoeira» происходит из языковой группы тупи-гуарани, к которой принадлежит язык индейцев тупи и означает «поле, заросшее кустарником, которое расчищалось выжиганием либо вырубкой»^[6];
• порт. capoeira — клетка для кур, а также место, где кормят кур;
• «capoeira» — искаженное звучание слов kipula/kipura из языка киконго (по версии исследователя народа баконго, учёного Фу-Киау Бунсеки (K. Kia Bunseki Fu-Kiau)). По его информации, «…pula/pura означает „перепархивать с места на место“, а также „бить, драться“. Оба слова употребляются для описания движений петуха во время петушиных боев. Kipura в культурном контексте народа конго также означает человека, который в бою подражает движениям петуха во время петушиных боев…»^[7].

Капоэйра в подполье

Новым этапом в развитии капоэйры стало официальное документирование информации, касающейся капоэйры. Этот период начинается подписанием в 1888 г. на территории Бразилии Золотого Закона, который отменил рабство. При этом необходимо отметить, что ввоз рабов был запрещён ещё раньше — в 1850 г. — законом Кейроза, но на протяжении ещё почти сорока лет работорговля продолжалась нелегально, вплоть до 13 мая 1888 года.

Несмотря на официальное уравнение всех индейцев, негров и метисов в общечеловеческих правах с европейцами, в стране по-прежнему существовала социальная дискриминация, проявлявшаяся во всех сферах жизни общества. Капоэйра оказалась под официальным запретом. Социальной рефлексией на этот факт явилось т. н. «Сопротивление» — капоэйра стала одновременно и танцем, и оружием среди группировок подпольщиков и уличных банд^[8]. В 1892 г. практика капоэйры была запрещена первой конституцией Бразильской Республики^[9].

Разделение стилей

В 1930 году военный переворот изменил политическую ситуацию в стране. Капоэйра, как проявление народной культуры, оказалась в более благоприятном положении, став легитимным боевым искусством.^[10]

Капоэйра Режионал

В 1932 году открылась первая в истории официальная школа капоэйры. Её основателем был Местре Бимба (Мануэль дус Рейс Машаду). Местре Бимба основал новый стиль капоэйры, назвав его «Лута Режионал Байана» (порт. Luta Regional Baiana) или просто «Капоэйра Режионал». Он систематизировал наработанный опыт различных школ и улучшил технику преподавания. Бимба разработал методику преподавания капоэйры, комплексы движений, ударов и контрударов руками и ногами.

Капоэйра Ангола

Основная статья: Капоэйра Ангола

Вторым человеком, сильно повлиявшим на современную капоэйру, был Местре Пастинья (Висенте Феррейра Пастинья). Его школа «Академия „Капоэйры Ангола“» (порт. Capoeira Angola) была открыта в 1941 году. Стиль мастера Пастиньи так и называется «Ангола», в честь места на Африканском континенте, откуда привозили рабов (по другой теории это название происходит от слова «нголо» (n’golo) — ритуального танца народов Африки)^[11].

Достаточно яркими представителями стиля Капоэйры Ангола являются:

Капоэйра Контемпоранеа

Тенденция к смешению стилей, создание «универсального» стиля, как например MMA (смешанные единоборства) затронуло и капоэйру. Приверженцы стиля контемпоранеа считают, что капоэйрист должен постигать как традиционный стиль ангола, так и современный — режионал. Только тогда он может что-либо противопоставить любому капоэристу, независимо от стиля его игры. Именно такими всесторонне развивающимися капоэйристами и видят себя последователи стиля контемпоранеа (стандартным контраргументом представителей более ортодоксальных направлений является утверждение, что традиционные направления совершенны и не требуют доработки, и любое несовершенство кроется отнюдь не в недостатках системы, а в недостаточном умении правильно её использовать). Так или иначе, сегодня по стилю игры капоэриста понять к какому стилю принадлежит его манера игры крайне сложно. Игра капоэйры контемпораньи начинается с анголы под пение ладаиньи опытным игроком или Местре, примерно также как в направлении «ангола». С развитием хода игры темп ускоряется и игроки ускоряются. Тогда батерия играет режиональные ритмы и Местре подает знак, что можно играть высоко и быстро (в некоторых группах направления «капуэйра ангола» также практикуется подобный подход, правда — вместо режьональных ритмов играются быстрые анголейрские). От анголы контемпоранеа взяла низкие переходы, удары, тактическую манеру ведения игры, выносливость и хитрость. От режионал она почерпнула красоту высоких ударов, рефлекторность, скорость, эффективность и эффектность. От анголы осталась духовность, осмысленность каждого движения и стремление взаимодействовать с соперником, ведя диалог, а не противостояние. От режионал ей досталось завораживающее действо под быстрые и зажигательные ритмы. Но так или иначе, игрок капоэйры контемпораньи стремится использовать сильные стороны традиционных стилей, чтобы остаться неуязвимым как для высоких атак, так и для низких, что, правда, не всегда ему удается при игре с опытными приверженцами более традиционных направлений.

Название «Контемпоранеа» также применяется к различным группам, которые не связывают себя ни с Местре Бимба, ни с Местре Пастинья.

На протяжении последних нескольких лет различные философии современной капоэйры выражались в создании различных школ, в частности в Северной Америке, которые создают и продолжают развивать их индивидуальную школу современного искусства. Это стало определяющей характеристикой многих школ, вплоть до того, что опытный ученик порой может определить, из какой школы происходит его соперник, судя лишь по стилю игры капоэйриста. Некоторые школы обучают смешанным техникам, основанным на сочетании нескольких стилей. Традиционно, роды в этих школах начинаются со стиля Ангола, во время которого местре или опытный ученик поет ладаинью (которую, как правило, можно услышать в начале игры в Капоэйре Ангола). Через некоторое время игра ускоряется и вскоре местре подает знак, после которого ритмы беримбау становятся традиционными для стиля Режионал.

Каждый из стилей, Режионал и Ангола, уделяют основное внимание различным свойствам и ключевым моментам. Режионал концентрируется на развитии скорости и быстроты рефлексов, в то время как Ангола делает упор на глубокую осмысленность каждого движения, практически как в партии шахмат.

Распространение капоэйры по миру

Капоэйра в Европе

Первое близкое знакомство Европы с капоэйрой датируется 1951 годом — европейским туром артистической труппы Companhia Brasiliana, за которой последовали другие — например Furacões da Bahia или Brasil Tropical, основанная мастером Камиза Роша^[12]. После этого отдельные специалисты получили возможность оставаться в Европе продолжительное время, обучая капоэйре или выступая с сольными номерами. Пионером европейской капоэйры считается Martinho Fiuza, приехавший в 1978 г. Следует отметить, что регулярное преподавание капоэйры в США началось всего на три года раньше — в 1975 г. мастером Jelon Vieira (школа Luanda) в Нью-Йорке. В 1980 г. в Германию прибыл Пауло Сикейра (Paulo Siqueira), это событие принято считать началом непрерывного развития капоэйры в Европе^[13].

В 1987 г. состоялась первая летняя встреча Capoeira Summer Meeting, организованная Маркушем Чина (Marcos China) и группой Senzala в Париже. В ней приняли участие многие мастера из Бразилии: Peixinho, Toni, Garrincha и Sorrizo, а также уже закрепившиеся в Европе: Lua (Швейцария), Grande (Франция), Samara (Голландия). Через год в Париже была устроена ещё одна встреча.

С 1989 г. летний лагерь проводится в Гамбурге организацией Пауло Сикейры Capoeuropa. Эта шестидневная встреча является одним из крупнейших событий в календаре европейской капоэйры. Каждый день проходит от 6 до 9 занятий в трёх группах, дифференцированных по уровню подготовки. Дополнительно предлагаются факультативы по африканским танцам и игре на музыкальных инструментах.

Из других значительных ежегодных фестивалей можно выделить International Capoeira Angola Meeting (Берлин, Вена) и пасхальную встречу в Амстердаме.

Капоэйра в СНГ

Первый серьёзный интерес к этому виду искусства в России и СНГ был проявлен в 1994 г., после выхода на экраны фильма «Только сильнейшие», с Марком Дакаскосом в главной роли.

Ситуация, связанная с недостатком информации, начала изменяться, когда капоэйристы из стран СНГ стали посещать тренировочные лагеря и семинары по капоэйре в Европе, США и Бразилии.

Следующим этапом в развитии отечественной капоэйры стали визиты бразильских мастеров. Каждый год в СНГ с программой семинаров приезжают многие известные бразильские мастера капоэйры, и, как правило, они действительно заинтересованы в развитии групп капоэйры в России и СНГ.

Капоэйра сегодня

Встречи капоэйристов

Встречи капоэйристов, в абсолютном большинстве случаев, проходят по следующим правилам. Музыканты становятся в изголовье круга (порт. Roda). Роду образуют капоэйристы или публика, стоящая или сидящая по кругу. Все поют песни на португальском языке. Двое входят в игру около места расположения музыканта с Гунгой, называемого Пе ду Беримбау (порт. Pe do Berimbau), иногда используя акробатические элементы. Начинается игра — передвижения, удары, прыжки чередуются в попытках достать соперника или вынудить его упасть. Характер игры в Роде (быстро или медленно, дружески или агрессивно) зависит от ритма, который играет беримбау, и песен^[6].

Музыка

«Умение петь и отвечать… это обязанность каждого капоэйриста. Неумение петь соло — это не дефект, но неумение отвечать вместе с хором — это большой недостаток. В батерии не должны находиться люди, которые не поют вместе с хором».

«Почему в песнях есть сюжет?.. …Для того, чтобы, когда в роду приходит представитель другой группы или мастер, импровизация предупреждала бы роду, нужно ли остановиться, или подбадривала бы продолжить игру».

Тренировки и рода проходят под живую музыку, которую создает специальный «оркестр капуэйры» — батери́я (или шара́нга). Существуют несколько традиций состава батерии, они довольно разнообразны.

Основную роль в аккомпанементе и ведении роды играет Беримба́у (порт. Berimbau) — инструмент, напоминающий лук с резонатором. Беримбау задаёт основной ритм и темп игры в Роде^[6].

Более-менее общепринятой считается традиция, когда основой батерии являются три беримбау, каждый из которых служит своей цели:

• • Гу́нга, Беррабо́й (порт. Gunga, Berra-boi) — беримбау с самой большой кабасой, и самым низким тоном. Задаёт главный тон и темп игры, играет основной ритм, иногда — небольшие вариации^[6];
  • Ме́диу, Се́нтру (порт. Medio, Centro) — средний беримбау, является дополняющим к Gunga, обычно играет обратный ритм относительно гунги, иногда — с небольшими вариациями^[6];
  • Вио́ла, Виоли́нья (порт. Viola, Violinha) — самый высокий тон, обычно играет насыщенные импровизированные вариации основного ритма^[6].

Кроме беримбау, «классическая» батерия имеет в своем составе:

• Атаба́ке (порт. Atabaque) — традиционный африканский барабан, ведёт основной ритм, высотой по пояс человеку^[6].
• Панде́йру (порт. Pandeiro) — бубен (2 шт.)^[6].
• Агого́ (порт. Agogô) — двойной колокольчик, на котором играют, ударяя деревянной или металлической палочкой поочередно по каждому из колокольчиков^[6];
• Ре́ку-ре́ку (порт. Reco-Reco) — представляет собой ребристую деревянную или металлическую поверхность-трещотку, по которой проводят палочкой, извлекая «треск»^[6].

Ритмы беримбау

Три основных вида беримбау

Ритм беримбау определяет характер игры в Роде, существует множество популярных традиционных и «авторских» ритмов для этого инструмента, например:

• Ангола (порт. Angola) — ритм, под который проходит традиционная Рода Ангола.
• Режионал, Сау Бенту Гранджи ди Бимба (порт. Regional, Sao Bento Grande de Bimba) — этот ритм придумал Местре Бимба специально для роды Режионал. Игра под такой ритм ведётся на большой скорости и, во многих группах, в полный контакт. Неопытным капоэйристам не рекомендуют выходить в роду под этот ритм, так как они могут пострадать^[6].
• Рода Ливри, Сау Бенту Гранджи ди Ангола (порт. Roda Livre, Sao Bento Grande de Angola) — Свободная игра, скорость игры задаёт ритм, а характер — сами игроки. Игра может быть как жёсткой с полноконтактными ударами и бросками, так и вовсе бесконтактной со множеством акробатических движений^[6].

Существуют и другие ритмы, подробней описанные в главной статье раздела.

Песни

В традиционной капоэйре песенный цикл делится на три основных части:

• ладаинья^[6] (порт. ladainha),
• шула^[6] (порт. chula, также называемая «саудасау» или «лоувасау»)
• корридуш (порт. corrido, корриду — в ед. ч.)^[6].

Открывает музыкальную последовательность ладаинья — это традиционная сольная песня местре (или человека, «ведущего» роду). Певец может рассказать притчу или передать сообщение зрителям. Соло может быть импровизированным. Пока поёт мастер, первая пара игроков ждёт, сидя по обе стороны от него.

Общие понятия и определения в капоэйра

• порт. Abadá / Абада — специальные капоэйристские штаны белого цвета.
• порт. Amazônia / Амазониа — стиль игры капоэйра, при игре в этом стиле капоэйристы подражают движениям животных, используя преимущественно нижнюю технику.
• порт. Angola / Ангола — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде играют очень близко и медленно.
• порт. Apelido / Апелиду — имя в капоэйре, даётся местре до батизаду.
• порт. Axé / Аше — энергия капоэйры.
• порт. Bateria / Батериа — оркестр, инструменты и люди, играющие на них, они задают темп игры.
• порт. Batizado / Батизаду — церемония посвящения, крещение, получение первой корды.
• порт. Benguela / Бенгела — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде преобладают уходы, перемещения, ритм средний, удары плавные ине высокие.
• порт. Volta ao mundo / Волта ау мунду — проход в роде по кругу, используется для передышки игроков или музыкантов.
• порт. Grimas / Гримаш — палки для макулеле.
• порт. Jogo / Жогу — игра в роде.
• порт. Jogo de compra / Жогу ди компра — игра, в которой выходят в роду по одному человеку, сменяют того, кто дольше играет.
• порт. Iuna / Иуна — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде преобладает акробатика, играют на расстоянии, чтобы не мешать друг другу.
• порт. Corda / Корда — цветной шнур, показывающий статус капоэйриста, носится на поясе.
• порт. Corridos, quadros / Курридус, куадрус — песни, исполняемые участниками роды.
• порт. Ladainha / Ладаинья — песня-вступление, поётся только в анголе, исполняется сольно.
• порт. Maculelê / Макулеле — танец-игра с палками, участники выполняют разнообразные движения, попадая в ритм, задаваемый барабанами.
• порт. Regional / Режионал — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде играют быстро, преобладают высокие и быстрые удары, можно делать прыжки и акробатику.
• порт. Roda / Рода — круг, образуемый участниками, в котором играют капоэйристы.
• порт. Solo / Соло — одиночное выступление капоэйриста, в роде или без неё, в котором он показывает своё умение выполнять какие то удары, связки, акробатические движения.
• порт. Toque / Токе — ритм игры на беримбау.
• порт. Troca de corda / Трока ди корда — смена корды, переход на следующий уровень.
• порт. Chamada / Шамада — вызов, определённая последовательность шагов и действий, используется исключительно в анголе для передышки или изменения хода игры.
• порт. Chulas / Шулас — восхваляющая песня, поётся только в анголе.

Движения и удары

В капоэйре нет статических стоек. Её основа — джинга (порт. ginga). Джинга — это непрерывное движение, игрок постоянно передвигается, готовый уйти от удара или провести удар самому.

Основные стойки и перемещения:

• Джинга (порт. Ginga) — перемещение по двум базовым точкам, главное движение для всех ударов и стоек.
• Негачива (порт. Negativa) —«отрицание» капоэйрист садится на носок согнутой в колене правой ноги, опираясь на пятку прямой левой ноги и левую руку. Правая рука при этом согнута в локте.
• Эшкива (порт. Esquiva) — «уклон» в сторону от удара.
• Кокоринья (порт. Cocorinha) — положение сидя на корточках.
• Роле (порт. Role).

Стойки и перемещения на руках:

• Ау аберту (порт. Au aberto) — «колесо открытое», колесо с прямыми ногами.
• Ау фешаду (порт. Au fechado) — «колесо закрытое», колесо с согнутыми ногами.
• Ау добраду (порт. Au dobrãdo). движение «Ау» в интерпретации Капоэйры Ангола
• Ау агулья (порт. Au agulha).
• Бананейра (порт. Bananeira) — «банановое дерево» — стойка на руках или на голове, также прыжки в этих положениях.
• Бику ди папагайу (порт. Bico de papagaio) — «клюв попугая» – стойка на одной руке с разведенными ногами.
• Макаку (порт. Macaco) — прыжок назад из положения сидя (или же из мостика).

Атаки:

• Кабесада (порт. Cabeçada) — удар головой.
• Понтейра (порт. Ponteira) — «мундштук», маховый пинок прямой ногой снизу вверх. Наносится пяткой на уровне головы.
• Кейшада (порт. Queixada) — «челюсть», маховый полукруговой удар внешней стороной стопы во фронтальной плоскости. Удар наносится из уклона назад. движение «Ау» в интерпретации Капоэйры Режиональ
• Армада (порт. Armada) — «оружие, натяжение», маховый круговой удар ногой с разворотом. Наносится внешним ребром стопы.
• Мейа-луа ди френчи (порт. Meia-lua de frente) — «полумесяц спереди», круговой удар ногой перед собой.
• Мейа-луа ди компассу (порт. Meia-lua de compasso) — «полумесяц компасом», круговой удар в горизонтальной плоскости пяткой с опорой на руки и одну ногу.
• Бенсау (порт. Benção) — «благословение», толчковый удар вперед полной стопой. Наносится в область живота или груди.
• Мартелу (порт. Martelo) — удар ногой в облать груди или виска.
• Шапа (порт. Chapa) — «плита» – прямой удар стопой/пяткой в тело или голову партнера.
• Вингачива (порт. Vingativa)
• Тезора (порт. Tesoura)
• Круз (порт. Cruz) — «крест» – подхват бьющей ноги партнера себе на плечо с разведенными в стороны руками.

Названия движений в разных школах различаются, приведённые выше термины характерны для определённых школ направлений Режионал и Капоэйра Контемпоранеа. Под теми же названиями в других школах могут подразумеваться несколько другие движения.

Градации мастерства

В современной капоэйре направлений режионал и контемпоранеа для обозначения мастерства принята система поясов или платков, цвета которых определяются каждой отдельной школой. Поясами (порт. cordão) или нашейными платками (порт. lenço) являются цветные шнуры-платки, которые носят капоэйристы. Степень, апелиду (и пояс-платок) они могут получить только на церемонии посвящения (порт. batizado). Вместе с практикой в роде и отработкой новых элементов ученик изучает португальский язык, музыку, песни, историю капоэйры и её философию. При упорстве и постоянных тренировках через несколько лет можно достичь звания опытного ученика (порт. formado). Следующий уровень уже позволяет помогать своему учителю. Высшие звания — местре-шарангейру (порт. mestre-xarangeiro) контра-местре (порт. contra-mestre) и местре (порт. mestre). Звание местре позволяет открыть собственную школу, достижение этого звания занимает не менее десяти лет.

В традиции большинства школ направления Ангола выдача поясов и проведение бачизаду не практикуется.

Бачизаду (Batizado)

Посвящение в капоэйристы, когда новичку могут дать имя («апелиду») и первый кордао. В капоэйра нет традиционной сдачи на пояс по нормативам как в других боевых искусствах, готовность к смене пояса определяет тренер по итогам тренировок за всё время. Если игрока вызвали в круг на батизаду, можно считать, что повышение в градации поясов у него есть, если только он не допустит «громких ошибок» или не выкажет элементарного незнания правил выхода в роду. В разных школах церемония проходит по-разному, обычно проводить батизаду имеет право капоэйрист не ниже уровня «профессор». Церемония смены пояса (степени) называется «Трока ди кордао» (порт. Troca de Cordaо) и обычно проводится вместе с бачизаду.

Организация движения капоэйристов

Школы капоэйры сейчас объединяют десятки тысяч людей по всему миру. Регулярно проводятся фестивали, семинары.

Школа определяется принадлежностью к одному из стилей капоэйры. Как правило, у каждой школы существует базовое местоположение и множество филиалов по всему миру. Местре (или его ученики) регулярно посещает филиалы и проводит батизаду. Существует множество как всемирно признанных и уважаемых школ, так и малоизвестных.

Вместе с тем, безусловно, необходимо учитывать следующие мнения:

«…Капоэйра — она как воздух: мы знаем, что он есть, мы им дышим, мы не можем жить без него. И в то же время мы не можем поймать его, заключить в какие-то рамки. Капоэйра не может ограничиваться лишь одной единственной группой занимающихся, одной единственной формальной организацией и тем более одной группой мастеров, которые заявляют монополию на владению ею. Капоэйра выходит за рамки всех нас. Никакое общество, группа или человек никогда не будут её контролировать…
…Прежде чем думать о создании института капоэйры, мы должны спросить самих себя: почему кому-то нужно нас организовывать? Зачем нам нужна организация, которая будет контролировать наш образ жизни? Кто от этого выиграет? Капоэйра? Капоэйрист? Бюрократы? Действительно ли создание подобных организаций так необходимо?…
…мы открыты для познания капоэйры, но не хотим, чтобы кто-либо навязывал нам собственную шкалу ценностей. Мы хотим такого сообщества, в котором ценится и поощряется как индивидуальность каждого участника, так и сотрудничество между ними…» — Местре Кобра Манса^[15]

Таким образом, можно заметить, что существуют две основные тенденции: максимум организованности и максимум свободы. И, разумеется, сколько угодно мнений, находящихся между этими полюсами. Каждая группа, объединение капоэйристов или человек, не имеющий прочной связи с конкретной группой, выбирает свой путь. Впрочем, тут вступает в действие другой принцип — следования «линии» — традиции, передаваемой от учителя к ученику.

Капоэйра в фильмах, клипах, рекламных роликах и компьютерных играх

Современная капоэйра включает в себя множество зрелищных акробатических прыжков, трюков и перемещений. Закономерно, что капоэйра не осталась незамеченной голливудскими режиссёрами.

Only the strong

Первый художественный фильм, полностью посвящённый капоэйре.

Актёр Марк Дакаскос, исполнивший главную роль в фильме был отличным гимнастом, в действительности занимавшийся капоэйрой всего несколько месяцев, а настоящая рода была показана только в самом начале и конце фильма, и то — не вполне правдиво.

Другие фильмы

В последнее время появилось множество фильмов, в которых, в том или ином виде, присутствует капоэйра. Например в «The Quest» капоэйрист играет бразильского бойца. В японской картине «Город потерянных душ» бразильские капоэйристы эпизодично участвуют в разборках между преступными группировками, а в фильмах «Женщина-кошка» и «12 друзей Оушена» некоторые герои используют движения капоэйры для боя и при перемещениях. В фильме «Честь Дракона» показан поединок бойцов муай-тай и капоэйра, в роли капоэйриста снялся настоящий опытный капоэйрист Латиф Кроудер. Он же снялся в фильме «Неоспоримый 3», в роли бразильского бойца, показав высокий класс мастерства, а также в фильме «Теккен» по мотивам одноимённой серии игр в роли Эдди Горду и в короткометражном фильме «Смертельная битва: Перерождение» в роли Бараки где так же присутствуют элементы капоэйра. фильме «Шаг вперед 1-4» элементы капоэйры ярко выражены в танце, а именно танец(игру) мы можем увидеть в последней тренировке Люка и Натали.В аниме Тетрадь смерти персонаж L использует этот вид ведения боя в одной из схваток .Ну и наконец, капоэйру показали в комедии «Знакомство с Факерами».

Также есть информация, что в Бразилии вышел документальный фильм о жизни местре Бимбы^[16].

В сериале Stargate SG-1 (Звёздные врата SG-1) в эпизодах, где присутствуют сцены с тренировками джаффа, они в качестве боевого искусства расы используют движения и приемы капоэйры.

30 октября 2009 года в Бразилии состоялась премьера фильма «Besouro» («Жук»)^[17] о Мануэле Энрике (Manuel Henrique), известном в среде капоэйристов в его родном бразильском штате Баия как «Besouro Manganga». Название происходит от Besouro Manganga — большая, темная разновидность майского жука. Фильм рассказывает «истинную историю» Безору, мастера капоэйры, жившего в 1920-x годах в Бразилии. Согласно легендам, окружавшем этого человека, он умел исчезать всякий раз, когда он сталкивался с противниками превосходившими его числом. Также бытуют мифы о том, что Безору имел сверхъестественные способности и мог уворачиваться от пуль и даже превращаться в жука. В фильме показана не только зрелищная часть капоэйры, но и присутствует попытка отразить сложную философию данного явления. Так же этот вид искусства изучал английский актёр Том Хиддлстон для роли «Локи» из фильма «Тор».

История зарождения и развития капоэйры упоминается также в фильме «Пеле: Рождение легенды» (2016 г.).

Музыкальные клипы

Капоэйра достаточно часто появляется в видеоклипах некоторых исполнителей, как достаточно модное и интересное явление, которое, по мнению режиссёров, способно украсить клип или даже составить его основную сюжетную линию. Отдельные же видеоклипы, в некотором роде, являются популяризацией самой капоэйры, как например, клипы на песню «Roots Bloody Roots» и «Attitude» (используется беримбау) бразильского рок-коллектива Sepultura

Другие игры

Кроме игры «Capoeira Fighter», сделанной энтузиастами, существует множество коммерческих игр, в которых капоэйра присутствует в том или ином виде. В число игр подобного рода входят такие тайтлы как «Tekken» (эпизоды с 3-го и выше: Эдди Гордо, Тайгер, Кристи Монтейро), Prince of Persia (The Sands of Time; WW; TTT), «Fatal Fury» (FF1, 3, Real Bout 1, 2, Special), «The King of Fighters» (KoF: MI 1, KoF: MI2, KoF 11), «Street Fighter 3» (все версии), Rage of the Dragons. Перечисленными играми дело не ограничивается, и далеко не во всех играх капоэйра представлена именно как боевая дисциплина. К примеру, в ролевой онлайн-игре World of Warcraft тролли после команды танцевать (/dance) начинают выполнять движения капоэйры.

Примечания

1. ↑ Health’snews.com Капоэйра — пристало ли джентльмену? (недоступная ссылка),
2. ↑ Health’snews.com Капоэйра — Главное — растяжка (недоступная ссылка),
3. ↑ Боевое искусство Капоэйра получило защиту ЮНЕСКО — BBC Russian
4. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0.
5. ↑ Статья Киломбуш — свободные города на v8mag.ru
6. ↑ ^{1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15} Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. Дэниэл Досон, статья «Капоэйра Ангола и местре Жоао Гранди», англ.
7. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. стр. 22
8. ↑ Статья КАПОЭЙРА: БРАЗИЛЬСКИЙ БОЕВОЙ ТАНЕЦ на idance.ru
9. ↑ Более подробно капоэйра в этот период описана в книге Жоржи Амаду «Лавка чудес»
10. ↑ Mestre Bimba Архивная копия от 8 марта 2010 на Wayback Machine
11. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. Статья «Капоэйра Ангола», Мартин де Моор.
12. ↑ «GRUPOS PARAFOLCLÓRICOS BAIANOS. Olhar o passado e entender o presente para redimensionar o futuro» Nadir Nóbrega Oliveira (недоступная ссылка) (порт.)
13. ↑ Mestre de Capoeira Paulo Siqueira (нем.)
14. ↑ «Herança de Pastinha. Metafísica da Capoeira». Decanio, Ângelo; Colecão São Salomão 3, Salvador: Produção Independente, 1996., стр. 38, стр. 54
15. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. Статья «Капоэйра, институт капоэйры, общество, сообщества и индивидуум», Местре Кобра Манса.
16. ↑ официальный сайт фильма «Mestre Bimba. A Capoeira Iluminada»  (недоступная ссылка — история). Проверено 14 мая 2007. Архивировано 29 сентября 2007 года.
17. ↑ официальный сайт фильма «Besouro»

Ссылки

На русском языке

На иностранных языках

Литература

• В. Соболев. Капоейра. «Вокруг света», 1979, № 5, стр. 23-25

Капоэйра — Википедия. Что такое Капоэйра

Капоэ́йра (порт. Capoeira, /ka.puˈej.ɾɐ/, более точная транслитерация с португальского — капуэ́йра) — бразильское национальное боевое искусство, сочетающее в себе элементы танца, акробатики, игры и сопровождающееся национальной бразильской музыкой. Как боевое искусство отличается использованием низких положений, ударов ногами, подсечек и, в некоторых направлениях, обилием акробатики.

Современная капоэйра^[1][2], в отличие от её ранних форм, редко используется в боевых целях. Обычная практика — это бесконтактный бой, хотя существуют чемпионаты мира по полноконтактной капоэйре. Капоэйра — форма искусства, в котором традиции определяют порядок проведения встреч, внешний вид участников, музыку и аттестацию капоэйристов.

26 ноября 2014 года капоэйра получила статус культурного наследия ЮНЕСКО и получила его защиту.^[3]

История капоэйры

Достоверные сведения о капоэйре начинаются с XVIII века, но, фактически, она зародилась несколько ранее. Согласно общепринятой версии, капоэйра возникла в Южной Америке благодаря чернокожим рабам, которых португальцы привозили из других колоний — Анголы, Мозамбика, Гвинеи, Конго. Вследствие жестокого обращения бразильских рабовладельцев часть рабов бежала в сельву, где африканская религия и культура встретились с индейской. Беглые селились в киломбуш (ед.ч. — киломбу) — «вольных городах», из субкультуры которых и начала своё распространение капоэйра.

По разным сведениям, капоэйра ведёт своё происхождение от^[4]:

• субкультуры африканского национального танца. Первоначально она не несла в себе боевого аспекта, который появился уже позднее, на территории Бразилии;
• африканского ритуального боевого танца «нголо» («n’golo»), являвшегося неотъемлемым атрибутом обряда инициации в южных районах Анголы и изображавшего танец зебр, — молодые воины вступали в ритуальный бой друг с другом.

Однако, несмотря на разные версии, качества танца в капоэйре присутствуют.

Развитие капоэйры в то время неразрывно связано с легендарным героем — Зумби, который стал для народа Бразилии символом сопротивления. Зумби дус Палмарис (порт. Zumbi dos Palmares) возглавлял один из крупнейших киломбу — Палмарис, который просуществовал в условиях правительственной блокады около семидесяти лет^[5].

Происхождение названия

Споры относительно этимологии слова «капоэйра» не прекращаются до сих пор. Самые распространенные версии:

• слово «capoeira» происходит из языковой группы тупи-гуарани, к которой принадлежит язык индейцев тупи и означает «поле, заросшее кустарником, которое расчищалось выжиганием либо вырубкой»^[6];
• порт. capoeira — клетка для кур, а также место, где кормят кур;
• «capoeira» — искаженное звучание слов kipula/kipura из языка киконго (по версии исследователя народа баконго, учёного Фу-Киау Бунсеки (K. Kia Bunseki Fu-Kiau)). По его информации, «…pula/pura означает „перепархивать с места на место“, а также „бить, драться“. Оба слова употребляются для описания движений петуха во время петушиных боев. Kipura в культурном контексте народа конго также означает человека, который в бою подражает движениям петуха во время петушиных боев…»^[7].

Капоэйра в подполье

Новым этапом в развитии капоэйры стало официальное документирование информации, касающейся капоэйры. Этот период начинается подписанием в 1888 г. на территории Бразилии Золотого Закона, который отменил рабство. При этом необходимо отметить, что ввоз рабов был запрещён ещё раньше — в 1850 г. — законом Кейроза, но на протяжении ещё почти сорока лет работорговля продолжалась нелегально, вплоть до 13 мая 1888 года.

Несмотря на официальное уравнение всех индейцев, негров и метисов в общечеловеческих правах с европейцами, в стране по-прежнему существовала социальная дискриминация, проявлявшаяся во всех сферах жизни общества. Капоэйра оказалась под официальным запретом. Социальной рефлексией на этот факт явилось т. н. «Сопротивление» — капоэйра стала одновременно и танцем, и оружием среди группировок подпольщиков и уличных банд^[8]. В 1892 г. практика капоэйры была запрещена первой конституцией Бразильской Республики^[9].

Разделение стилей

В 1930 году военный переворот изменил политическую ситуацию в стране. Капоэйра, как проявление народной культуры, оказалась в более благоприятном положении, став легитимным боевым искусством.^[10]

Капоэйра Режионал

В 1932 году открылась первая в истории официальная школа капоэйры. Её основателем был Местре Бимба (Мануэль дус Рейс Машаду). Местре Бимба основал новый стиль капоэйры, назвав его «Лута Режионал Байана» (порт. Luta Regional Baiana) или просто «Капоэйра Режионал». Он систематизировал наработанный опыт различных школ и улучшил технику преподавания. Бимба разработал методику преподавания капоэйры, комплексы движений, ударов и контрударов руками и ногами.

Капоэйра Ангола

Основная статья: Капоэйра Ангола

Вторым человеком, сильно повлиявшим на современную капоэйру, был Местре Пастинья (Висенте Феррейра Пастинья). Его школа «Академия „Капоэйры Ангола“» (порт. Capoeira Angola) была открыта в 1941 году. Стиль мастера Пастиньи так и называется «Ангола», в честь места на Африканском континенте, откуда привозили рабов (по другой теории это название происходит от слова «нголо» (n’golo) — ритуального танца народов Африки)^[11].

Достаточно яркими представителями стиля Капоэйры Ангола являются:

Капоэйра Контемпоранеа

Тенденция к смешению стилей, создание «универсального» стиля, как например MMA (смешанные единоборства) затронуло и капоэйру. Приверженцы стиля контемпоранеа считают, что капоэйрист должен постигать как традиционный стиль ангола, так и современный — режионал. Только тогда он может что-либо противопоставить любому капоэристу, независимо от стиля его игры. Именно такими всесторонне развивающимися капоэйристами и видят себя последователи стиля контемпоранеа (стандартным контраргументом представителей более ортодоксальных направлений является утверждение, что традиционные направления совершенны и не требуют доработки, и любое несовершенство кроется отнюдь не в недостатках системы, а в недостаточном умении правильно её использовать). Так или иначе, сегодня по стилю игры капоэриста понять к какому стилю принадлежит его манера игры крайне сложно. Игра капоэйры контемпораньи начинается с анголы под пение ладаиньи опытным игроком или Местре, примерно также как в направлении «ангола». С развитием хода игры темп ускоряется и игроки ускоряются. Тогда батерия играет режиональные ритмы и Местре подает знак, что можно играть высоко и быстро (в некоторых группах направления «капуэйра ангола» также практикуется подобный подход, правда — вместо режьональных ритмов играются быстрые анголейрские). От анголы контемпоранеа взяла низкие переходы, удары, тактическую манеру ведения игры, выносливость и хитрость. От режионал она почерпнула красоту высоких ударов, рефлекторность, скорость, эффективность и эффектность. От анголы осталась духовность, осмысленность каждого движения и стремление взаимодействовать с соперником, ведя диалог, а не противостояние. От режионал ей досталось завораживающее действо под быстрые и зажигательные ритмы. Но так или иначе, игрок капоэйры контемпораньи стремится использовать сильные стороны традиционных стилей, чтобы остаться неуязвимым как для высоких атак, так и для низких, что, правда, не всегда ему удается при игре с опытными приверженцами более традиционных направлений.

Название «Контемпоранеа» также применяется к различным группам, которые не связывают себя ни с Местре Бимба, ни с Местре Пастинья.

На протяжении последних нескольких лет различные философии современной капоэйры выражались в создании различных школ, в частности в Северной Америке, которые создают и продолжают развивать их индивидуальную школу современного искусства. Это стало определяющей характеристикой многих школ, вплоть до того, что опытный ученик порой может определить, из какой школы происходит его соперник, судя лишь по стилю игры капоэйриста. Некоторые школы обучают смешанным техникам, основанным на сочетании нескольких стилей. Традиционно, роды в этих школах начинаются со стиля Ангола, во время которого местре или опытный ученик поет ладаинью (которую, как правило, можно услышать в начале игры в Капоэйре Ангола). Через некоторое время игра ускоряется и вскоре местре подает знак, после которого ритмы беримбау становятся традиционными для стиля Режионал.

Каждый из стилей, Режионал и Ангола, уделяют основное внимание различным свойствам и ключевым моментам. Режионал концентрируется на развитии скорости и быстроты рефлексов, в то время как Ангола делает упор на глубокую осмысленность каждого движения, практически как в партии шахмат.

Распространение капоэйры по миру

Капоэйра в Европе

Первое близкое знакомство Европы с капоэйрой датируется 1951 годом — европейским туром артистической труппы Companhia Brasiliana, за которой последовали другие — например Furacões da Bahia или Brasil Tropical, основанная мастером Камиза Роша^[12]. После этого отдельные специалисты получили возможность оставаться в Европе продолжительное время, обучая капоэйре или выступая с сольными номерами. Пионером европейской капоэйры считается Martinho Fiuza, приехавший в 1978 г. Следует отметить, что регулярное преподавание капоэйры в США началось всего на три года раньше — в 1975 г. мастером Jelon Vieira (школа Luanda) в Нью-Йорке. В 1980 г. в Германию прибыл Пауло Сикейра (Paulo Siqueira), это событие принято считать началом непрерывного развития капоэйры в Европе^[13].

В 1987 г. состоялась первая летняя встреча Capoeira Summer Meeting, организованная Маркушем Чина (Marcos China) и группой Senzala в Париже. В ней приняли участие многие мастера из Бразилии: Peixinho, Toni, Garrincha и Sorrizo, а также уже закрепившиеся в Европе: Lua (Швейцария), Grande (Франция), Samara (Голландия). Через год в Париже была устроена ещё одна встреча.

С 1989 г. летний лагерь проводится в Гамбурге организацией Пауло Сикейры Capoeuropa. Эта шестидневная встреча является одним из крупнейших событий в календаре европейской капоэйры. Каждый день проходит от 6 до 9 занятий в трёх группах, дифференцированных по уровню подготовки. Дополнительно предлагаются факультативы по африканским танцам и игре на музыкальных инструментах.

Из других значительных ежегодных фестивалей можно выделить International Capoeira Angola Meeting (Берлин, Вена) и пасхальную встречу в Амстердаме.

Капоэйра в СНГ

Первый серьёзный интерес к этому виду искусства в России и СНГ был проявлен в 1994 г., после выхода на экраны фильма «Только сильнейшие», с Марком Дакаскосом в главной роли.

Ситуация, связанная с недостатком информации, начала изменяться, когда капоэйристы из стран СНГ стали посещать тренировочные лагеря и семинары по капоэйре в Европе, США и Бразилии.

Следующим этапом в развитии отечественной капоэйры стали визиты бразильских мастеров. Каждый год в СНГ с программой семинаров приезжают многие известные бразильские мастера капоэйры, и, как правило, они действительно заинтересованы в развитии групп капоэйры в России и СНГ.

Капоэйра сегодня

Встречи капоэйристов

Встречи капоэйристов, в абсолютном большинстве случаев, проходят по следующим правилам. Музыканты становятся в изголовье круга (порт. Roda). Роду образуют капоэйристы или публика, стоящая или сидящая по кругу. Все поют песни на португальском языке. Двое входят в игру около места расположения музыканта с Гунгой, называемого Пе ду Беримбау (порт. Pe do Berimbau), иногда используя акробатические элементы. Начинается игра — передвижения, удары, прыжки чередуются в попытках достать соперника или вынудить его упасть. Характер игры в Роде (быстро или медленно, дружески или агрессивно) зависит от ритма, который играет беримбау, и песен^[6].

Музыка

«Умение петь и отвечать… это обязанность каждого капоэйриста. Неумение петь соло — это не дефект, но неумение отвечать вместе с хором — это большой недостаток. В батерии не должны находиться люди, которые не поют вместе с хором».

«Почему в песнях есть сюжет?.. …Для того, чтобы, когда в роду приходит представитель другой группы или мастер, импровизация предупреждала бы роду, нужно ли остановиться, или подбадривала бы продолжить игру».

Тренировки и рода проходят под живую музыку, которую создает специальный «оркестр капуэйры» — батери́я (или шара́нга). Существуют несколько традиций состава батерии, они довольно разнообразны.

Основную роль в аккомпанементе и ведении роды играет Беримба́у (порт. Berimbau) — инструмент, напоминающий лук с резонатором. Беримбау задаёт основной ритм и темп игры в Роде^[6].

Более-менее общепринятой считается традиция, когда основой батерии являются три беримбау, каждый из которых служит своей цели:

• • Гу́нга, Беррабо́й (порт. Gunga, Berra-boi) — беримбау с самой большой кабасой, и самым низким тоном. Задаёт главный тон и темп игры, играет основной ритм, иногда — небольшие вариации^[6];
  • Ме́диу, Се́нтру (порт. Medio, Centro) — средний беримбау, является дополняющим к Gunga, обычно играет обратный ритм относительно гунги, иногда — с небольшими вариациями^[6];
  • Вио́ла, Виоли́нья (порт. Viola, Violinha) — самый высокий тон, обычно играет насыщенные импровизированные вариации основного ритма^[6].

Кроме беримбау, «классическая» батерия имеет в своем составе:

• Атаба́ке (порт. Atabaque) — традиционный африканский барабан, ведёт основной ритм, высотой по пояс человеку^[6].
• Панде́йру (порт. Pandeiro) — бубен (2 шт.)^[6].
• Агого́ (порт. Agogô) — двойной колокольчик, на котором играют, ударяя деревянной или металлической палочкой поочередно по каждому из колокольчиков^[6];
• Ре́ку-ре́ку (порт. Reco-Reco) — представляет собой ребристую деревянную или металлическую поверхность-трещотку, по которой проводят палочкой, извлекая «треск»^[6].

Ритмы беримбау

Три основных вида беримбау

Ритм беримбау определяет характер игры в Роде, существует множество популярных традиционных и «авторских» ритмов для этого инструмента, например:

• Ангола (порт. Angola) — ритм, под который проходит традиционная Рода Ангола.
• Режионал, Сау Бенту Гранджи ди Бимба (порт. Regional, Sao Bento Grande de Bimba) — этот ритм придумал Местре Бимба специально для роды Режионал. Игра под такой ритм ведётся на большой скорости и, во многих группах, в полный контакт. Неопытным капоэйристам не рекомендуют выходить в роду под этот ритм, так как они могут пострадать^[6].
• Рода Ливри, Сау Бенту Гранджи ди Ангола (порт. Roda Livre, Sao Bento Grande de Angola) — Свободная игра, скорость игры задаёт ритм, а характер — сами игроки. Игра может быть как жёсткой с полноконтактными ударами и бросками, так и вовсе бесконтактной со множеством акробатических движений^[6].

Существуют и другие ритмы, подробней описанные в главной статье раздела.

Песни

В традиционной капоэйре песенный цикл делится на три основных части:

• ладаинья^[6] (порт. ladainha),
• шула^[6] (порт. chula, также называемая «саудасау» или «лоувасау»)
• корридуш (порт. corrido, корриду — в ед. ч.)^[6].

Открывает музыкальную последовательность ладаинья — это традиционная сольная песня местре (или человека, «ведущего» роду). Певец может рассказать притчу или передать сообщение зрителям. Соло может быть импровизированным. Пока поёт мастер, первая пара игроков ждёт, сидя по обе стороны от него.

Общие понятия и определения в капоэйра

• порт. Abadá / Абада — специальные капоэйристские штаны белого цвета.
• порт. Amazônia / Амазониа — стиль игры капоэйра, при игре в этом стиле капоэйристы подражают движениям животных, используя преимущественно нижнюю технику.
• порт. Angola / Ангола — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде играют очень близко и медленно.
• порт. Apelido / Апелиду — имя в капоэйре, даётся местре до батизаду.
• порт. Axé / Аше — энергия капоэйры.
• порт. Bateria / Батериа — оркестр, инструменты и люди, играющие на них, они задают темп игры.
• порт. Batizado / Батизаду — церемония посвящения, крещение, получение первой корды.
• порт. Benguela / Бенгела — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде преобладают уходы, перемещения, ритм средний, удары плавные ине высокие.
• порт. Volta ao mundo / Волта ау мунду — проход в роде по кругу, используется для передышки игроков или музыкантов.
• порт. Grimas / Гримаш — палки для макулеле.
• порт. Jogo / Жогу — игра в роде.
• порт. Jogo de compra / Жогу ди компра — игра, в которой выходят в роду по одному человеку, сменяют того, кто дольше играет.
• порт. Iuna / Иуна — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде преобладает акробатика, играют на расстоянии, чтобы не мешать друг другу.
• порт. Corda / Корда — цветной шнур, показывающий статус капоэйриста, носится на поясе.
• порт. Corridos, quadros / Курридус, куадрус — песни, исполняемые участниками роды.
• порт. Ladainha / Ладаинья — песня-вступление, поётся только в анголе, исполняется сольно.
• порт. Maculelê / Макулеле — танец-игра с палками, участники выполняют разнообразные движения, попадая в ритм, задаваемый барабанами.
• порт. Regional / Режионал — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде играют быстро, преобладают высокие и быстрые удары, можно делать прыжки и акробатику.
• порт. Roda / Рода — круг, образуемый участниками, в котором играют капоэйристы.
• порт. Solo / Соло — одиночное выступление капоэйриста, в роде или без неё, в котором он показывает своё умение выполнять какие то удары, связки, акробатические движения.
• порт. Toque / Токе — ритм игры на беримбау.
• порт. Troca de corda / Трока ди корда — смена корды, переход на следующий уровень.
• порт. Chamada / Шамада — вызов, определённая последовательность шагов и действий, используется исключительно в анголе для передышки или изменения хода игры.
• порт. Chulas / Шулас — восхваляющая песня, поётся только в анголе.

Движения и удары

В капоэйре нет статических стоек. Её основа — джинга (порт. ginga). Джинга — это непрерывное движение, игрок постоянно передвигается, готовый уйти от удара или провести удар самому.

Основные стойки и перемещения:

• Джинга (порт. Ginga) — перемещение по двум базовым точкам, главное движение для всех ударов и стоек.
• Негачива (порт. Negativa) —«отрицание» капоэйрист садится на носок согнутой в колене правой ноги, опираясь на пятку прямой левой ноги и левую руку. Правая рука при этом согнута в локте.
• Эшкива (порт. Esquiva) — «уклон» в сторону от удара.
• Кокоринья (порт. Cocorinha) — положение сидя на корточках.
• Роле (порт. Role).

Стойки и перемещения на руках:

• Ау аберту (порт. Au aberto) — «колесо открытое», колесо с прямыми ногами.
• Ау фешаду (порт. Au fechado) — «колесо закрытое», колесо с согнутыми ногами.
• Ау добраду (порт. Au dobrãdo). движение «Ау» в интерпретации Капоэйры Ангола
• Ау агулья (порт. Au agulha).
• Бананейра (порт. Bananeira) — «банановое дерево» — стойка на руках или на голове, также прыжки в этих положениях.
• Бику ди папагайу (порт. Bico de papagaio) — «клюв попугая» – стойка на одной руке с разведенными ногами.
• Макаку (порт. Macaco) — прыжок назад из положения сидя (или же из мостика).

Атаки:

• Кабесада (порт. Cabeçada) — удар головой.
• Понтейра (порт. Ponteira) — «мундштук», маховый пинок прямой ногой снизу вверх. Наносится пяткой на уровне головы.
• Кейшада (порт. Queixada) — «челюсть», маховый полукруговой удар внешней стороной стопы во фронтальной плоскости. Удар наносится из уклона назад. движение «Ау» в интерпретации Капоэйры Режиональ
• Армада (порт. Armada) — «оружие, натяжение», маховый круговой удар ногой с разворотом. Наносится внешним ребром стопы.
• Мейа-луа ди френчи (порт. Meia-lua de frente) — «полумесяц спереди», круговой удар ногой перед собой.
• Мейа-луа ди компассу (порт. Meia-lua de compasso) — «полумесяц компасом», круговой удар в горизонтальной плоскости пяткой с опорой на руки и одну ногу.
• Бенсау (порт. Benção) — «благословение», толчковый удар вперед полной стопой. Наносится в область живота или груди.
• Мартелу (порт. Martelo) — удар ногой в облать груди или виска.
• Шапа (порт. Chapa) — «плита» – прямой удар стопой/пяткой в тело или голову партнера.
• Вингачива (порт. Vingativa)
• Тезора (порт. Tesoura)
• Круз (порт. Cruz) — «крест» – подхват бьющей ноги партнера себе на плечо с разведенными в стороны руками.

Названия движений в разных школах различаются, приведённые выше термины характерны для определённых школ направлений Режионал и Капоэйра Контемпоранеа. Под теми же названиями в других школах могут подразумеваться несколько другие движения.

Градации мастерства

В современной капоэйре направлений режионал и контемпоранеа для обозначения мастерства принята система поясов или платков, цвета которых определяются каждой отдельной школой. Поясами (порт. cordão) или нашейными платками (порт. lenço) являются цветные шнуры-платки, которые носят капоэйристы. Степень, апелиду (и пояс-платок) они могут получить только на церемонии посвящения (порт. batizado). Вместе с практикой в роде и отработкой новых элементов ученик изучает португальский язык, музыку, песни, историю капоэйры и её философию. При упорстве и постоянных тренировках через несколько лет можно достичь звания опытного ученика (порт. formado). Следующий уровень уже позволяет помогать своему учителю. Высшие звания — местре-шарангейру (порт. mestre-xarangeiro) контра-местре (порт. contra-mestre) и местре (порт. mestre). Звание местре позволяет открыть собственную школу, достижение этого звания занимает не менее десяти лет.

В традиции большинства школ направления Ангола выдача поясов и проведение бачизаду не практикуется.

Бачизаду (Batizado)

Посвящение в капоэйристы, когда новичку могут дать имя («апелиду») и первый кордао. В капоэйра нет традиционной сдачи на пояс по нормативам как в других боевых искусствах, готовность к смене пояса определяет тренер по итогам тренировок за всё время. Если игрока вызвали в круг на батизаду, можно считать, что повышение в градации поясов у него есть, если только он не допустит «громких ошибок» или не выкажет элементарного незнания правил выхода в роду. В разных школах церемония проходит по-разному, обычно проводить батизаду имеет право капоэйрист не ниже уровня «профессор». Церемония смены пояса (степени) называется «Трока ди кордао» (порт. Troca de Cordaо) и обычно проводится вместе с бачизаду.

Организация движения капоэйристов

Школы капоэйры сейчас объединяют десятки тысяч людей по всему миру. Регулярно проводятся фестивали, семинары.

Школа определяется принадлежностью к одному из стилей капоэйры. Как правило, у каждой школы существует базовое местоположение и множество филиалов по всему миру. Местре (или его ученики) регулярно посещает филиалы и проводит батизаду. Существует множество как всемирно признанных и уважаемых школ, так и малоизвестных.

Вместе с тем, безусловно, необходимо учитывать следующие мнения:

«…Капоэйра — она как воздух: мы знаем, что он есть, мы им дышим, мы не можем жить без него. И в то же время мы не можем поймать его, заключить в какие-то рамки. Капоэйра не может ограничиваться лишь одной единственной группой занимающихся, одной единственной формальной организацией и тем более одной группой мастеров, которые заявляют монополию на владению ею. Капоэйра выходит за рамки всех нас. Никакое общество, группа или человек никогда не будут её контролировать…
…Прежде чем думать о создании института капоэйры, мы должны спросить самих себя: почему кому-то нужно нас организовывать? Зачем нам нужна организация, которая будет контролировать наш образ жизни? Кто от этого выиграет? Капоэйра? Капоэйрист? Бюрократы? Действительно ли создание подобных организаций так необходимо?…
…мы открыты для познания капоэйры, но не хотим, чтобы кто-либо навязывал нам собственную шкалу ценностей. Мы хотим такого сообщества, в котором ценится и поощряется как индивидуальность каждого участника, так и сотрудничество между ними…» — Местре Кобра Манса^[15]

Таким образом, можно заметить, что существуют две основные тенденции: максимум организованности и максимум свободы. И, разумеется, сколько угодно мнений, находящихся между этими полюсами. Каждая группа, объединение капоэйристов или человек, не имеющий прочной связи с конкретной группой, выбирает свой путь. Впрочем, тут вступает в действие другой принцип — следования «линии» — традиции, передаваемой от учителя к ученику.

Капоэйра в фильмах, клипах, рекламных роликах и компьютерных играх

Современная капоэйра включает в себя множество зрелищных акробатических прыжков, трюков и перемещений. Закономерно, что капоэйра не осталась незамеченной голливудскими режиссёрами.

Only the strong

Первый художественный фильм, полностью посвящённый капоэйре.

Актёр Марк Дакаскос, исполнивший главную роль в фильме был отличным гимнастом, в действительности занимавшийся капоэйрой всего несколько месяцев, а настоящая рода была показана только в самом начале и конце фильма, и то — не вполне правдиво.

Другие фильмы

В последнее время появилось множество фильмов, в которых, в том или ином виде, присутствует капоэйра. Например в «The Quest» капоэйрист играет бразильского бойца. В японской картине «Город потерянных душ» бразильские капоэйристы эпизодично участвуют в разборках между преступными группировками, а в фильмах «Женщина-кошка» и «12 друзей Оушена» некоторые герои используют движения капоэйры для боя и при перемещениях. В фильме «Честь Дракона» показан поединок бойцов муай-тай и капоэйра, в роли капоэйриста снялся настоящий опытный капоэйрист Латиф Кроудер. Он же снялся в фильме «Неоспоримый 3», в роли бразильского бойца, показав высокий класс мастерства, а также в фильме «Теккен» по мотивам одноимённой серии игр в роли Эдди Горду и в короткометражном фильме «Смертельная битва: Перерождение» в роли Бараки где так же присутствуют элементы капоэйра. фильме «Шаг вперед 1-4» элементы капоэйры ярко выражены в танце, а именно танец(игру) мы можем увидеть в последней тренировке Люка и Натали.В аниме Тетрадь смерти персонаж L использует этот вид ведения боя в одной из схваток .Ну и наконец, капоэйру показали в комедии «Знакомство с Факерами».

Также есть информация, что в Бразилии вышел документальный фильм о жизни местре Бимбы^[16].

В сериале Stargate SG-1 (Звёздные врата SG-1) в эпизодах, где присутствуют сцены с тренировками джаффа, они в качестве боевого искусства расы используют движения и приемы капоэйры.

30 октября 2009 года в Бразилии состоялась премьера фильма «Besouro» («Жук»)^[17] о Мануэле Энрике (Manuel Henrique), известном в среде капоэйристов в его родном бразильском штате Баия как «Besouro Manganga». Название происходит от Besouro Manganga — большая, темная разновидность майского жука. Фильм рассказывает «истинную историю» Безору, мастера капоэйры, жившего в 1920-x годах в Бразилии. Согласно легендам, окружавшем этого человека, он умел исчезать всякий раз, когда он сталкивался с противниками превосходившими его числом. Также бытуют мифы о том, что Безору имел сверхъестественные способности и мог уворачиваться от пуль и даже превращаться в жука. В фильме показана не только зрелищная часть капоэйры, но и присутствует попытка отразить сложную философию данного явления. Так же этот вид искусства изучал английский актёр Том Хиддлстон для роли «Локи» из фильма «Тор».

История зарождения и развития капоэйры упоминается также в фильме «Пеле: Рождение легенды» (2016 г.).

Музыкальные клипы

Капоэйра достаточно часто появляется в видеоклипах некоторых исполнителей, как достаточно модное и интересное явление, которое, по мнению режиссёров, способно украсить клип или даже составить его основную сюжетную линию. Отдельные же видеоклипы, в некотором роде, являются популяризацией самой капоэйры, как например, клипы на песню «Roots Bloody Roots» и «Attitude» (используется беримбау) бразильского рок-коллектива Sepultura

Другие игры

Кроме игры «Capoeira Fighter», сделанной энтузиастами, существует множество коммерческих игр, в которых капоэйра присутствует в том или ином виде. В число игр подобного рода входят такие тайтлы как «Tekken» (эпизоды с 3-го и выше: Эдди Гордо, Тайгер, Кристи Монтейро), Prince of Persia (The Sands of Time; WW; TTT), «Fatal Fury» (FF1, 3, Real Bout 1, 2, Special), «The King of Fighters» (KoF: MI 1, KoF: MI2, KoF 11), «Street Fighter 3» (все версии), Rage of the Dragons. Перечисленными играми дело не ограничивается, и далеко не во всех играх капоэйра представлена именно как боевая дисциплина. К примеру, в ролевой онлайн-игре World of Warcraft тролли после команды танцевать (/dance) начинают выполнять движения капоэйры.

Примечания

1. ↑ Health’snews.com Капоэйра — пристало ли джентльмену? (недоступная ссылка),
2. ↑ Health’snews.com Капоэйра — Главное — растяжка (недоступная ссылка),
3. ↑ Боевое искусство Капоэйра получило защиту ЮНЕСКО — BBC Russian
4. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0.
5. ↑ Статья Киломбуш — свободные города на v8mag.ru
6. ↑ ^{1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15} Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. Дэниэл Досон, статья «Капоэйра Ангола и местре Жоао Гранди», англ.
7. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. стр. 22
8. ↑ Статья КАПОЭЙРА: БРАЗИЛЬСКИЙ БОЕВОЙ ТАНЕЦ на idance.ru
9. ↑ Более подробно капоэйра в этот период описана в книге Жоржи Амаду «Лавка чудес»
10. ↑ Mestre Bimba Архивная копия от 8 марта 2010 на Wayback Machine
11. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. Статья «Капоэйра Ангола», Мартин де Моор.
12. ↑ «GRUPOS PARAFOLCLÓRICOS BAIANOS. Olhar o passado e entender o presente para redimensionar o futuro» Nadir Nóbrega Oliveira (недоступная ссылка) (порт.)
13. ↑ Mestre de Capoeira Paulo Siqueira (нем.)
14. ↑ «Herança de Pastinha. Metafísica da Capoeira». Decanio, Ângelo; Colecão São Salomão 3, Salvador: Produção Independente, 1996., стр. 38, стр. 54
15. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. Статья «Капоэйра, институт капоэйры, общество, сообщества и индивидуум», Местре Кобра Манса.
16. ↑ официальный сайт фильма «Mestre Bimba. A Capoeira Iluminada»  (недоступная ссылка — история). Проверено 14 мая 2007. Архивировано 29 сентября 2007 года.
17. ↑ официальный сайт фильма «Besouro»

Ссылки

На русском языке

На иностранных языках

Литература

• В. Соболев. Капоейра. «Вокруг света», 1979, № 5, стр. 23-25

Капоэйра Ангола — Википедия с видео // WIKI 2

«Capoeira or the Dance of War» («Капоэйра или танец войны»). Картина художника Johann Moritz Rugendas (1793—1838). Создана в 1825 году, опубликована в 1835-м

Капоэйра Ангола (порт. Capoeira Angola) — традиционный стиль бразильского национального боевого искусства капоэйра. Как правило, представляет собой ритуализированный поединок-игру, совмещающий в себе элементы борьбы, акробатики и музыки. В настоящее время является одним из важнейших аспектов культурного наследия Бразилии.

Энциклопедичный YouTube

• 1/5

  Просмотров:

  17 170

  80 282

  29 926

  1 183 428

  42 901

• ✪ BAMM.tv Presents: Capoeira Angola Quintal — «Sinhazinha Que Vende Aí — Quem Vem La» (Capoeira Music)

• ✪ Capoeira Extreme — Angola Electro-Roots (Buy now on ITUNES and AMAZON) — BRAZILIAN MUSIC

• ✪ Capoeira Music Practice: Profa Minha Velha

• ✪ Aidê Negra Africana — Capoeira Music

• ✪ Vim no navio de Aruanda, Aruanda ê — Capoeira Music

Содержание

История

Нголо

Капоэйра своими корнями уходит в традиционные культуры центральной и восточной Африки, завезенные в Бразилию в результате трансатлантической работорговли XVI—XVIII веков. Версии происхождения капоэйры как таковой — в её современной форме — различаются. Одна из самых популярных версий была озвучена в 1965 году Албано Невес и Соуза (порт. Álbano Neves e Sousa). Эта версия была принята и развита Луишом да Камара Кашкуду (порт. Luís da Câmara Cascudo) в его книге

…Живя вдали от родины почти в течение века, чёрные рабы потеряли какую-либо надежду вернуться в Африку. Они признали эту землю — Кубу — своей землей, своим домом. Однако процесс «окубинивания» чёрных рабов, происходящий в тяжелейших условиях рабства, никоим образом не затронул испанцев. Иначе говоря, чёрные становились афрокубинцами, в то время как белые продолжали оставаться испанцами. У испанцев была возможность поддерживать прямой контакт со своей родиной — Испанией, где у них оставались семьи, и с которой они были связаны культурно и традициями, поэтому на Кубе они продолжали оставаться иностранцами…

Карлос Мур (исп. Carlos Moore), кубинский учёный^[1]

«Фольклор Бразилии» («порт. Folclore do Brasil»)в 1967 году.

Эта теория касается танца африканских воинов племён мазингас и камбиндас, называемого нголо, или «танец зебр». Движения нголо изображают движения сражающихся между собой зебр и является своеобразным поединком молодых воинов племени, наградой в котором служит право взять в жены любую девушку племени без уплаты за неё выкупа. В настоящее время нголо можно отнести к современным региональным боевым искусствам, данный вид единоборства распространен только на территории Анголы^[2].

Нголо получил достаточно широкое распространение в порту Бенгела, а затем и по всей Бразилии, развившись в стиль борьбы с применением одних только ног. Он применялся как в криминальном мире, так и в афробразильской среде — для атаки и для самообороны. Нголо и подобные ему культуры боевых искусств, по мнению некоторых ученых, могли быть использованы африканцами и афро-бразильцами для поднятия собственного духа и укрепления физического состояния в тяжелейших условиях рабовладельческой эксплуатации и жизни на плантациях. Выделились, со временем, три центра развития «нголо-капоэйры» — Ресифи, Рио-де-Жанейро, и территория всего штата Баия. В то время как в первых двух местах капоэйра была, скорее, жестокой нежели красивой, и игралась в основном без музыки, в Баии она становилась всё более и более ритуализированной игрой, с ярко выраженным музыкальным элементом действия. Всё, что нам известно о капоэйре из Рио-де-Жанейро в 1900-е годы и раньше, взято из полицейских хроник, и эти отчёты не указывают, использовалась ли музыка при занятиях капоэйрой или нет. Одно известно точно, что полиция разыскивала капоэйристов по музыкальным инструментам беримбау, называемых в сводках маримбау.

В настоящий момент основным мнением относительно основ Капоэйры Ангола является идея множественности источников получения знаний о формах боевых искусств. В пользу такого мнения его сторонники, как правило, приводят довод большого количества племенных культур Африки, вывезенных в Бразилию и фактической невозможности формирования новой субкультуры на основе только одной культурной формы существования.

От нголо к современной капоэйре

Баианский стиль конца XIX — начала XX веков стал тем, что в настоящий момент называется Капоэйра Ангола. Этот термин изначально ввел Местре Пастинья в целях максимальной дифференциализации стиля со стилем Капоэйра Режионал, созданного Местре Бимбой в 1930-е годы. Местре Пастинья был основателем первой официально признанной государством Академии Капоэйры — порт. Centro Esportivo de Capoeira Angola, открытого в 1941 году — вскоре после признания капоэйры государством и разрешения на открытое практикование этого искусства. Сама академия получила признание государства в 1952 году.

С 1960-х годов теория происхождения Капоэйры Ангола от нголо получает все большее признание среди практикующих её людей, несмотря на то, что она не принята некоторыми капоэйристами. Некоторые книги, освещающие взгляды многих исследователей на происхождение этого вида искусства перечислены в сносках внизу статьи.

В то время, как практикующие баиянскую борьбу используют свои познания исключительно для боевого применения, элементы Капоэйры Ангола могут быть использованы без такового.

Со времени развития Капоэйры Режионал, практикуемой группой Capoeira Senzala в Рио-де-Жанейро, популярность Капоэйры Ангола медленно падала, ввиду появления нового более зрелищного и более жестокого стиля. Название стиля Режионал произошло из самоназвания стиля Местре Бимбы — порт. Luta Regional Baiana («Борьба региона Баия»). Фактически, стиль Режионал не несет такой историческо-культурной нагрузки и такого смысла, какой присутствует в Капоэйре Ангола. Одновременно с этим, после упадка и фактического кризиса 1970-80х гг., в настоящий момент Капоэйра Ангола переживает подъём, так как она несколько изменилась и, из-за этого, сумела «выжить»^[3][4].

К концу 1970-х гг. многие игроки Капоэйры Режионал начали искать контактов со старыми местре Анголы для того, чтобы найти корни своего искусства. Вследствие этого, Капоэйра Ангола испытала возврат популярности, за счет которого произошла некая переоценка ценности этого варианта Капоэйры в целом. Также этому способствовал тот факт, что Капоэйра начала приобретать массовую популярность вне Бразилии. В самой же Бразилии наблюдается определённое сопротивление и негативное отношение к проникновению в традиции населения моментов, связанных с африканскими традициями и культурой. Именно по этой причине иностранцы гораздо более интересуются Капоэйрой Ангола, нежели носители культуры — бразильцы.

Местре Пастинья

Родоначальником преподавания Капоэйры Ангола по праву считается Местре Пастинья. Начав учиться этому искусству в 1899—1900 годах^[5] у Местре Бенедиту — чернокожего моряка, Пастинья стал великолепным капоэйристом. Его игра отличалась ловкостью, проворностью и хитростью. Пастинья был великим традиционалистом, отдавшим всю свою жизнь искусству капоэйры.

Я родился, чтобы выполнить предопределенную мне миссию заниматься капоэйрой, и я победил сотни противников. У меня занимались в общей сложности более чем 10 тысяч учеников. Через мою академию прошли разные люди: от солдата до полковника, от рабочего до писателя, от доктора до больного ребенка, которому нужны были упражнения, чтобы разработать суставы. Я до сих пор здесь благодаря воле Бога и я знаю, что Бог не оставит меня навсегда[6].

Перед смертью Местре Пастинья заявил, что два его лучших ученика — Местре Жоао Гранди и Местре Жоао Пекену — будут продолжать его миссию и обучать весь мир настоящей Капоэйре Ангола. Его слова оказались верны — в настоящее время Местре Жоао Пекено является самым авторитетным преподающим местре Капоэйры Ангола в Баии, а в Нью-Йорке Местре Жоао Гранди работает на ниве популяризации этого вида искусства.

Его вклад в развитие Капоэйры Ангола невозможно недооценить. Фактически, именно ему мир обязан тем фактом, что Капоэйра Ангола является той же, какой она и была с самого начала века.

O Jogo De Capoeira Angola

Игра Капоэйры Ангола, или, как часто, на португальском, называют её сами капоэйристы, «o jogo de Capoeira Angola», является ритуализированной игрой-единоборством, играющейся двумя игроками в круге людей, известном как рода (порт. roda, произн. [рода]). Игра идет под музыкальное сопровождение, играемое оркестром, называемым «батерия», и образующим одну из сторон роды. Как правило, батерия состоит из других игроков, гораздо реже в неё приглашают специальных музыкантов. В игре нет официально проигравших или выигравших — в ней важен сам процесс, ценность её определяется красотой движений и мелодичностью батерии.

Целью, или примерной целью игры может явиться попытка игрока вывести из состояния равновесия или обозначение своего удара или серии ударов по корпусу напарника. Неконтролируемое падение, потеря равновесия служат признаком того, что игрок, скорее всего, слабее своего «камара» (порт. camara — друг, товарищ, приятель) — именно так часто называют своего соседа-товарища по игре капоэйристы. Так как капоэйра — бесконтактный вид боевого искусства, то удары наносятся достаточно редко, и, если такое происходит, то скорее всего, причины были очень весомые.

Движение «Ау» в интерпретации Капоэйра Ангола

По словам Мештре Мураеш — одного из известнейших и уважаемых местре Капоэйры Ангола современности — единственной целью капоэйры является «только движение» (порт. movimento só)^[7].

Для самого Мураеша игра представляет собой расширение свободы одного из игроков за счет сокращения свободы передвижения в роде другого игрока, его оппонента. Капоэйра Ангола — неконтактный вид боевого искусства, и все удары и резкие выпады, потенциально способные нанести физический вред оппоненту, только обозначаются, не завершаясь.

Все движения в Капоэйре Ангола можно условно поделить на «закрытые» и «открытые». Первый вариант движений применяется при проведении собственной атаки и при защите от нападения оппонента, в то время, как второй тип более характерен для моментов, когда игрок «выманивает» оппонента или же, по некой иной причине, дает возможность атаковать себя. Пребывание в «закрытой» позиции, соответственно, означает закрытие возможности атаковать части тела, признанные в Капоэйре Ангола уязвимыми. «Закрытые» части тела (то есть, атака которых считается, как правило, не особо результативной или сложно осуществимой) — бедра, спина, ягодицы и руки. Зоны тела, признанные «открытыми» без надлежащей защиты, и поэтому особенно уязвимыми во время атаки — лодыжка, щиколотка, голова, желудок и живот, и гениталии.

Как правило, многие движения делаются с одной или обеими руками, стоящими на земле, и многие — с одной или обеими ногами, оторванными от пола. Возможно, эта особенность Капоэйры берет истоки из необходимости поиска дополнительной опоры для защиты от мощных атак с использованием обеих ног, называемых «растэйра» (порт. rasteira).

Шамада

В культуре игры Капоэйры Ангола есть уникальный ритуал, известный под названием шамада (порт. chamada). Слово переводится на русский язык как «вызов». Тема вызова и соревнования пропитывает насквозь всю африканскую и афро-атлантическую культуру, находя себе выходы в таких культурных явлениях, как Самба ди рода, джаз и блюз.

Шамада — ритуал Капоэйры Ангола, когда один игрок бросает вызов другому, выполняя одно или несколько последовательных движений. Второй игрок подходит к первому, и оба двигаются синхронно на небольшом расстоянии друг от друга. Затем тот, кто бросил вызов, «разбивает» шамаду с помощью какого-нибудь движения, которое послужит проверкой знания, бдительности и способностей противника. Тот, кому был брошен вызов, уже ожидает подвоха. Он тоже знает, что это проверка. Это как раз тот момент, когда контроль над эмоциями играет очень важную роль.

Мартин де Моор^[8]

Шамада означает особый вызов в ходе игры, делаемый одним игроком, и подразумевающий немедленный ответ другого игрока, согласно общим правилам приличий и чести капоэйриста.

Вызов бросается игроком, сигнализирующим при помощи особого ритуала, как то — держание поднятой руки, или же держание обеих рук разведенными в стороны. Также существуют некоторые другие позы, всего можно выделить до 6 поз входа в шамаду. При этом игрок, вызывающий на шамаду своего противника, смотрит на него, не отводя глаз. Отчасти это связано с самим фактом вызова, а отчасти — с соображениями элементарной безопасности, так как шамада всегда подразумевает особую опасность и прямую возможность атаки со стороны противника.

Такая последовательность движений выполняется в ходе игры Капоэйры Ангола, и имеет стратегическое значение, такое, как например, переламливание всего хода игры, или открытая демонстрация превосходства над вызывающимся на шамаду. Как и все остальные явления в Капоэйре Ангола, шамада может быть прекращена в любой момент, если любой из игроков почувствует в какой-то момент, что второй игрок беззащитен, и проведет молниеносный жесткий удар.

Существует расхожее выражение, что любое движение в Капоэйре Ангола — это шамада — вызов, требующий достойного ответа. Так или иначе, существуют несколько наиболее известных вариантов шамады:

«Стандартная» шамада

При принятии вызова, второй игрок, стараясь максимально осторожно передвигаться по роде, приближается на расстояние вытянутой руки к вызывающему, и принимает ответную позу. В большинстве случаев это «стандартная» шамада, самый известный её способ — одна или обе руки у игроков соединены между собой, оба игрока принимают положение, очень похожее на парный танец.

Следует своеобразный танец этой пары — три раза по три шага вперед и назад. Если удар не производится за этот промежуток времени, то вызывавший на шамаду игрок указывает рукой или кивком головы, в какую сторону должен выйти из шамады вызывавшийся — то есть, в какую сторону он должен направить свои движения после размыкания рук. Вполне возможно, что удар может быть нанесен и в этот момент — в роде нет определённых правил на этот счет.

«Нестандартные» шамады

Также существует много других вариантов шамады:

1. «стандартная шамада», однако, вызывающий стоит к вызываемому спиной.
2. шамада, когда игроки трижды, раз за разом, присаживаются на корточки и встают друг напротив друга, и на третий раз обычно следует удар вызывающего.
3. «стандартная» шамада, но голова вызываемого лежит на груди вызывающего. Следуют стандартные три шага и последующий выход из шамады.

Ритуал игры

Классический ритуал игры в капоэйру начинается, когда два игрока выходят к батерии и садятся под беримбау. Один из игроков поет ладаинью (порт. ladainha), традиционную песню для начала игры. В ней описываются какие-либо сюжеты из жизни капоэйриста, его размышления о происходящем вокруг или же просто шутливая история.

Второй игрок может спеть ответную ладаинью. Если этого, по тем или иным причинам, не происходит, первый игрок начинает петь другой тип песни — курриду (порт. corrido бегущий), песню для выхода в игру. Затем соло передается одному из музыкантов батерии, и начинается игра.

Игра в капоэйру представляет собой перемещения игроков по роде, перемежающиеся такими движениями, как колеса, выход на руки, внезапные подсечки и круговые удары с акробатическими трюками. Игру высокого уровня сложности можно описать как спонтанный диалог между двумя телами игроков, наподобие джазовых музыкальных импровизаций — цель состоит не в уничтожении игры напарника, но в украшении её и стремлении превзойти. Восприимчивость, способность к такому диалогу очень важна.

Кен Доссар, учёный-исследователь капоэйры, пишет:

Цель игры для капоэйристов — использовать хитрость, коварство, ловкость и технику для того, чтобы «загнать» противника в такое положение, где у него не будет возможности защититься от последующего удара или подсечки. Пола можно касаться только руками, головой и ступнями. Если игрока сбили с ног подсечкой и он сел на пол, это примерно равно потере очка в соревнованиях. Вообще говоря, удары в капоэйре бесконтактны. Намеченный удар, который останавливается в нескольких миллиметрах от цели, наиболее красив, особенно если этот удар привел противника к беззащитному положению. Все удары, уходы, контрудары плавно перетекают в игре один в другой. Предоставляющаяся игрокам свобода импровизировать и создавать в игре разнообразые ситуации делает игру динамичной и неповторимой.^[9]

О практике перевёрнутых положений в игре

Практика перевёрнутых положений в игре, равно как и в обычном положении, имеет глубокие религиозно-философские корни. Эти корни происходят из космологических мировоззрений африканцев племени баконго, которые были привезены в качестве рабов на территорию Бразилии и жили до этого на территории современного Конго и севера Анголы. Баконго верят в то, что под нашим миром существует мир мёртвых. Этот мир, по их преданию, точно такой же, как и наш, за исключением того, что в нём всё вверх ногами. За сутки Солнце проходит в обоих мирах — когда в нашем мире день, в мире мёртвых ночь, и наоборот. Это верование представлено символом, который выглядит как крест, который в достаточной мере похож на христианскую символику, поэтому эти два символа часто путают.

Каждый из четырёх лучей символизирует одно из четырёх положений Солнца — восход, зенит, закат и надир. Разделяет же мир живых и мир мёртвых Калунга (порт. Calunga) — бог моря. Такой крест капоэйристы достаточно часто чертят на земле, чтобы попросить защиты у предков. Впрочем, христианство также может иметь отношение к этому действию, всё, фактически, зависит от помыслов рисующего.

Описанное верование племени баконго также включает в себя веру в цикличность и непрерывность времени, которое можно выразить примерно так — мы живём во время Бога, а не в наше собственное время. Мы не можем иметь контроль над всем, что происходит в наших жизнях. Возможно, именно эта цикличность символически передается в действии, называемом «волта ау мунду» (порт. volta aо mundo — «вокруг света»), когда зрители и игроки, собравшиеся в роде, по команде ведущего батерию, не переставая петь, начинают движение вокруг роды.

Элементы Капоэйры Ангола

Учёный Алехандро Фрихерио выделяет несколько элементов, которые являются совершенно неотъемлемыми для современной Капоэйры Ангола — коварство, взаимодополнение, красивые движения, медленный ритм, важность ритуальных аспектов и театральный аспект. Стоит пояснить о каждом из них более подробно.

Коварство (малисия)

Коварство, обычно называемое в Капоэйре «малисией» (порт. malicia), известное у афроамериканцев как «tricknology» или «oky-doke» в Капоэйре Ангола — суть умение хитрить, вводить партнера в заблуждение относительно ваших намерений и планов в игре.
Один из аспектов малисии заключается в умении показать свою мнимую незащищенность и открытость для удара — так, чтобы противник, уверившись в вашем бессилии, попытался атаковать, и тогда изящно защититься и/или провести контратаку. Необходимо постоянно играть закрыто (порт. «fechado»), а внешне все должно производить впечатление открытой игры. Достаточное впечатление о том, что такое малисия, дает следующй видеоклип — «Capoeira Angola Conference L.A. 2004 — Malicia — Ade & Ichii».

Взаимодополнение

Игра Капоэйры — независимо от того, Ангола это, или Режионал — это игра с вашим противником, а не против его; ваши движения, фактически, должны дополнять движения противника, являться их продолжением. Сама идея похожа на cutting sessions в джазе, когда музыканты как бы соревнуются, пытаясь переиграть друг друа, однако же, истинной их целью является создание первоклассной музыки. Истинно общепринятое мнение, что хорошая игра в Капоэйре Ангола создается плавно перетекающими из одного в другое движениями, которые способствуют творческому взаимодействию, рамки которого по своей сути безграничны — вернее, ограничены лишь умением и способностями игроков.

Медленный ритм

Движения в Капоэйре Ангола обычно медленные и хорошо обдуманные, хотя в ходе игры идет постоянная импровизация. Как и во многих внутренних системах боевых искусств, таких, как Тайцзицюань, например, в Капоэйре Ангола также прорабатываются медленные ритмы и схематика движений. Считается, что, если ты можешь выполнить движение медленно и правильно, то сможешь выполнить его и быстро и эффективно впоследствии. При этом, во время обучения полностью соблюдается правило спонтанности и отсутствия т. н. «дорожек» — выученных и предсказуемых связок движений.

Важность ритуальных аспектов

Капоэйра Ангола — это, на первый взгляд, замысловатый ритуал, который скрывает в себе утонченные правила и достаточно сложные церемонии. Если игрок выказывает незнание или непочтение этих неписаных правил, то он считается плохим игроком, не получившим нужных знаний и воспитания в плане традиций Капоэйры Ангола и их уважения. Существуют также и персональные и религиозные ритуалы, имеющие собирательное название мандинга (порт. mandinga), которые предназначены для того, чтобы «закрыть тело» и защитить игрока от причинения ему какого-либо вреда.

Красота движений

Не достаточно просто выиграть поединок с вашим соперником — необходимо доказать собственное превосходство в мастерстве, причем сделать это надо с изяществом и «стильно». Подобное отношение к соревнованиям можно заметить также во многих других видах спрота, где участвуют чернокожие спортсмены — например, в баскетболе. Многие спортивные комментаторы не понимают сути этих действий и обвиняют, впоследствии, спортсменов в саморекламе и трюкачестве, в то время как спортсмен просто проявляет африканскую эстетику понимания красоты движения.

Музыка

см. также: Песни Капоэйры

Капоэйра Ангола всегда играется под музыку. Это не случайный, но обязательный элемент игры. Причина кроется в том факте, что игра Капоэйра Ангола сама по себе — не игра только двух игроков, но и взаимодействие их с окружающими их игроками, составляющими роду и батерию, выраженное песнями, а также обязательная ритмичность их движений.

«Умение петь и отвечать… … это обязанность каждого капоэйриста. Неумение петь соло — это не дефект, но неумение отвечать вместе с хором — это большой недостаток. В батерии не должны находиться люди, которые не поют вместе с хором».

«Почему в песнях есть сюжет?.. …Для того, чтобы, когда в роду приходит представитель другой группы или мастер, импровизация предупреждала бы роду, нужно ли остановиться, или подбадривала бы продолжить игру».

Часто в тексте поющейся песни отражается ситуация, сложившаяся в этот момент вокруг и в роде, а также общие настроения игроков и всех поющих, содержатся наставления по игре. В тексте может содержаться призыв к играющим в данный момент в роде игрокам изменить ход игры, либо качество и сложность игры — в ту или иную сторону. В гораздо более активной форме, нежели может показаться незнакомому с капоэйрой человеку, сам ритм играющейся в роде музыки — уже призыв к каким-либо действиям. Так, например, ритм «Ангола» (Angola) будучи исполняемым батерией, призывает к более медленной, по сравнению с текущей, игре, и к менее агрессивным действиям. Другой ритм, известный как «Жогу джи Дентру» (порт. Jogo de Dentro) означает просьбу к игрокам уменьшить дистанцию и играть более плотно друг к другу. Все эти и многие другие ритмы, называемые «токеш» (порт. toques — звуки, мелодии) хорошо известны каждому капоэйристу, и практически никогда игра и музыка в роде не останавливаются, ритмы плавно сменяют друг друга.

В Капоэйре Ангола традиционно различается несколько типов песен; как правило, они принимают форму «восклицание и ответ». Так происходит, когда ведущий батерию запевает песню, и остальные музыканты и игроки отвечают «второй строчкой». Одним из самых ярких исключений из этого правила является ладаинья^[11] (порт. ladainha), слово, переводящееся как «литания», или «молитва». Это соло, обязательно начинающее роду Капоэйры Ангола, и после непременной интерлюдии, называемой шула переходит в другой стиль музыки, называемый корридуш. В шуле певец приветствует и оказывает почтение тем, кто заслужил огромное уважение, возносит молитвы, увещевает игроков. В шуле иногда могут содержаться предупреждения о степени искусности того или иного игрока. Наблюдающие и игроки отвечают солисту, повторяя вслед за ним каждую фразу.

Пение происходит всегда на португальском языке, вследствие происхождения Капоэйры, однако в стихах прослеживается сильное влияние Западно-Африканских и латиноамериканских диалектов и смысловых мотивов. В то время, как тематика песен довольно различна, много песен являются метафоричными (открыто или завуалированно), и иллюстрируют мировоззрение анголейруш (игроков Капоэйры Ангола) — как правило, небогатого чёрного мужчины-бразильца.

Качество играемой музыки не измеряется привычными в современном мире стандартами европейской музыки, но Беримбау настраиваются в унисон. Важнейшим в музыке Капоэйры Ангола является положительная энергия роды, которую анголейруш называют аше (порт. Axé, Aché), и которая занимает важное место в системе духовности Капоэйры Ангола. В силу этого, ритм и темп игры может сильно меняться за короткий промежуток времени.

Преемничество в Капоэйре

Примечания

1. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. Статья «Капоэйра Ангола», Мартин де Моор.
2. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. Стр.18
3. ↑ Данный тезис неоднократно высказывался местре Кобра Манса в беседах с учениками на семинарах в Москве и Киеве
4. ↑ Floyd Merrell. Capoeira and Candomblé: Conformity and Resistance through Afro-Brasilian Experience. — Frankfurt am Main: Markus Wiener Publishers, 2005. — P. 10. — ISBN 3-86527-168-5.
5. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. Стр.32
6. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. Стр.34; согл. статье «Капоэйра Ангола и Местре Жоао Гранди», Дэниел Досон.
7. ↑ J. Lowell Lewis. Ring of liberation: deceptive discourse in Brazilian capoeira ISBN 978-0-226-47682-7 (англ.)
8. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. Статья «Капоэйра Ангола», стр.13 Местре Кобра Манса.
9. ↑ Кен Доссар, цит.: Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. Статья «Капоэйра Ангола и Местре Жоао Гранди», авт. Дэниел Досон.
10. ↑ «Herança de Pastinha. Metafísica da Capoeira». Decanio, Ângelo; Colecão São Salomão 3, Salvador: Produção Independente, 1996., стр. 38, стр. 54
11. ↑ Niam поет ладаинью и ведет шулу. Москва, 20-22 апреля 2007, 3-й семинар с

Капоэйра — Википедия. Что такое Капоэйра

Капоэ́йра (порт. Capoeira, /ka.puˈej.ɾɐ/, более точная транслитерация с португальского — капуэ́йра) — бразильское национальное боевое искусство, сочетающее в себе элементы танца, акробатики, игры и сопровождающееся национальной бразильской музыкой. Как боевое искусство отличается использованием низких положений, ударов ногами, подсечек и, в некоторых направлениях, обилием акробатики.

Современная капоэйра^[1][2], в отличие от её ранних форм, редко используется в боевых целях. Обычная практика — это бесконтактный бой, хотя существуют чемпионаты мира по полноконтактной капоэйре. Капоэйра — форма искусства, в котором традиции определяют порядок проведения встреч, внешний вид участников, музыку и аттестацию капоэйристов.

26 ноября 2014 года капоэйра получила статус культурного наследия ЮНЕСКО и получила его защиту.^[3]

История капоэйры

Достоверные сведения о капоэйре начинаются с XVIII века, но, фактически, она зародилась несколько ранее. Согласно общепринятой версии, капоэйра возникла в Южной Америке благодаря чернокожим рабам, которых португальцы привозили из других колоний — Анголы, Мозамбика, Гвинеи, Конго. Вследствие жестокого обращения бразильских рабовладельцев часть рабов бежала в сельву, где африканская религия и культура встретились с индейской. Беглые селились в киломбуш (ед.ч. — киломбу) — «вольных городах», из субкультуры которых и начала своё распространение капоэйра.

По разным сведениям, капоэйра ведёт своё происхождение от^[4]:

• субкультуры африканского национального танца. Первоначально она не несла в себе боевого аспекта, который появился уже позднее, на территории Бразилии;
• африканского ритуального боевого танца «нголо» («n’golo»), являвшегося неотъемлемым атрибутом обряда инициации в южных районах Анголы и изображавшего танец зебр, — молодые воины вступали в ритуальный бой друг с другом.

Однако, несмотря на разные версии, качества танца в капоэйре присутствуют.

Развитие капоэйры в то время неразрывно связано с легендарным героем — Зумби, который стал для народа Бразилии символом сопротивления. Зумби дус Палмарис (порт. Zumbi dos Palmares) возглавлял один из крупнейших киломбу — Палмарис, который просуществовал в условиях правительственной блокады около семидесяти лет^[5].

Происхождение названия

Споры относительно этимологии слова «капоэйра» не прекращаются до сих пор. Самые распространенные версии:

• слово «capoeira» происходит из языковой группы тупи-гуарани, к которой принадлежит язык индейцев тупи и означает «поле, заросшее кустарником, которое расчищалось выжиганием либо вырубкой»^[6];
• порт. capoeira — клетка для кур, а также место, где кормят кур;
• «capoeira» — искаженное звучание слов kipula/kipura из языка киконго (по версии исследователя народа баконго, учёного Фу-Киау Бунсеки (K. Kia Bunseki Fu-Kiau)). По его информации, «…pula/pura означает „перепархивать с места на место“, а также „бить, драться“. Оба слова употребляются для описания движений петуха во время петушиных боев. Kipura в культурном контексте народа конго также означает человека, который в бою подражает движениям петуха во время петушиных боев…»^[7].

Капоэйра в подполье

Новым этапом в развитии капоэйры стало официальное документирование информации, касающейся капоэйры. Этот период начинается подписанием в 1888 г. на территории Бразилии Золотого Закона, который отменил рабство. При этом необходимо отметить, что ввоз рабов был запрещён ещё раньше — в 1850 г. — законом Кейроза, но на протяжении ещё почти сорока лет работорговля продолжалась нелегально, вплоть до 13 мая 1888 года.

Несмотря на официальное уравнение всех индейцев, негров и метисов в общечеловеческих правах с европейцами, в стране по-прежнему существовала социальная дискриминация, проявлявшаяся во всех сферах жизни общества. Капоэйра оказалась под официальным запретом. Социальной рефлексией на этот факт явилось т. н. «Сопротивление» — капоэйра стала одновременно и танцем, и оружием среди группировок подпольщиков и уличных банд^[8]. В 1892 г. практика капоэйры была запрещена первой конституцией Бразильской Республики^[9].

Разделение стилей

В 1930 году военный переворот изменил политическую ситуацию в стране. Капоэйра, как проявление народной культуры, оказалась в более благоприятном положении, став легитимным боевым искусством.^[10]

Капоэйра Режионал

В 1932 году открылась первая в истории официальная школа капоэйры. Её основателем был Местре Бимба (Мануэль дус Рейс Машаду). Местре Бимба основал новый стиль капоэйры, назвав его «Лута Режионал Байана» (порт. Luta Regional Baiana) или просто «Капоэйра Режионал». Он систематизировал наработанный опыт различных школ и улучшил технику преподавания. Бимба разработал методику преподавания капоэйры, комплексы движений, ударов и контрударов руками и ногами.

Капоэйра Ангола

Основная статья: Капоэйра Ангола

Вторым человеком, сильно повлиявшим на современную капоэйру, был Местре Пастинья (Висенте Феррейра Пастинья). Его школа «Академия „Капоэйры Ангола“» (порт. Capoeira Angola) была открыта в 1941 году. Стиль мастера Пастиньи так и называется «Ангола», в честь места на Африканском континенте, откуда привозили рабов (по другой теории это название происходит от слова «нголо» (n’golo) — ритуального танца народов Африки)^[11].

Достаточно яркими представителями стиля Капоэйры Ангола являются:

Капоэйра Контемпоранеа

Тенденция к смешению стилей, создание «универсального» стиля, как например MMA (смешанные единоборства) затронуло и капоэйру. Приверженцы стиля контемпоранеа считают, что капоэйрист должен постигать как традиционный стиль ангола, так и современный — режионал. Только тогда он может что-либо противопоставить любому капоэристу, независимо от стиля его игры. Именно такими всесторонне развивающимися капоэйристами и видят себя последователи стиля контемпоранеа (стандартным контраргументом представителей более ортодоксальных направлений является утверждение, что традиционные направления совершенны и не требуют доработки, и любое несовершенство кроется отнюдь не в недостатках системы, а в недостаточном умении правильно её использовать). Так или иначе, сегодня по стилю игры капоэриста понять к какому стилю принадлежит его манера игры крайне сложно. Игра капоэйры контемпораньи начинается с анголы под пение ладаиньи опытным игроком или Местре, примерно также как в направлении «ангола». С развитием хода игры темп ускоряется и игроки ускоряются. Тогда батерия играет режиональные ритмы и Местре подает знак, что можно играть высоко и быстро (в некоторых группах направления «капуэйра ангола» также практикуется подобный подход, правда — вместо режьональных ритмов играются быстрые анголейрские). От анголы контемпоранеа взяла низкие переходы, удары, тактическую манеру ведения игры, выносливость и хитрость. От режионал она почерпнула красоту высоких ударов, рефлекторность, скорость, эффективность и эффектность. От анголы осталась духовность, осмысленность каждого движения и стремление взаимодействовать с соперником, ведя диалог, а не противостояние. От режионал ей досталось завораживающее действо под быстрые и зажигательные ритмы. Но так или иначе, игрок капоэйры контемпораньи стремится использовать сильные стороны традиционных стилей, чтобы остаться неуязвимым как для высоких атак, так и для низких, что, правда, не всегда ему удается при игре с опытными приверженцами более традиционных направлений.

Название «Контемпоранеа» также применяется к различным группам, которые не связывают себя ни с Местре Бимба, ни с Местре Пастинья.

На протяжении последних нескольких лет различные философии современной капоэйры выражались в создании различных школ, в частности в Северной Америке, которые создают и продолжают развивать их индивидуальную школу современного искусства. Это стало определяющей характеристикой многих школ, вплоть до того, что опытный ученик порой может определить, из какой школы происходит его соперник, судя лишь по стилю игры капоэйриста. Некоторые школы обучают смешанным техникам, основанным на сочетании нескольких стилей. Традиционно, роды в этих школах начинаются со стиля Ангола, во время которого местре или опытный ученик поет ладаинью (которую, как правило, можно услышать в начале игры в Капоэйре Ангола). Через некоторое время игра ускоряется и вскоре местре подает знак, после которого ритмы беримбау становятся традиционными для стиля Режионал.

Каждый из стилей, Режионал и Ангола, уделяют основное внимание различным свойствам и ключевым моментам. Режионал концентрируется на развитии скорости и быстроты рефлексов, в то время как Ангола делает упор на глубокую осмысленность каждого движения, практически как в партии шахмат.

Распространение капоэйры по миру

Капоэйра в Европе

Первое близкое знакомство Европы с капоэйрой датируется 1951 годом — европейским туром артистической труппы Companhia Brasiliana, за которой последовали другие — например Furacões da Bahia или Brasil Tropical, основанная мастером Камиза Роша^[12]. После этого отдельные специалисты получили возможность оставаться в Европе продолжительное время, обучая капоэйре или выступая с сольными номерами. Пионером европейской капоэйры считается Martinho Fiuza, приехавший в 1978 г. Следует отметить, что регулярное преподавание капоэйры в США началось всего на три года раньше — в 1975 г. мастером Jelon Vieira (школа Luanda) в Нью-Йорке. В 1980 г. в Германию прибыл Пауло Сикейра (Paulo Siqueira), это событие принято считать началом непрерывного развития капоэйры в Европе^[13].

В 1987 г. состоялась первая летняя встреча Capoeira Summer Meeting, организованная Маркушем Чина (Marcos China) и группой Senzala в Париже. В ней приняли участие многие мастера из Бразилии: Peixinho, Toni, Garrincha и Sorrizo, а также уже закрепившиеся в Европе: Lua (Швейцария), Grande (Франция), Samara (Голландия). Через год в Париже была устроена ещё одна встреча.

С 1989 г. летний лагерь проводится в Гамбурге организацией Пауло Сикейры Capoeuropa. Эта шестидневная встреча является одним из крупнейших событий в календаре европейской капоэйры. Каждый день проходит от 6 до 9 занятий в трёх группах, дифференцированных по уровню подготовки. Дополнительно предлагаются факультативы по африканским танцам и игре на музыкальных инструментах.

Из других значительных ежегодных фестивалей можно выделить International Capoeira Angola Meeting (Берлин, Вена) и пасхальную встречу в Амстердаме.

Капоэйра в СНГ

Первый серьёзный интерес к этому виду искусства в России и СНГ был проявлен в 1994 г., после выхода на экраны фильма «Только сильнейшие», с Марком Дакаскосом в главной роли.

Ситуация, связанная с недостатком информации, начала изменяться, когда капоэйристы из стран СНГ стали посещать тренировочные лагеря и семинары по капоэйре в Европе, США и Бразилии.

Следующим этапом в развитии отечественной капоэйры стали визиты бразильских мастеров. Каждый год в СНГ с программой семинаров приезжают многие известные бразильские мастера капоэйры, и, как правило, они действительно заинтересованы в развитии групп капоэйры в России и СНГ.

Капоэйра сегодня

Встречи капоэйристов

Встречи капоэйристов, в абсолютном большинстве случаев, проходят по следующим правилам. Музыканты становятся в изголовье круга (порт. Roda). Роду образуют капоэйристы или публика, стоящая или сидящая по кругу. Все поют песни на португальском языке. Двое входят в игру около места расположения музыканта с Гунгой, называемого Пе ду Беримбау (порт. Pe do Berimbau), иногда используя акробатические элементы. Начинается игра — передвижения, удары, прыжки чередуются в попытках достать соперника или вынудить его упасть. Характер игры в Роде (быстро или медленно, дружески или агрессивно) зависит от ритма, который играет беримбау, и песен^[6].

Музыка

«Умение петь и отвечать… это обязанность каждого капоэйриста. Неумение петь соло — это не дефект, но неумение отвечать вместе с хором — это большой недостаток. В батерии не должны находиться люди, которые не поют вместе с хором».

«Почему в песнях есть сюжет?.. …Для того, чтобы, когда в роду приходит представитель другой группы или мастер, импровизация предупреждала бы роду, нужно ли остановиться, или подбадривала бы продолжить игру».

Тренировки и рода проходят под живую музыку, которую создает специальный «оркестр капуэйры» — батери́я (или шара́нга). Существуют несколько традиций состава батерии, они довольно разнообразны.

Основную роль в аккомпанементе и ведении роды играет Беримба́у (порт. Berimbau) — инструмент, напоминающий лук с резонатором. Беримбау задаёт основной ритм и темп игры в Роде^[6].

Более-менее общепринятой считается традиция, когда основой батерии являются три беримбау, каждый из которых служит своей цели:

• • Гу́нга, Беррабо́й (порт. Gunga, Berra-boi) — беримбау с самой большой кабасой, и самым низким тоном. Задаёт главный тон и темп игры, играет основной ритм, иногда — небольшие вариации^[6];
  • Ме́диу, Се́нтру (порт. Medio, Centro) — средний беримбау, является дополняющим к Gunga, обычно играет обратный ритм относительно гунги, иногда — с небольшими вариациями^[6];
  • Вио́ла, Виоли́нья (порт. Viola, Violinha) — самый высокий тон, обычно играет насыщенные импровизированные вариации основного ритма^[6].

Кроме беримбау, «классическая» батерия имеет в своем составе:

• Атаба́ке (порт. Atabaque) — традиционный африканский барабан, ведёт основной ритм, высотой по пояс человеку^[6].
• Панде́йру (порт. Pandeiro) — бубен (2 шт.)^[6].
• Агого́ (порт. Agogô) — двойной колокольчик, на котором играют, ударяя деревянной или металлической палочкой поочередно по каждому из колокольчиков^[6];
• Ре́ку-ре́ку (порт. Reco-Reco) — представляет собой ребристую деревянную или металлическую поверхность-трещотку, по которой проводят палочкой, извлекая «треск»^[6].

Ритмы беримбау

Три основных вида беримбау

Ритм беримбау определяет характер игры в Роде, существует множество популярных традиционных и «авторских» ритмов для этого инструмента, например:

• Ангола (порт. Angola) — ритм, под который проходит традиционная Рода Ангола.
• Режионал, Сау Бенту Гранджи ди Бимба (порт. Regional, Sao Bento Grande de Bimba) — этот ритм придумал Местре Бимба специально для роды Режионал. Игра под такой ритм ведётся на большой скорости и, во многих группах, в полный контакт. Неопытным капоэйристам не рекомендуют выходить в роду под этот ритм, так как они могут пострадать^[6].
• Рода Ливри, Сау Бенту Гранджи ди Ангола (порт. Roda Livre, Sao Bento Grande de Angola) — Свободная игра, скорость игры задаёт ритм, а характер — сами игроки. Игра может быть как жёсткой с полноконтактными ударами и бросками, так и вовсе бесконтактной со множеством акробатических движений^[6].

Существуют и другие ритмы, подробней описанные в главной статье раздела.

Песни

В традиционной капоэйре песенный цикл делится на три основных части:

• ладаинья^[6] (порт. ladainha),
• шула^[6] (порт. chula, также называемая «саудасау» или «лоувасау»)
• корридуш (порт. corrido, корриду — в ед. ч.)^[6].

Открывает музыкальную последовательность ладаинья — это традиционная сольная песня местре (или человека, «ведущего» роду). Певец может рассказать притчу или передать сообщение зрителям. Соло может быть импровизированным. Пока поёт мастер, первая пара игроков ждёт, сидя по обе стороны от него.

Общие понятия и определения в капоэйра

• порт. Abadá / Абада — специальные капоэйристские штаны белого цвета.
• порт. Amazônia / Амазониа — стиль игры капоэйра, при игре в этом стиле капоэйристы подражают движениям животных, используя преимущественно нижнюю технику.
• порт. Angola / Ангола — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде играют очень близко и медленно.
• порт. Apelido / Апелиду — имя в капоэйре, даётся местре до батизаду.
• порт. Axé / Аше — энергия капоэйры.
• порт. Bateria / Батериа — оркестр, инструменты и люди, играющие на них, они задают темп игры.
• порт. Batizado / Батизаду — церемония посвящения, крещение, получение первой корды.
• порт. Benguela / Бенгела — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде преобладают уходы, перемещения, ритм средний, удары плавные ине высокие.
• порт. Volta ao mundo / Волта ау мунду — проход в роде по кругу, используется для передышки игроков или музыкантов.
• порт. Grimas / Гримаш — палки для макулеле.
• порт. Jogo / Жогу — игра в роде.
• порт. Jogo de compra / Жогу ди компра — игра, в которой выходят в роду по одному человеку, сменяют того, кто дольше играет.
• порт. Iuna / Иуна — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде преобладает акробатика, играют на расстоянии, чтобы не мешать друг другу.
• порт. Corda / Корда — цветной шнур, показывающий статус капоэйриста, носится на поясе.
• порт. Corridos, quadros / Курридус, куадрус — песни, исполняемые участниками роды.
• порт. Ladainha / Ладаинья — песня-вступление, поётся только в анголе, исполняется сольно.
• порт. Maculelê / Макулеле — танец-игра с палками, участники выполняют разнообразные движения, попадая в ритм, задаваемый барабанами.
• порт. Regional / Режионал — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде играют быстро, преобладают высокие и быстрые удары, можно делать прыжки и акробатику.
• порт. Roda / Рода — круг, образуемый участниками, в котором играют капоэйристы.
• порт. Solo / Соло — одиночное выступление капоэйриста, в роде или без неё, в котором он показывает своё умение выполнять какие то удары, связки, акробатические движения.
• порт. Toque / Токе — ритм игры на беримбау.
• порт. Troca de corda / Трока ди корда — смена корды, переход на следующий уровень.
• порт. Chamada / Шамада — вызов, определённая последовательность шагов и действий, используется исключительно в анголе для передышки или изменения хода игры.
• порт. Chulas / Шулас — восхваляющая песня, поётся только в анголе.

Движения и удары

В капоэйре нет статических стоек. Её основа — джинга (порт. ginga). Джинга — это непрерывное движение, игрок постоянно передвигается, готовый уйти от удара или провести удар самому.

Основные стойки и перемещения:

• Джинга (порт. Ginga) — перемещение по двум базовым точкам, главное движение для всех ударов и стоек.
• Негачива (порт. Negativa) —«отрицание» капоэйрист садится на носок согнутой в колене правой ноги, опираясь на пятку прямой левой ноги и левую руку. Правая рука при этом согнута в локте.
• Эшкива (порт. Esquiva) — «уклон» в сторону от удара.
• Кокоринья (порт. Cocorinha) — положение сидя на корточках.
• Роле (порт. Role).

Стойки и перемещения на руках:

• Ау аберту (порт. Au aberto) — «колесо открытое», колесо с прямыми ногами.
• Ау фешаду (порт. Au fechado) — «колесо закрытое», колесо с согнутыми ногами.
• Ау добраду (порт. Au dobrãdo). движение «Ау» в интерпретации Капоэйры Ангола
• Ау агулья (порт. Au agulha).
• Бананейра (порт. Bananeira) — «банановое дерево» — стойка на руках или на голове, также прыжки в этих положениях.
• Бику ди папагайу (порт. Bico de papagaio) — «клюв попугая» – стойка на одной руке с разведенными ногами.
• Макаку (порт. Macaco) — прыжок назад из положения сидя (или же из мостика).

Атаки:

• Кабесада (порт. Cabeçada) — удар головой.
• Понтейра (порт. Ponteira) — «мундштук», маховый пинок прямой ногой снизу вверх. Наносится пяткой на уровне головы.
• Кейшада (порт. Queixada) — «челюсть», маховый полукруговой удар внешней стороной стопы во фронтальной плоскости. Удар наносится из уклона назад. движение «Ау» в интерпретации Капоэйры Режиональ
• Армада (порт. Armada) — «оружие, натяжение», маховый круговой удар ногой с разворотом. Наносится внешним ребром стопы.
• Мейа-луа ди френчи (порт. Meia-lua de frente) — «полумесяц спереди», круговой удар ногой перед собой.
• Мейа-луа ди компассу (порт. Meia-lua de compasso) — «полумесяц компасом», круговой удар в горизонтальной плоскости пяткой с опорой на руки и одну ногу.
• Бенсау (порт. Benção) — «благословение», толчковый удар вперед полной стопой. Наносится в область живота или груди.
• Мартелу (порт. Martelo) — удар ногой в облать груди или виска.
• Шапа (порт. Chapa) — «плита» – прямой удар стопой/пяткой в тело или голову партнера.
• Вингачива (порт. Vingativa)
• Тезора (порт. Tesoura)
• Круз (порт. Cruz) — «крест» – подхват бьющей ноги партнера себе на плечо с разведенными в стороны руками.

Названия движений в разных школах различаются, приведённые выше термины характерны для определённых школ направлений Режионал и Капоэйра Контемпоранеа. Под теми же названиями в других школах могут подразумеваться несколько другие движения.

Градации мастерства

В современной капоэйре направлений режионал и контемпоранеа для обозначения мастерства принята система поясов или платков, цвета которых определяются каждой отдельной школой. Поясами (порт. cordão) или нашейными платками (порт. lenço) являются цветные шнуры-платки, которые носят капоэйристы. Степень, апелиду (и пояс-платок) они могут получить только на церемонии посвящения (порт. batizado). Вместе с практикой в роде и отработкой новых элементов ученик изучает португальский язык, музыку, песни, историю капоэйры и её философию. При упорстве и постоянных тренировках через несколько лет можно достичь звания опытного ученика (порт. formado). Следующий уровень уже позволяет помогать своему учителю. Высшие звания — местре-шарангейру (порт. mestre-xarangeiro) контра-местре (порт. contra-mestre) и местре (порт. mestre). Звание местре позволяет открыть собственную школу, достижение этого звания занимает не менее десяти лет.

В традиции большинства школ направления Ангола выдача поясов и проведение бачизаду не практикуется.

Бачизаду (Batizado)

Посвящение в капоэйристы, когда новичку могут дать имя («апелиду») и первый кордао. В капоэйра нет традиционной сдачи на пояс по нормативам как в других боевых искусствах, готовность к смене пояса определяет тренер по итогам тренировок за всё время. Если игрока вызвали в круг на батизаду, можно считать, что повышение в градации поясов у него есть, если только он не допустит «громких ошибок» или не выкажет элементарного незнания правил выхода в роду. В разных школах церемония проходит по-разному, обычно проводить батизаду имеет право капоэйрист не ниже уровня «профессор». Церемония смены пояса (степени) называется «Трока ди кордао» (порт. Troca de Cordaо) и обычно проводится вместе с бачизаду.

Организация движения капоэйристов

Школы капоэйры сейчас объединяют десятки тысяч людей по всему миру. Регулярно проводятся фестивали, семинары.

Школа определяется принадлежностью к одному из стилей капоэйры. Как правило, у каждой школы существует базовое местоположение и множество филиалов по всему миру. Местре (или его ученики) регулярно посещает филиалы и проводит батизаду. Существует множество как всемирно признанных и уважаемых школ, так и малоизвестных.

Вместе с тем, безусловно, необходимо учитывать следующие мнения:

«…Капоэйра — она как воздух: мы знаем, что он есть, мы им дышим, мы не можем жить без него. И в то же время мы не можем поймать его, заключить в какие-то рамки. Капоэйра не может ограничиваться лишь одной единственной группой занимающихся, одной единственной формальной организацией и тем более одной группой мастеров, которые заявляют монополию на владению ею. Капоэйра выходит за рамки всех нас. Никакое общество, группа или человек никогда не будут её контролировать…
…Прежде чем думать о создании института капоэйры, мы должны спросить самих себя: почему кому-то нужно нас организовывать? Зачем нам нужна организация, которая будет контролировать наш образ жизни? Кто от этого выиграет? Капоэйра? Капоэйрист? Бюрократы? Действительно ли создание подобных организаций так необходимо?…
…мы открыты для познания капоэйры, но не хотим, чтобы кто-либо навязывал нам собственную шкалу ценностей. Мы хотим такого сообщества, в котором ценится и поощряется как индивидуальность каждого участника, так и сотрудничество между ними…» — Местре Кобра Манса^[15]

Таким образом, можно заметить, что существуют две основные тенденции: максимум организованности и максимум свободы. И, разумеется, сколько угодно мнений, находящихся между этими полюсами. Каждая группа, объединение капоэйристов или человек, не имеющий прочной связи с конкретной группой, выбирает свой путь. Впрочем, тут вступает в действие другой принцип — следования «линии» — традиции, передаваемой от учителя к ученику.

Капоэйра в фильмах, клипах, рекламных роликах и компьютерных играх

Современная капоэйра включает в себя множество зрелищных акробатических прыжков, трюков и перемещений. Закономерно, что капоэйра не осталась незамеченной голливудскими режиссёрами.

Only the strong

Первый художественный фильм, полностью посвящённый капоэйре.

Актёр Марк Дакаскос, исполнивший главную роль в фильме был отличным гимнастом, в действительности занимавшийся капоэйрой всего несколько месяцев, а настоящая рода была показана только в самом начале и конце фильма, и то — не вполне правдиво.

Другие фильмы

В последнее время появилось множество фильмов, в которых, в том или ином виде, присутствует капоэйра. Например в «The Quest» капоэйрист играет бразильского бойца. В японской картине «Город потерянных душ» бразильские капоэйристы эпизодично участвуют в разборках между преступными группировками, а в фильмах «Женщина-кошка» и «12 друзей Оушена» некоторые герои используют движения капоэйры для боя и при перемещениях. В фильме «Честь Дракона» показан поединок бойцов муай-тай и капоэйра, в роли капоэйриста снялся настоящий опытный капоэйрист Латиф Кроудер. Он же снялся в фильме «Неоспоримый 3», в роли бразильского бойца, показав высокий класс мастерства, а также в фильме «Теккен» по мотивам одноимённой серии игр в роли Эдди Горду и в короткометражном фильме «Смертельная битва: Перерождение» в роли Бараки где так же присутствуют элементы капоэйра. фильме «Шаг вперед 1-4» элементы капоэйры ярко выражены в танце, а именно танец(игру) мы можем увидеть в последней тренировке Люка и Натали.В аниме Тетрадь смерти персонаж L использует этот вид ведения боя в одной из схваток .Ну и наконец, капоэйру показали в комедии «Знакомство с Факерами».

Также есть информация, что в Бразилии вышел документальный фильм о жизни местре Бимбы^[16].

В сериале Stargate SG-1 (Звёздные врата SG-1) в эпизодах, где присутствуют сцены с тренировками джаффа, они в качестве боевого искусства расы используют движения и приемы капоэйры.

30 октября 2009 года в Бразилии состоялась премьера фильма «Besouro» («Жук»)^[17] о Мануэле Энрике (Manuel Henrique), известном в среде капоэйристов в его родном бразильском штате Баия как «Besouro Manganga». Название происходит от Besouro Manganga — большая, темная разновидность майского жука. Фильм рассказывает «истинную историю» Безору, мастера капоэйры, жившего в 1920-x годах в Бразилии. Согласно легендам, окружавшем этого человека, он умел исчезать всякий раз, когда он сталкивался с противниками превосходившими его числом. Также бытуют мифы о том, что Безору имел сверхъестественные способности и мог уворачиваться от пуль и даже превращаться в жука. В фильме показана не только зрелищная часть капоэйры, но и присутствует попытка отразить сложную философию данного явления. Так же этот вид искусства изучал английский актёр Том Хиддлстон для роли «Локи» из фильма «Тор».

История зарождения и развития капоэйры упоминается также в фильме «Пеле: Рождение легенды» (2016 г.).

Музыкальные клипы

Капоэйра достаточно часто появляется в видеоклипах некоторых исполнителей, как достаточно модное и интересное явление, которое, по мнению режиссёров, способно украсить клип или даже составить его основную сюжетную линию. Отдельные же видеоклипы, в некотором роде, являются популяризацией самой капоэйры, как например, клипы на песню «Roots Bloody Roots» и «Attitude» (используется беримбау) бразильского рок-коллектива Sepultura

Другие игры

Кроме игры «Capoeira Fighter», сделанной энтузиастами, существует множество коммерческих игр, в которых капоэйра присутствует в том или ином виде. В число игр подобного рода входят такие тайтлы как «Tekken» (эпизоды с 3-го и выше: Эдди Гордо, Тайгер, Кристи Монтейро), Prince of Persia (The Sands of Time; WW; TTT), «Fatal Fury» (FF1, 3, Real Bout 1, 2, Special), «The King of Fighters» (KoF: MI 1, KoF: MI2, KoF 11), «Street Fighter 3» (все версии), Rage of the Dragons. Перечисленными играми дело не ограничивается, и далеко не во всех играх капоэйра представлена именно как боевая дисциплина. К примеру, в ролевой онлайн-игре World of Warcraft тролли после команды танцевать (/dance) начинают выполнять движения капоэйры.

Примечания

1. ↑ Health’snews.com Капоэйра — пристало ли джентльмену? (недоступная ссылка),
2. ↑ Health’snews.com Капоэйра — Главное — растяжка (недоступная ссылка),
3. ↑ Боевое искусство Капоэйра получило защиту ЮНЕСКО — BBC Russian
4. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0.
5. ↑ Статья Киломбуш — свободные города на v8mag.ru
6. ↑ ^{1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15} Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. Дэниэл Досон, статья «Капоэйра Ангола и местре Жоао Гранди», англ.
7. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. стр. 22
8. ↑ Статья КАПОЭЙРА: БРАЗИЛЬСКИЙ БОЕВОЙ ТАНЕЦ на idance.ru
9. ↑ Более подробно капоэйра в этот период описана в книге Жоржи Амаду «Лавка чудес»
10. ↑ Mestre Bimba Архивная копия от 8 марта 2010 на Wayback Machine
11. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. Статья «Капоэйра Ангола», Мартин де Моор.
12. ↑ «GRUPOS PARAFOLCLÓRICOS BAIANOS. Olhar o passado e entender o presente para redimensionar o futuro» Nadir Nóbrega Oliveira (недоступная ссылка) (порт.)
13. ↑ Mestre de Capoeira Paulo Siqueira (нем.)
14. ↑ «Herança de Pastinha. Metafísica da Capoeira». Decanio, Ângelo; Colecão São Salomão 3, Salvador: Produção Independente, 1996., стр. 38, стр. 54
15. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. Статья «Капоэйра, институт капоэйры, общество, сообщества и индивидуум», Местре Кобра Манса.
16. ↑ официальный сайт фильма «Mestre Bimba. A Capoeira Iluminada»  (недоступная ссылка — история). Проверено 14 мая 2007. Архивировано 29 сентября 2007 года.
17. ↑ официальный сайт фильма «Besouro»

Ссылки

На русском языке

На иностранных языках

Литература

• В. Соболев. Капоейра. «Вокруг света», 1979, № 5, стр. 23-25

Капоэйра — это… Что такое Капоэйра?

Уличная рода

Капоэ́йра (порт. Capoeira, /ka.puˈej.ɾɐ/, более точная транслитерация с португальского — капуэ́йра) — бразильское национальное боевое искусство, сочетающее в себе элементы танца, акробатики, игры, и сопровождающееся национальной бразильской музыкой. Как боевое искусство отличается использованием низких положений, ударов ногами, подсечек и в некоторых направлениях, обилием акробатики^{[источник не указан 109 дней]}.

Современная капоэйра^[1][2], в отличие от её ранних форм, редко используется в боевых целях. Обычная практика — это бесконтактный бой, хотя существуют чемпионаты мира по полноконтактной капоэйре. Капоэйра — форма искусства, в котором традиции определяют порядок проведения встреч, внешний вид участников, музыку и аттестацию капоэйристов.

История капоэйры

Достоверные сведения о капоэйре начинаются с XVIII века, но, фактически, она зародилась несколько ранее. Согласно общепринятой версии, капоэйра возникла в Южной Америке благодаря чернокожим рабам, которых португальцы привозили из других колоний — Анголы, Мозамбика, Гвинеи, Конго. Вследствие жестокого обращения бразильских рабовладельцев часть рабов бежала в сельву, где африканская религия и культура встретилась с индейской. Беглые селились в киломбуш (ед.ч. — киломбу) — «вольных городах», из субкультуры которых и начала своё распространение капоэйра.

По разным сведениям, капоэйра ведёт своё происхождение от^[3]:

• субкультуры африканского национального танца. Первоначально она не несла в себе боевого аспекта, который появился уже позднее, на территории Бразилии.
• африканского ритуального боевого танца «нголо» («n’golo»), являвшегося неотъемлемым атрибутом обряда инициации в южных районах Анголы, и изображавшего танец зебр — молодые воины вступали в ритуальный бой друг с другом.

Однако, несмотря на разные версии, качества танца в капоэйре присутствуют.

Развитие капоэйры в то время неразрывно связано с легендарным героем — Зумби, который стал для народа Бразилии символом сопротивления. Зумби дус Палмарис (порт. Zumbi dos Palmares) возглавлял один из крупнейших киломбу — Палмарис, который просуществовал в условиях правительственной блокады около семидесяти лет^[4].

Происхождение названия

Споры относительно этимологии слова «капоэйра» не прекращаются до сих пор. Самые распространенные версии:

• слово «capoeira» происходит из языковой группы тупи-гуарани, к которой принадлежит язык индейцев тупи и означает «поле, заросшее кустарником, которое расчищалось выжиганием либо вырубкой»^[5]
• порт. capoeira — клетка для кур, а также место, где кормят кур.
• «capoeira» — искаженное звучание слов kipula/kipura из языка киконго (по версии исследователя народа баконго, учёного Фу-Киау Бунсеки (K. Kia Bunseki Fu-Kiau)). По его информации, «…pula/pura означает „перепархивать с места на место“, а также „бить, драться“. Оба слова употребляются для описания движений петуха во время петушиных боев. Kipura в культурном контексте народа конго также означает человека, который в бою подражает движениям петуха во время петушиных боев…»^[6].

Капоэйра в подполье

Новым этапом в развитии капоэйры стало официальное документирование информации, касающейся капоэйры. Этот период начинается подписанием в 1888 г. на территории Бразилии Золотого Закона, который отменил рабство. При этом необходимо отметить, что ввоз рабов был запрещён ещё раньше — в 1850 г. — законом Кейроза, но на протяжении ещё почти сорока лет работорговля продолжалась нелегально, вплоть до 13 мая 1888 года. В тот день принцесса Изабелла, правившая в то время вместо заболевшего императора, подписала закон следующего содержания^{[источник не указан 109 дней]}:

1. Рабство в Бразилии отменяется. 2. Все распоряжения, носившие противоположный характер, отменяются.

Несмотря на официальное уравнение всех индейцев, негров и метисов в общечеловеческих правах с европейцами, в стране по-прежнему существовала социальная дискриминация, проявлявшаяся во всех сферах жизни общества. Религия Кандомбле^{[источник не указан 109 дней]} и капоэйра, как и многие другие элементы культуры не-европейского населения Бразилии, оказались под официальным запретом. Социальной рефлексией на этот факт явилось т. н. «Сопротивление» — капоэйра стала одновременно и танцем, и оружием среди группировок подпольщиков и уличных банд^[7]. В 1892 г. практика капоэйры была запрещена первой конституцией Бразильской Республики^[8].

Разделение стилей

В 1930 году военный переворот изменил политическую ситуацию в стране. Капоэйра, как проявление народной культуры, оказалась в более благоприятном положении, став легитимным боевым искусством.^[9]

Капоэйра Режионал

В 1932 году открылась первая в истории официальная школа капоэйры. Её основателем был Местре Бимба (Мануэль дус Рейс Машаду)^{[источник не указан 109 дней]}. Местре Бимба основал новый стиль капоэйры, назвав его «Лута Режионал Байана» (порт. Luta Regional Baiana) или просто «Капоэйра Режионал». Он систематизировал наработанный опыт различных школ и улучшил технику преподавания. Придуманные им «8 последовательностей Бимбы»^{[источник не указан 109 дней]} или же просто «последовательности» по сей день считаются азбукой обучения капоэйристов, практикующих режиональ и некоторые другие направления современной капоэйры^{[источник не указан 109 дней]}. Бимба разработал методики преподавания капоэйры, комплексы движений, ударов и контрударов руками и ногами. Капоэйра до Бимбы и после него — это два совершенно разных подхода к теории и практике этого боевого единоборства.

Капоэйра Ангола

Основная статья: Капоэйра Ангола

См. также: Преемничество местре, начиная от Местре Пастинья

Вторым человеком, сильно повлиявшим на современную капоэйру, был Местре Пастинья (Висенте Феррейра Пастинья). Его школа «Академия „Капоэйры Ангола“» (порт. Capoeira Angola) была открыта в 1941 году. Стиль мастера Пастиньи так и называется «Ангола», в честь места на Африканском континенте, откуда привозили рабов (по другой теории это название происходит от слова «нголо» (n’golo) — ритуального танца народов Африки)^[10]. Если Местре Бимба придавал большое значение боевым аспектам капоэйры, то Местре Пастинья всегда подчеркивал её традиционно ритуальный и игровой характер^{[источник не указан 109 дней]}.

Достаточно яркими представителями стиля Капоэйры Ангола являются:

Капоэйра Контемпоранеа

Термин «Контемпоранеа» используется для групп, которые практикуют стиль Ангола, одновременно модернизируя его. Этот стиль является очень спорным, так как многие современные капоэйристы утверждают, что нельзя смешивать стили Ангола и Режионал, что ученик должен практиковать лишь один из них для того, чтобы полностью принять форму игры. Другие утверждают, что капоэйрист должен иметь навыки как традиционной, так и современной капоэйры и поддерживают тренировки в обоих стилях одновременно. В целом стиль Контемпоранеа является предметом множества споров среди капоэйристов.

Название «Контемпоранеа» также применяется к различным группам, которые не связывают себя ни с Местре Бимба, ни с Местре Пастинья.

На протяжении последних нескольких лет различные философии современной капоэйры выражались в создании различных школ, в частности в Северной Америке, которые создают и продолжают развивать их индивидуальную школу современного искусства. Это стало определяющей характеристикой многих школ, вплоть до того, что опытный ученик порой может определить, из какой школы происходит его соперник, судя лишь по стилю игры капоэйриста. Некоторые школы обучают смешанным техникам, основанным на сочетании нескольких стилей. Традиционно, роды в этих школах начинаются со стиля Ангола, во время которого местре или опытный ученик поет ладаинью (которую, как правило, можно услышать в начале игры в Капоэйре Ангола). Через некоторое время игра ускоряется и вскоре местре подает знак, после которого ритмы беримбау становятся традиционными для стиля Режионал.

Каждый из стилей, Режионал и Ангола, уделяют основное внимание различным свойствам и ключевым моментам. Режионал концентрируется на развитии скорости и быстроты рефлексов, в то время как Ангола делает упор на глубокую осмысленность каждого движения, практически как в партии шахмат. Школы, которые учат сочетать оба вида, преподают это как возможность использовать сильные стороны каждого из направлений в своей игре^{[источник не указан 109 дней]}.

Распространение капоэйры по миру

Капоэйра в Европе

Первое близкое знакомство Европы с капоэйрой датируется 1951 годом — европейским туром артистической труппы Companhia Brasiliana, за которой последовали другие — например Furacões da Bahia или Brasil Tropical, основанная мастером Камиза Роша^[11]. После этого отдельные специалисты получили возможность оставаться в Европе продолжительное время, обучая капоэйре или выступая с сольными номерами. Пионером европейской капоэйры считается Martinho Fiuza, приехавший в 1978 г. Следует отметить, что регулярное преподавание капоэйры в США началось всего на три года раньше — в 1975 г. мастером Jelon Vieira (школа Senzala) в Нью-Йорке. В 1980 г. в Германию прибыл Пауло Сикейра (Paulo Siqueira), это событие принято считать началом непрерывного развития капоэйры в Европе^[12].

В 1987 г. состоялась первая летняя встреча Capoeira Summer Meeting, организованная Маркушем Чина (Marcos China) и группой Senzala в Париже. В ней приняли участие многие мастера из Бразилии: Peixinho, Toni, Garrincha и Sorrizo, а также уже закрепившиеся в Европе: Lua (Швейцария), Grande (Франция), Samara (Голландия). Через год в Париже была устроена ещё одна встреча.

С 1989 г. летний лагерь проводится в Гамбурге организацией Пауло Сикейры Capoeuropa. Эта шестидневная встреча является одним из крупнейших событий в календаре европейской капоэйры. Каждый день проходит от 6 до 9 занятий в трёх группах, дифференцированных по уровню подготовки. Дополнительно предлагаются факультативы по африканским танцам и игре на музыкальных инструментах.

Из других значительных ежегодных фестивалей можно выделить International Capoeira Angola Meeting (Берлин, Вена) и пасхальную встречу в Амстердаме^{[источник не указан 109 дней]}.

Капоэйра в СНГ

Первый серьёзный интерес к этому виду искусства в России и СНГ был проявлен в 1994 г., после выхода на экраны фильма «Только сильнейшие», с Марком Дакаскосом в главной роли.

Ситуация, связанная с недостатком информации, начала изменяться, когда капоэйристы из стран СНГ стали посещать тренировочные лагеря и семинары по капоэйре в Европе, США и Бразилии.

Следующим этапом в развитии отечественной капоэйры стали визиты бразильских мастеров. Каждый год в СНГ с программой семинаров приезжают многие известные бразильские мастера капоэйры, и, как правило, они действительно заинтересованы в развитии групп капоэйры в России и СНГ.

Капоэйра в России

В 1996 году прошел первый семинар с участием нескольких бразильских мастеров капоэйры в клубе ИНБИ. Приезжали местре Но, местре Браулино, местре Гладсон, местре Вагиньо, местре Бандейра, местре Бахао.^{[источник не указан 602 дня]}

Капоэйра сегодня

Встречи капоэйристов

Встречи капоэйристов, в абсолютном большинстве случаев, проходят по следующим правилам. Музыканты становятся в изголовье круга (порт. Roda). Роду образуют капоэйристы или публика, стоящая или сидящая по кругу. Все поют песни на португальском языке. Двое входят в игру около места расположения музыканта с Гунгой, называемого Пе ду Беримбау (порт. Pe do Berimbau), иногда используя акробатические элементы. Начинается игра — передвижения, удары, прыжки чередуются в попытках достать соперника или вынудить его упасть. Характер игры в Роде (быстро или медленно, дружески или агрессивно) зависит от ритма, который играет беримбау, и песен^[5].

Музыка

«Умение петь и отвечать… это обязанность каждого капоэйриста. Неумение петь соло — это не дефект, но неумение отвечать вместе с хором — это большой недостаток. В батерии не должны находиться люди, которые не поют вместе с хором».

«Почему в песнях есть сюжет?.. …Для того, чтобы, когда в роду приходит представитель другой группы или мастер, импровизация предупреждала бы роду, нужно ли остановиться, или подбадривала бы продолжить игру».

Тренировки и рода проходят под живую музыку, которую создает специальный «оркестр капуэйры» — батери́я (или шара́нга). Существуют несколько традиций состава батерии, они довольно разнообразны.

Основную роль в аккомпанементе и ведении роды играет Беримба́у (порт. Berimbau) — инструмент, напоминающий лук с резонатором. Беримбау задаёт основной ритм и темп игры в Роде^[5].

Более-менее общепринятой считается традиция, когда основой батерии являются три беримбау, каждый из которых служит своей цели:

• • Гу́нга, Беррабо́й (порт. Gunga, Berra-boi) — беримбау с самой большой кабасой, и самым низким тоном. Задаёт главный тон и темп игры, играет основной ритм, иногда — небольшие вариации^[5];
  • Ме́диу, Се́нтру (порт. Medio, Centro) — средний беримбау, является дополняющим к Gunga, обычно играет обратный ритм относительно гунги, иногда — с небольшими вариациями^[5];
  • Вио́ла, Виоли́нья (порт. Viola, Violinha) — самый высокий тон, обычно играет насыщенные импровизированные вариации основного ритма^[5].

Кроме беримбау, «классическая» батерия имеет в своем составе:

• Атаба́ке (порт. Atabaque) — традиционный африканский барабан, ведёт основной ритм, высотой по пояс человеку^[5].
• Панде́йру (порт. Pandeiro) — бубен (2 шт.)^[5].
• Агого́ (порт. Agogô) — двойной колокольчик, на котором играют, ударяя деревянной или металлической палочкой поочередно по каждому из колокольчиков^[5];
• Ре́ку-ре́ку (порт. Reco-Reco) — представляет собой ребристую деревянную или металлическую поверхность-трещётку, по которой проводят палочкой, извлекая «треск»^[5].

Ритмы беримбау

Три основных вида беримбау

Ритм беримбау определяет характер игры в Роде, существует множество популярных традиционных и «авторских» ритмов для этого инструмента, например:

• Ангола (порт. Angola) — ритм, под который проходит традиционная Рода Ангола.
• Режионал, Сау Бенту Гранджи ди Бимба (порт. Regional, Sao Bento Grande de Bimba) — этот ритм придумал Местре Бимба специально для роды Режионал. Игра под такой ритм ведётся на большой скорости и, во многих группах, в полный контакт. Неопытным капоэйристам не рекомендуют выходить в роду под этот ритм, так как они могут пострадать^[5].
• Рода Ливри, Сау Бенту Гранджи ди Ангола (порт. Roda Livre, Sao Bento Grande de Angola) — Свободная игра, скорость игры задаёт ритм, а характер — сами игроки. Игра может быть как жёсткой с полноконтактными ударами и бросками, так и вовсе бесконтактной со множеством акробатических движений^[5].

Существуют и другие ритмы, подробней описанные в главной статье раздела.

Песни

В традиционной капоэйре песенный цикл делится на три основных части:

• ладаинья^[5] (порт. ladainha),
• шула^[5] (порт. chula, также называемая «саудасау» или «лоувасау»)
• корридуш (порт. corrido, корриду — в ед. ч.)^[5].

Открывает музыкальную последовательность ладаинья — это традиционная сольная песня местре (или человека, «ведущего» роду). Певец может рассказать притчу или передать сообщение зрителям. Соло может быть импровизированным. Пока поёт мастер, первая пара игроков, сидя, ждёт, расположившись по обе стороны от него.

Общие понятия и определения в капоэйра

В этом разделе не хватает ссылок на источники информации. Информация должна быть проверяема, иначе она может быть поставлена под сомнение и удалена. Вы можете отредактировать эту статью, добавив ссылки на авторитетные источники. Эта отметка установлена 7 сентября 2012.

• порт. Abadá / Абада — специальные капоэйристские штаны белого цвета.
• порт. Amazônia / Амазониа — стиль игры капоэйра, при игре в этом стиле капоэйристы подражают движениям животных, используя преимущественно нижнюю технику.
• порт. Angola / Ангола — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде играют очень близко и медленно.
• порт. Apelido / Апелиду — имя в капоэйре, даётся местре до батизаду.
• порт. Axé / Аше — энергия капоэйры.
• порт. Bateria / Батериа — оркестр, инструменты и люди, играющие на них, они задают темп игры.
• порт. Batizado / Батизаду — церемония посвящения, крещение, получение первой корды.
• порт. Benguela / Бенгела — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде преобладают уходы, перемещения, ритм средний, удары плавные ине высокие.
• порт. Volta ao mundo / Волта ау мунду — проход в роде по кругу, используется для передышки игроков или музыкантов.
• порт. Grimas / Гримаш — палки для макулеле.
• порт. Jogo / Жогу — игра в роде.
• порт. Jogo de compra / Жогу ди компра — игра, в которой выходят в роду по одному человеку, сменяют того, кто дольше играет.
• порт. Iuna / Иуна — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде преобладает акробатика, играют на расстоянии, чтобы не мешать друг другу.
• порт. Corda / Корда — цветной шнур, показывающий статус капоэйриста, носится на поясе.
• порт. Corridos, quadros / Курридус, куадрус — песни, исполняемые участниками роды.
• порт. Ladainha / Ладаинья — песня-вступление, поётся только в анголе, исполняется сольно.
• порт. Maculelê / Макулеле — танец-игра с палками, участники выполняют разнообразные движения, попадая в ритм, задаваемый барабанами.
• порт. Regional / Режионал — стиль игры капоэйра, характеризуется особым ритмом игры на беримбау, в роде играют быстро, преобладают высокие и быстрые удары, можно делать прыжки и акробатику.
• порт. Roda / Рода — круг, образуемый участниками, в котором играют капоэйристы.
• порт. Solo / Соло — одиночное выступление капоэйриста, в роде или без неё, в котором он показывает своё умение выполнять какие то удары, связки, акробатические движения.
• порт. Toque / Токе — ритм игры на беримбау.
• порт. Troca de corda / Трока ди корда — смена корды, переход на следующий уровень.
• порт. Chamada / Шамада — вызов, определённая последовательность шагов и действий, используется исключительно в анголе для передышки или изменения хода игры.
• порт. Chulas / Шулас — восхваляющая песня, поётся только в анголе.

Движения и удары

В капоэйре нет статических стоек. Её основа — джинга (порт. ginga). Джинга — это непрерывное движение, игрок постоянно передвигается, готовый уйти от удара или провести удар самому. Основные стойки и перемещения:

Стойки и перемещения на руках:

Атаки:

• Кабесада (порт. Cabeçada).
• Понтейра (порт. Ponteira).
• Кейшада (порт. Queixada). движение «Ау» в интерпретации Капоэйры Режиональ
• Армада (порт. Armada).
• Мейа-луа ди френчи (порт. Meia-lua de frente).
• Мейа-луа ди компассу (порт. Meia-lua de compasso).
• Бенсау (порт. Benção)
• Мартелу (порт. Martelo)
• Шапа (порт. Chapa)
• Вингачива (порт. Vingativa)
• Тезора (порт. Tesoura)
• Круз (порт. Cruz)

Названия движений в разных школах различаются, приведённые выше термины характерны для определённых школ направлений Режионал и Капоэйра Контемпоранеа. Под теми же названиями в других школах могут подразумеваться несколько другие движения.

Градации мастерства

В современной капоэйре направлений режионал и контемпоранеа для обозначения мастерства принята система поясов или платков, цвета которых определяются каждой отдельной школой^{[источник не указан 109 дней]}. Поясами (порт. cordão) или нашейными платками (порт. lenço) являются цветные шнуры-платки, которые носят капоэйристы. Степень, апелиду (и пояс-платок) они могут получить только на церемонии посвящения (порт. batizado). Вместе с практикой в роде и отработкой новых элементов ученик изучает португальский язык, музыку, песни, историю капоэйры и её философию. При упорстве и постоянных тренировках через несколько лет можно достичь звания опытного ученика (порт. formado). Следующий уровень уже позволяет помогать своему учителю. Высшие звания — местре-шарангейру (порт. mestre-xarangeiro) контра-местре (порт. contra-mestre) и местре (порт. mestre). Звание местре позволяет открыть собственную школу, достижение этого звания занимает не менее десяти лет.

В традиции большинства школ направления Ангола выдача поясов и проведение батизаду не практикуется.

Батизаду (Batizado)

Посвящение в капоэйристы, когда новичку могут дать имя («апелиду») и первый кордао. В капоэйра нет традиционной сдачи на пояс по нормативам как в других боевых искусствах, готовность к смене пояса определяет тренер по итогам тренировок за всё время. Если игрока вызвали в круг на батизаду, можно считать, что повышение в градации поясов у него есть, если только он не допустит «громких ошибок» или не выкажет элементарного незнания правил выхода в роду. В разных школах церемония проходит по-разному, обычно проводить батизаду имеет право капоэйрист не ниже уровня «профессор». Церемония смены пояса (степени) называется «Трока ди кордао» (порт. Troca de Cordaо) и обычно проводится вместе с батизаду.

Организация движения капоэйристов

Школы капоэйры сейчас объединяют десятки тысяч людей по всему миру. Регулярно проводятся фестивали, семинары.

Школа определяется принадлежностью к одному из стилей капоэйры. Как правило, у каждой школы существует базовое местоположение и множество филиалов по всему миру. Местре (или его ученики) регулярно посещает филиалы и проводит батизаду. Существует множество как всемирно признанных и уважаемых школ, так и малоизвестных.

Вместе с тем, безусловно, необходимо учитывать следующие мнения:

«…Капоэйра — она как воздух: мы знаем, что он есть, мы им дышим, мы не можем жить без него. И в то же время мы не можем поймать его, заключить в какие-то рамки. Капоэйра не может ограничиваться лишь одной единственной группой занимающихся, одной единственной формальной организацией и тем более одной группой мастеров, которые заявляют монополию на владению ею. Капоэйра выходит за рамки всех нас. Никакое общество, группа или человек никогда не будут её контролировать…
…Прежде чем думать о создании института капоэйры, мы должны спросить самих себя: почему кому-то нужно нас организовывать? Зачем нам нужна организация, которая будет контролировать наш образ жизни? Кто от этого выиграет? Капоэйра? Капоэйрист? Бюрократы? Действительно ли создание подобных организаций так необходимо?…
…мы открыты для познания капоэйры, но не хотим, чтобы кто-либо навязывал нам собственную шкалу ценностей. Мы хотим такого сообщества, в котором ценится и поощряется как индивидуальность каждого участника, так и сотрудничество между ними…» — Местре Кобра Манса^[14]

Таким образом, можно заметить, что существуют две основные тенденции: максимум организованности и максимум свободы. И, разумеется, сколько угодно мнений, находящихся между этими полюсами. Каждая группа, объединение капоэйристов или человек, не имеющий прочной связи с конкретной группой, выбирает свой путь. Впрочем, тут вступает в действие другой принцип — следования «линии» — традиции, передаваемой от учителя к ученику.

Капоэйра в фильмах, клипах, рекламных роликах и компьютерных играх

Современная капоэйра включает в себя множество зрелищных акробатических прыжков, трюков и перемещений. Игра, в которой мощные удары комбинируются с головокружительной акробатикой, способна произвести на постороннего наблюдателя сильнейшее впечатление^{[источник не указан 798 дней]}. Закономерно, что капоэйра не осталась незамеченной голливудскими режиссёрами.

Only the strong

Первый художественный фильм, полностью посвящённый капоэйре.

Актёр Марк Дакаскос, исполнивший главную роль в фильме, в действительности занимался капоэйрой всего несколько месяцев, а настоящая рода была показана только в самом начале и конце фильма, и то — не вполне правдиво.

Другие фильмы

В последнее время появилось множество фильмов, в которых, в том или ином виде, присутствует капоэйра. Например в «The Quest» капоэйрист играет бразильского бойца. В японской картине «Город потерянных душ» бразильские капоэйристы эпизодично участвуют в разборках между преступными группировками, а в фильмах «Женщина-кошка» и «12 друзей Оушена» некоторые герои используют движения капоэйры для боя и при перемещениях. В фильме «Том Ян Гун» показан поединок бойцов муай-тай и капоэйра, в роли капоэйриста снялся настоящий опытный капоэйрист Латиф Краудер. Он же снялся в фильме «Неоспоримый 3», в роли бразильского бойца, показав высокий класс мастерства. В фильме «Шаг вперед 1-4» элементы капоэйры ярко выражены в танце, а именно танец(игру) мы можем увидеть в последней тренировке Люка и Натали. Ну и наконец, капоэйру показали в комедии «Знакомство с Факерами».

Также есть информация, что в Бразилии вышел документальный фильм о жизни местре Бимбы^[15].

В сериале Stargate SG-1 (Звёздные врата SG-1) в эпизодах, где присутствуют сцены с тренировками джаффа, они в качестве боевого искусства расы используют движения и приемы капоэйры.

30 октября 2009 года в Бразилии состоялась премьера фильма «Besouro» («Жук»)^[16] о Мануэле Энрике (Manuel Henrique), известном в среде капоэйристов в его родном бразильском штате Баия как «Besouro Manganga». Название происходит от Besouro Manganga — большая, темная разновидность майского жука. Фильм рассказывает «истинную историю» Безору, мастера капоэйры, жившего в 1920-x годах в Бразилии. Согласно легендам, окружавшем этого человека, он умел исчезать всякий раз, когда он сталкивался с противниками превосходившими его числом. Также бытуют мифы о том, что Безору имел сверхъестественные способности и мог уворачиваться от пуль и даже превращаться в жука. В фильме показана не только зрелищная часть капоэйры, но и присутствует попытка отразить сложную философию данного явления.

Музыкальные клипы

Капоэйра достаточно часто появляется в видеоклипах некоторых исполнителей, как достаточно модное и интересное явление, которое, по мнению режиссёров, способно украсить клип или даже составить его основную сюжетную линию. Отдельные же видеоклипы, в некотором роде, являются популяризацией самой капоэйры, как например, клипы на песню «Roots Bloody Roots» и «Attitude» (используется беримбау) бразильского рок-коллектива Sepultura

Другие игры

Кроме игры «Capoeira Fighter», сделанной энтузиастами, существует множество коммерческих игр, в которых капоэйра присутствует в том или ином виде. В число игр подобного рода входят такие тайтлы как «Tekken» (эпизоды с 3-го и выше: Эдди Гордо, Тайгер, Кристи Монтейро), Prince of Persia (The Sands of Time; WW; TTT), «Fatal Fury» (FF1, 3, Real Bout 1, 2, Special), «The King of Fighters» (KoF: MI 1, KoF: MI2, KoF 11), «Street Fighter 3» (все версии), Rage of the Dragons. Перечисленными играми дело не ограничивается, и далеко не во всех играх капоэйра представлена именно как боевая дисциплина. К примеру, в онлайновой ролевой игре World of Warcraft тролли после команды танцевать (/dance) начинают выполнять движения капоэйры.

Примечания

1. ↑ Health’snews.com Капоэйра – пристало ли джентльмену?,
2. ↑ Health’snews.com Капоэйра – Главное – растяжка,
3. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0.
4. ↑ Статья Киломбуш — свободные города на v8mag.ru
5. ↑ ^{1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15} Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. Дэниэл Досон, статья «Капоэйра Ангола и местре Жоао Гранди», англ.
6. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. стр. 22
7. ↑ Статья КАПОЭЙРА: БРАЗИЛЬСКИЙ БОЕВОЙ ТАНЕЦ на idance.ru
8. ↑ Более подробно капоэйра в этот период описана в книге Жоржи Амаду «Лавка чудес»
9. ↑ Mestre Bimba
10. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. Статья «Капоэйра Ангола», Мартин де Моор.
11. ↑ «GRUPOS PARAFOLCLÓRICOS BAIANOS. Olhar o passado e entender o presente para redimensionar o futuro» Nadir Nóbrega Oliveira (порт.)
12. ↑ Mestre de Capoeira Paulo Siqueira (нем.)
13. ↑ «Herança de Pastinha. Metafísica da Capoeira». Decanio, Ângelo; Colecão São Salomão 3, Salvador: Produção Independente, 1996., стр. 38, стр. 54
14. ↑ Капоэйра Ангола: сборник статей. М., Русаки, 2005., ISBN 5-93347-205-0. Статья «Капоэйра, институт капоэйры, общество, сообщества и индивидуум», Местре Кобра Манса.
15. ↑ официальный сайт фильма «Mestre Bimba. A Capoeira Iluminada»
16. ↑ официальный сайт фильма «Besouro»

Ссылки

На русском языке

На иностранных языках

Simple English Wikipedia, бесплатная энциклопедия

Капоэйра

Капоэйра или танец войны Иоганна Морица Ругендаса, 1825, опубликовано в 1835 году.
Focus Удары головой, акробатика, взмахи ногами, удары коленом / локтем, тейкдауны
Страна происхождения	Бразилия

Капоэйра — это сочетание боевых искусств, спорта и популярной культуры, разработанной в Бразилии африканцами. рабы и коренные жители Бразилии, начиная с 16 века.Это было сделано, чтобы дать рабам шанс сбежать и выжить. Капоэйра была запрещена в Бразилии до 1930-х годов. ^[1]

Капоэйра использует сильные и быстрые удары ногами, уклонения и быстрые контратаки. Также здесь используются акробатические трюки и простые трюки.

Как вид боевых искусств для рабов [изменить | изменить источник]

История капоэйры, вероятно, начинается с начала африканского рабства в Бразилии. Когда португальские колонисты начали экспортировать рабов из Западной Африки, Бразилия с ее огромной территорией приняла большую часть рабов; почти 40% всех рабов, отправленных через Атлантический океан.

Хотя восстания случались редко, капоэйра была изобретена как надежда на выживание рабов. Если им удавалось бежать, как после попытки побега, за беглецами отправляли колониальных агентов. Боевые искусства были включены в танец, чтобы избежать обнаружения — с музыкой и ритмическими движениями, не могло возникнуть никаких подозрений относительно потенциальных тренировок по боевым искусствам. Из-за роста города в города стали привозить больше рабов, что сделало капоэйру более заметной и позволило ей обучать и практиковать большее количество людей.В Рио-де-Жанейро колониальное правительство пыталось подавить его и установило за его практику суровые физические наказания. ^[1]

Пост-рабство [изменить | изменить источник]

После отмены рабства в 1888 году свободным бывшим рабам негде было жить и работать. В обществе они считались ленивыми работниками. ^{[2] [3]} Затем капоэйра обрела новую роль — танец преступников.

Они использовали капоэйристов (танцоров капоэйры) в качестве телохранителей и киллеров.В 1890 году бразильское правительство запретило капоэйру, когда полиция определила ее как преимущество в боевых действиях и не хотела, чтобы преступники имели это преимущество. ^[4] После запрета любой, кто по какой-либо причине занимается капоэйрой, будет арестован и подвергнут пыткам полицией. Некоторые практики все еще имели место в отдаленных местах с охраной, чтобы предупредить полицию.

К 1920-м годам репрессии против капоэйры пошли на убыль. Местре Бимба из Сальвадора, сильный боец ​​как в легальных, так и в нелегальных боях, считал, что капоэйра теряет свои боевые корни из-за использования своей игривой стороны для развлечения туристов.Бимба начал разработку первого систематического метода обучения капоэйре, а в 1932 году основал первую школу капоэйры. Он назвал это Luta Regional Baiana, потому что использование капоэйры в названии было незаконным. К 1940 году капоэйра была легализована. ^[5]

Сегодня [изменение | изменить источник]

Сегодня капоэйра рассматривается как один из символов бразильской культуры во всем мире, и в 1970 году ей впервые начали учить за пределами Бразилии. ^[6] Презентации капоэйры, как правило, театральные и с небольшим количеством воинственности, являются обычным явлением во всем мире.Однако часть боевых искусств все еще присутствует и все еще замаскирована, как и во времена рабства, и все еще присутствуют уловки и используются опытные танцоры. Атаку можно замаскировать даже под дружеский жест, таков опыт, вложенный в исследование новых ходов. Капоэйра теперь является символом бразильской культуры, ее этнической амальгамы и сопротивления угнетению.

,

Капоэйра — Википедия

Капоэйра ist eine brasilianische Kampfkunst bzw. ein Kampftanz, dessen Ursprung auf den afrikanischen NíGolo («Зебратанц») zurückgeführt wird. Capoeira wurde während der Kolonialzeit в Brasilien von verschleppten Sklaven aus Afrika praktiziert und weiterentwickelt. Es wird heutzutage zwischen zwei Hauptrichtungen unterschieden: Dem «alten» Capoeira Angola und dem «modernen» Capoeira Regional. Африканские элементы совершенствования в региональной капоэйре в Laufe der Jahre zusätzlich mit Einflüssen и Kampfkünste wie zum Beispiel Ringen, Джиу-джитсу и ушу.Zu dieser Zeit (etwa 1970er Jahre) entwickelten sich auch viele der heute charakteristischen Akrobatiken, wie hohe, gedrehte Sprünge oder Salti; auch wenn viele der bodennahen Akrobatiken zumindest in der Tendenz bereits vorhanden waren.

Inhaltlich ist Capoeira von drei Ebenen geprägt: dem Kampf, der Musik und der «Roda» (portugiesisch «Kreis») als gesellschaftlichem Rahmen, in dem der Kampf stattfindet. Die Kampftechniken selbst zeichnen sich durch extreme Flexibilität aus; es gibt viele Drehtritte, eingesprungene Tritte und Akrobatik.Traditionell wird zu den Kämpfen Musik gespielt, diese folgt einem Endlos-Rhythmus in Verschiedenen Variationen; dazu werden passende, häufig noch aus der Zeit der Sklaverei stammende Lieder gesungen.

Die Kämpfe finden immer in einer Roda statt. Diese Roda лучше всего на Kreis von Capoeiristas und den Musikern. Погрузитесь в мир капоэйристской кампании в дер Рода, сделайте ее в капоэйре для своей игры в Кампф дер Бегрифф «Spiel», вервендет вирд. Eine Roda ist besonders beeinflusst von der archaischen Wucht, die der Capoeira innewohnt.

Belegt ist die Existenz der Capoeira seit dem 18. Jahrhundert. Die Literatur geht davon aus, dass sie in Brasilien aus einer Vermischung verschiedenster afrikanischer Tänze und Kulte entstand. Auch in anderen Regionen, in welche afrikanische Sklaven verschleppt wurden, entstanden der Capoeira ähnliche Kampfkünste, wie dem Maní auf Kuba.

Vorläufer der Capoeira представляют собой разнообразные Kampfspiele и Tänze der Afrikanischen und Indigenen Kultur. Zu nennen wären hierbei vor allem Batuque, Luta do Bode, Bassula, Kamangula, NíGolo und das indianische Quarupe.

Um die Kämpfe zwischen Sklaven und Sklavenhaltern in den Quilombos ranken sich Legenden — so wird von den Quilombos gesagt, dass sich dort die Capoeira stark weiterentwickelte und dass die Sklaven sie auch im Kampf gegen умереть в Шуссваффе.

Die nächste Entwicklungsphase der Capoeira ist dann auch die erste, bei der sich die Experten über Entstehung und Anwendung einig sind. Damalige Капоэйра — это аллергия на любом месте, где вы живете, и на звуковой дорожке, а также на Art Straßenkampftechnik zu Begreifen.Capoeiristas taten sich in Banden zusammen, den Maltas , und beherrschten ganze Straßenviertel. Dabei kämpften sie gegen rivalisierende Maltas und die Obrigkeitskräfte. Diese Form der Capoeira — это война в стиле Хафенштедтен, Рио-де-Жанейро, Ресифи и Сальвадор да Баия вербрайтет, а также все, что связано с брутальной капоэйрой. Die Capoeira ist dementsprechend eine urbane Erscheinung.

In der Kaiserzeit war die Capoeira zwar nicht exploizit verboten, die Capoeiristas wurden dennoch verfolgt und beispielsweise wegen Störung der öffentlichen Ordnung verhaftet.Zwischen 1865 и 1870 wurden viele Capoeiristas für den Krieg gegen Paraguay zwangsrekrutiert. Einerseits sollten Banden aufgelöst werden, andererseits wurden entlaufene Sklaven vor die Wahl gestellt, entweder dem Vaterland zu dienen oder zu sterben. Sie gingen als die «Voluntários da Pátria» в die Geschichte ein.

In der Republik ab 1889 gab es schließlich einen Capoeira-Paragrafen, der die Ausübung der Capoeira mit Verbannung von sechs Monaten bis zwei Jahren bestrafte. Einer der Gründe für diese Behandlung liegt darin, dass die Capoeiristas als Monarchisten angesehen wurden, die sich aus Dankbarkeit für die Befreiung der Sklaven der Krone verpflichtet fühlten.«Капоэйра» проводилась в духе Zeit stark в районе Den Untergrund gedrängt und nur noch в Рио-де-Жанейро, Ресифи и Сальвадор да Баия практициерт.

Das Capoeira-Verbot wurde 1937 durch den nationalistischen Diktator Getúlio Vargas aufgehoben, der mit der Capoeira einen nationalen Sport etablieren wollte. Auf diese Idee kam er, nachdem er eine Vorführung von Mestre Bimba sah. Bimba wollte aus Elementen der Straßenkampftechnik Capoeira eine moderne Kampfkunst formen, welche er Luta Regional Baiana nannte.В лучшей форме капоэйры, интегрированной в Elemente des Batuque и asiatischer Kampfsportarten, um die Effizienz dieser Kampfsportart zu erhöhen. Er unterrichtete sie (noch während des Verbots) сейнер Akademie in der bahianischen Hauptstadt Salvador da Bahia — das Verbot war der Hauptgrund dafür, weshalb seine Schule nicht «Capoeira» im Namen führte. Bimba ersann zum ersten Mal eine systematische Methode, Capoeira zu vermitteln; vorher wurden die Techniken durch Nachahmen erlernt.

Auch heute noch wird die Capoeira hauptsächlich in zwei Formen aufgeteilt: Региональная капоэйра и капоэйра Ангола.Aktuell ist allerdings ein Trend des sich gegenseitigen Annäherns zu spüren. Dieser Trend wird для всех мест, камиз и местре Жоао Гранди, становится и лучше всего безукоризненно современной капоэйры.

Der Film Only the Strong mit Hauptdarsteller Mark Dacascos gibt einen Einblick in die Capoeira. Hier wird hauptsächlich Capoeira Regional gezeigt, die sich durch spektakulärere Bewegungen auszeichnet. Марк Дакаскос лучше всего видит сейнер Kindheit Kung Fu (sein Vater Al Dacascos besitzt mehrere Kampfsport-Schulen) и имеет специальную капоэйру для Diesen Film mithilfe einiger brasilianischer Mestres antrainiert.

Inzwischen ist Capoeira weltweit verbreitet. Es gibt verschiedene Schulen, die sich stark в Trainingsmethoden, Schwerpunkt und Stil unterscheiden. Dabei unterscheidet man zwischen Angola — oder Regional -Schulen — Capoeira Regional wird nach den Methoden von Mestre Bimba vermittelt, z. B. bei Capoeira União. Капоэйра Ангола имеет все, что связано с местными пастбищами и прекрасными традициями Bewegungen in den Vordergrund. Während в региональном durchaus auch Angola vermittelt wird, ist dies umgekehrt meistens nicht der Fall.Daneben setzt sich auch eine Art dritter Weg durch, diese Richtung wird als Capoeira Contemporânea bezeichnet, dies ist eher ein Sammelbegriff für viele Verschiedene Stile und Richtungen der zeitgenössischen der zeitgenössischen der zeitgenössischen Capoeira (wie zum Gruppo17. Eine weitere Entwicklung ist das Austragen von Wettkämpfen, wie in anderen Kampfkünsten. Im Gegensatz zu denen zählt dabei aber nicht das Werten von Treffern или Knockouts, sondern das Umsetzen des weiter unten unter Roda angesprochenen Dialogs.Dies macht jedoch eine objektive Beurteilung schwierig.

Capoeira hat eine Kampftechnik, die sich von den meisten и künsten deutlich unterscheidet. Dies mag auch als Grund dafür gelten, warum es in Europa nicht die gleiche Verbreitung findet wie zum Beispiel Karate oder Judo.

Das zentrale Element — die Seele der Capoeira — ist Malícia. Malícia kann als «Verschlagenheit, Bösartigkeit» gedeutet werden, doch es ist im brasilianischen eine positiv belegte Eigenschaft und eher mit «Schläue» или «Kriegslist» zu übersetzen.

In Liedern wird die Malícia anschaulich beschrieben: Bildlich lässt sie sich gut am Beispiel einer Schlange erklären, die in ihrem Loch auf Beute wartet. Die Schlange ist vorbereitet und sobald die Beute eintrifft, wird sie ohne gegenwehr erlegt (zum Beispiel «bote de cobra coral» от Ladainha Uma Vez von Mestre Toni Vargas). Anderer Stelle wäre die Schlange vielleicht unterlegen gewesen.

Oft geht es darum, im Kampf beim Gegner einen — falschen — Eindruck zu erwecken.So durften zu früheren Zeiten die Capoeira-Schüler nicht zeigen, wie kräftig sie wirklich sind, wenn andere (Potenzielle Gegner) dabei zusahen. Sie sollten eher den Eindruck von Schwächlingen erwecken. Dies konnte in einem Kampf entscheidend sein.

Malícia zieht sich wie ein roter Faden durch das Leben eines Capoeirista. Dabei wird sie niemals direkt gelehrt, sondern von den Schülern spielerisch ausprobiert. Durch die Malícia ist der Ausgang eines jeden Kampfes ungewiss. Somit sind nicht Technik und Kondition ausschlaggebend, sondern der taktische Überblick über das Spiel.Es gibt Meister, die nur sehr wenige Techniken anwenden, diese jedoch mit Hilfe von Malícia sehr effizient einsetzen.

In der heutigen Zeit tritt die Malícia in den modernen Formen der Capoeira Региональный дом в районе Hintergrund, da Geschwindigkeit sowie Kürze der Spiele einen Aufbau der notwendigen Spannung und Dynamik nicht ermögliclic. В капоэйре Анголы дагеген является sie nach wie vor das wichtigste Element.

Bewegungsrepertoire (Auswahl) [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Es gibt in der Capoeira eine Vielzahl an Bewegungen und Bewegungskombinationen.Eine Auswahl an Bewegungen ist in der Tabelle niedergelegt. Wichtig ist dabei, dass die Namen nicht immer allgemein gültig sind und von Gruppe zu Gruppe unterschiedlich sein können.

Alle Bewegungen werden aus der Ginga (Grundbewegung der Capoeira) heraus ausgeführt.

Mortais (tödliche Schläge)	Traumatizantes (Betäubungsschläge)	Desequilibriantes (Würfe)	Esquivas (Ausweichbewegungen)	Fugas (Fluchtbewegungen)	Floreios (Ausschmückungen)
Meia-Lua de Compasso (Halbmondzirkel)	Мейя-Луа	Растейра (Фусфеген)		Aú (Рад)	Negativa (Vermeidung)
Рабо де Аррайя (Рохеншванц)	Мартело (Молоток)	Вингатива (Рэйч)	Resistencia (широкая стойка)	Macaco (Äffchen)	Relógio (Uhr)
	Meia-Lua de Frente (Halbmondzirkel vorne)	Банда	Эскива (Аусвайхен)	С-Добрадо (Доппель-С)	Pião de Mão (gedrehter einhändiger Handstand)
Chibata (kleine Peitsche)	Армада (Дрехлаг)	Arrastão	Кокоринья (Хокке)	Aú de Cabeça (Radschlag auf dem Kopf)	Saca-rolha (Korkenzieher)
	Queixada (Киннлейд)	Тесура (Бейншер)	Роле (Rolle)	Aú sem Mão (Radschlag ohne Hände)	Mortal (Сальто)
	Понтейра (Punktierter Tritt)		Queda de Quatro (Auf alle viere fallen)		Parafuso (Шраубе)
	Bênção (Segen)		Queda de Rins (Auf die Nieren fallen)		Folha Seca
	Cotovelhada (Ellbogenschlag)
	Cabeçada (Kopfstoß)
	Пальма (Schlag mit der Handfläche)
	Joelhada (Kniestoß)

Bewegungen (алфавитный) [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Armada ist ein Tritt.Die Bewegung wird vom Tretenden eingeleitet, indem er mit einem Bein einen kurzen Schritt nach vorne macht und den Fuß um 180 ° в Richtung des anderen Beins dreht. Danach hebt er das hintere Bein und dreht dieses в Brusthöhe um 360 °, wobei er mit dem Außenrist den Gegner zu treffen versucht.

Banda ist ein Feger. Dieser Trick wird meistens eingesetzt, um einem Martelo auszuweichen und um ihn gleichzeitig auszukontern. Der Feger wird aus dem Stehen ausgeführt; um ihn perfekt zu können, muss man sich schon einige Jahre mit Capoeira befassen, denn diese Bewegung erfordert sehr schnelle Reaktion und eine äußerst gute Beweglichkeit.

Wenn ein Martelo des Gegners mit dem linken Bein (von rechts) kommt, dann dreht man das linke Bein aus der Parallelstellung, sodass die Ferse zum Gegner zeigt. Anschließend führt man das rechte Bein über den Boden an die Ferse (oder an den Knöchel) des gegnerischen Standbeins und setzt Druck darauf an, indem man den Oberkörper versucht, in unserem Fall über die linke Schulter, soglweit wiez mudöz. Wünschenswert wäre es, wenn das ziehende Bein in der Esquiva landet. Dieser Wurf ist dem Rasteira sehr ähnlich.

Die Ginga bezeichnet den Grundschritt der Capoeira.

Der Meia-Lua (порт для «Halbmond») ist einer der wichtigsten Fußschläge. Es ist eine weite drehende Beinbewegung, dem Armada sehr ähnlich. Der Unterschied ist, dass beim Meia-Lua der Körper weiter nach hinten gelehnt ist und dass mit der Ferse, statt mit dem Außenrist, getroffen wird.

Der Meia-Lua de Compasso (порт для «geschliffener Halbmond») находится в Фусшлаге.Dieser Fußschlag ist dem Meia-Lua ähnlich. Der einzige Unterschied ist, dass beim Meia-Lua de Compasso die Hände (oder nur eine Hand) den Boden berühren muss. Somit kommt der Angreifer tiefer. Der Meia-Lua de Compasso kann auch als Einleitung zu verschiedenen Kombinationen verwendet werden.

Der Meia Lua de Frente (порт для «Halbmond von Vorne») находится в Фусшлаге. Er ist das Gegenstück zum Queixada. Getroffen wird mit dem Innenrist. Normalerweise führt man den Schlag aus der Parallelstellung aus (die Beine stehen in etwa 1 Meter Abstand nebeneinander).Der Meia Lua de Frente ist kein besonders starker Schlag, er dient eher zur Ablenkung или kommt of schnell und überraschend.

Der Queixada ist ein Fußschlag. Der Tritt ist einer der Standards, die jeder Capoeirista beherrschen muss. Beim Queixada wird mit dem Außenrist getroffen. Man kann den Queixada aus der Parallel-Stellung oder auch aus der Esquiva ausführen. Dabei muss man zuvor jedoch das hintere Bein überkreuzt nach vorne stellen.

Der Ponteira ist ein Tritt.Im Gegensatz zum Benção trifft man den Gegner nur mit dem Fußballen ganz kurz und schnell mit einer Schnappbewegung. Es steckt zwar nicht so viel Schlagkraft wie beim Benção, aber dafür ist der Ponteira sehr schnell und effktiv. In anderen Kampfkünsten kennt man den Tritt unter dem Namen Frontkick .

Regeln [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Капоэйра как Kampf-Tanz-Spiel basiert auf einem System ungeschriebener Regeln, das nur aufgrund der afrikanischen Tradition mündlicher Überlieferung von Generation zu Generation weitergereicht worden ist.Wie die Grundzüge dieses Regelwerkes einmal ausgesehen haben können, ist ungewiss. Von Interesse ist, dass dem Anfänger normalerweise kein Textheft mit Regeln beigegeben wird, sondern diese Regeln im Individualuellen Kontext erfahren werden müssen. Insbesondere stellen sie vor dem Hintergrund der Malicia nur die groben Rahmenbedingungen sicher, die Regeln können in bestimmten Momenten im Spiel gebrochen werden, manchmal ist dies sogar notwendig, um besondere die Subroutinadaen werden.

Nach John Lowell Lewis ‘Arbeiten gibt es eine tabellarische Übersicht der wichtigsten Regeln des Spiels. Diese ist in «нормативный» и «прагматический» Regeln aufgegliedert. Es sei an dieser Stelle darauf hingewiesen, dass die Regeln in der Capoeira sehr schwammig und abhängig von den Mitspielern sind. Sie sind deswegen eher als eine Möglichkeit anzusehen, die varden werden kann. В manchen Schulen wird als einzige Regel „es gibt keine Regel“ unterrichtet. Dennoch sind gewisse Gewohnheiten und Abläufe auch dort zu finden.

Нормативный Регелн [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Diese Regeln beziehen sich auf feste Verhaltensweisen, die sich in Capoeira-Kreisen weltweit etabliert haben und nicht hinterfragt oder variert werden. Sie gewährleisten einerseits die Sicherheit der Kämpfer und spiegeln andererseits einen Teil дер философские ответы дер Capoeira zum Umgang miteinander в более широком смысле.

1. Das aktive Spiel findet zwischen zwei Spielern innerhalb der Roda statt
   1. Befolge die Konventionen zum Eintreten und Verlassen der Roda
   2. Bewege dich während des Spiels nicht nach außerhalb der Roda
   3. Gib dem anderen vor und nach dem Spiel die Hand (eher wie ein «clap»)
2. Versuche, deinen Mitstreiter zu werfen
   1. Nur Füße, Hände und Kopf sollen den Boden berühren
   2. Versuche niemals, deinen Mitstreiter zu verletzen
      1. Schläge mit geschlossener Faust sind verboten
      2. Wegstoßen / Schubsen verboten, es sei denn als Teil des Wurfes
   3. Emotionale, mentalische und / oder Prestigeverletzungen sind in Ordnung
3. Sei immer bereit, dich gegen einen Angriff zu verteidigen
   1. Wenn du deinem Mitstreiter den Rücken zudrehst, dann schau ihn immer dabei an (zum Beispiel durch die Beine)
   2. Halte deine Hände zur Verteidigung vor bzw.über dem Gesicht
   3. Halte einen Mitstreiter die ganze Zeit im Blick
4. Es gibt keine Roda ohne Musik (der Berimbau-Spieler ist der Leiter der Roda)
   1. Die Musik beginnt vor dem Spiel
   2. Wenn die Musik endet, endet das Spiel

Pragmatische Regeln [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Diese Regeln beschreiben die Art des Spiels, wie es idealerweise sein soll. Капоэйра — это главный статистический Kampfsport в мире Формен.Alles ergibt sich aus der Bewegung, und keine zwei Kämpfe sind identity.

In den Regeln beschrieben sind allgemeine Verhaltensweisen, die jedoch nicht ausschließlich oder gar verpflichtend sind.

5. Blocke keine Angriffe (es sei denn zu Anfang oder in Extremsituationen)
1. Weiche aus und start einen Gegenangriff
2. Sei darauf vorbereitet, den meisten Angriffen auszuweichen
3. Sei darauf vorbereitet, die meisten Ausweichversuche anzugreifen
6. Sei immer in Bewegung (Ginga; gespr.«Dschinga»)
   1. Versuche, deine Freiheit in der Bewegung zu vergrößern, während du den Spielraum des Mitstreiters einschränkst
   2. Niemals vollständig stoppen (bis auf Chamada)
7. Täusche deinen Mitstreiter, so dass er verwundbar wird
   1. Etabliere Bewegungsmuster nur, um sie zu brechen
   2. Gib vor, die eine Sache zu tun, und mach etwas anderes
   3. Immer lächeln

Wobei Capoeira auch als eine Art Kommunikation verstanden werden kann, die, bei Übung, die Geschicklichkeit, das Rhythmusgefühl und die Reaktion huge verbessert.Die Qualität der Unterhaltung liegt somit bei den zwei zusammen Spielenden bzw. Tanzenden. Eine gelungene Capoeira-Unterhaltung setzt einiges an Intuition, Verstand, Empathie und Aufrichtigkeit voraus. Allerdings ist die vom Charakter her ursprünglich geheimnisvolle Capoeira mittlerweile großteils zu einem hektischen Sport geworden, teilweise sogar zu einem Konsum.

Регельн фон Местре Бимба [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Mündlich überliefert sind die Regeln für Capoeiristas von Mestre Bimba.Auf den ersten Blick wirken sie ein wenig ungewöhnlich für Regeln einer Kampfkunst, doch sind sie für das Überleben in einer gefährlichen Umgebung geeignet und geben Anleittens für grundsätzliche, v.

1. Wenn du im Haus eines anderen schläfst, schlafe mit einem offenen und einem geschlossenen Auge.
2. Biege nicht в Ecken ein.
3. Gehe nachts nicht unter dicht belaubten Bäumen.
4. Setze dich nicht irgendwo mit dem Rücken zur Straße hin.
5. Laufe nicht in dunklen Straßen.
6. Sicher währt am längsten.
7. Wenn man in der Roda schläft, fällt die Pfeife.
8. Gib das Rauchen auf. Es ist verboten, während des Trainings zu rauchen.
9. Gib das Trinken auf. Der Konsum von Alkohol beeinträchtigt die Muskeln.
10. Vermeide es, deinen Freunden außerhalb der Capoeira-Roda deine Fortschritte zu zeigen.
11. Vermeide es, während des Trainings zu schwätzen.
12. Geh погрузить в die Ginga.
13. Trainiere täglich die Basisübungen.
14. Habe keine Furcht, dich dem Gegner zu nähern. Je näher du an ihm dran bist, desto mehr kannst du lernen.
15. Lass den Körper immer entspannt.
16. Es ist besser, sich in der Roda zu schlagen als auf der Straße.

Kleidung und Gürtelsystem [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Kleidung [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Wie in jedem anderen Kampfsport gibt es auch im Capoeira einen «Kampfanzug».Dieser ist abhängig von der Stilrichtung und besteht immer aus Hose und T-Shirt в unterschiedlichen Farbkombinationen.

Im Capoeira Angola с традициями Kombinationen Schwarze Hose / желтая футболка или Hemd mit Bezeichnung der Gruppe. Dies geht ursprünglich auf einen Fußballclub zurück, dessen Fan Mestre Pastinha gewesen sein soll. Альтернативные мужчины в manchen Gruppen auch weiße Hose mit Ledergürtel und weißes T-Shirt mit Gruppenbezeichnung.

In der Stilrichtung Capoeira Regional gibt es традиционная одежда Kombination weiße Hose / weißes T-Shirt mit Bezeichnung der Gruppe.Zusätzlich wird eine Kordel zur Kenntlichmachung der Graduierung des Trägers als Gürtel für die Hose verwendet.

Gürtelsystem [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Heute gibt es — abgesehen von einigen exotischen Gruppen — Nur in der Capoeira Regional verschiedene Gürtel, die den Grad des Trägers anzeigen. Um die nächste Stufe zu erreichen, muss der capoeirista bestimmte anforderungen erfüllen, wobei die Zeit, die seit seinem Erreichen der letzten Stufe vergangen ist, ebenfalls berücksichtigt wird.

Anforderungen können sein:

• mit einem oder mehreren Meistern oder Lehrern in der Roda zu spielen,
• Kenntnisse der Capoeiramusik nachweisen,
• bestimmte Angriffs-, Verteidigungs- sowie Akrobatikbewegungen ausführen.

Üblicherweise gibt es gewisse zeitliche Abstände, die zwischen zwei Stufen eingehalten werden sollten. Wie lange dies ist, entscheidet der Meister der jeweiligen Schule. Allgemein sind die Wartezeiten zwischen höheren Gürtelstufen länger.

In der Capoeira gibt es unterschiedliche Gradsysteme. International besteht keine Vereinheitlichung, sodass in einigen Schulen auch Gürtelsysteme existieren, die von den meisten großen Gruppen nicht anerkannt werden. Generell lassen sich einige Strömungen ausmachen, был die Farbgebung betrifft:

• Eine «Традиционная», die an die Ursprünge des Capoeira und Candomblé erinnert, die gradação das sete cordas mit Farben, die den Göttern des Candomblé entspricht, die die Sklaven auf ihrem Weg von Afrika (blau für zum Kampf um die Freiheit auf dem neuen Kontinent (rot für das Feuer des Krieges) begleiteten.Die Farbe des Mestre ist Weiß как Symbol für den gewonnenen Frieden.
• Eine «brasilianische», умереть в ихрере Farbgebung die Farben der brasilianischen Landesflagge einsetzt in einer Abstufung des Ranges von außen (grün) nach innen (weiß).
• Eine «sportive», die angelehnt ist an das Gürtelsystem des Karate. Auch hier ist die Farbe des Mestres weiß und ersetzt das Schwarz der höchsten Graduierung im Karate.

Ursprünglich gab es im Capoeira keine Kordeln, da auch Mestre Bimba, der Begründer der Capoeira Regional, zunächst die Stilform Angola erlernte.Im Zuge seiner Arbeit für die Capoeira entwickelte sich jedoch zunächst ein einfaches Gradsystem, bestehend aus Seidenschals Verschiedener Farben. Seide wurde deswegen verwendet, da sie den Träger gegen Schnittverletzungen mit Messern besser schützt als andere Stoffe.

Batizado und Troca de Cordas [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Die ersten Kordeln werden normalerweise einmal jährlich im Rahmen einer feierlichen Zeremonie, der Batizado (sinngemäß: «Feuertaufe») verliehen.Für Bereits Grade Schüler heißt es dann nur noch «Troca de Cordas», da sie ihre Kordeln nur noch wechseln. Es steht vorher schon fest, wer welche Kordel bekommt, lediglich zur Demonstration der eigenen Fähigkeiten wird dies nochmals in unterschiedlich anspruchsvollen Spielen in der Roda überprüft.

Üblich ist es, dass jeder Schüler sich einen höher Graduierten als «Paten» sucht, der eine bestimmte Rolle während der Zeremonie hat. Spielt der Schüler mit einem Meister in der Roda, so versucht der Meister, den Schüler auf den Boden zu werfen, und lässt dann — auf spielerische Weise — so lange nicht von ihm ab, bis der «Pate» ihn rettet.

Capoeira-Spieler bei einer Roda в Амстердаме Eingangsritual zu einer Roda в Париже

Traditionell läuft die Capoeira als Spielform in der so genannten «Roda» (португальский для «Kreis, Runde») ab: Dabei stehen all Teilnehmer in einem Kreis, wobei sich an einer Stelle dieses Kreises die Musiker versammeln.

Zentral sind dabei die Berimbau-Spieler, da der Berimbau den Rhythmus der Capoeira bestimmt. Von dort wird das Spiel begonnen. Dabei hocken sich zwei Capoeiristas (oder Capoeiras) vor die Instrumente, schauen sich kurz an, geben sich die Hand (хлопок) (manche berühren an dieser Stelle noch das Berimbau als Zeichen der Verehrung) und gehen in die Mitte der Regel mit einem Radschlag.Die Umstehenden klatschen den Rhythmus und singen den Refrain. Innerhalb des Kreises — это все Capoeiristas dann miteinander. Zwischen beiden wird kein Wettkampf ausgefochten, sondern sie führen eine Art von körperlichem Dialog aus, die Worte sind dabei die verschiedenen Offensiv- und Defensiv-Bewegungen. Auf jede Offensiv-Bewegung folgt eine Defensiv-Bewegung des anderen, aus einer Defensiv-Bewegung wird fließend eine Offensiv-Bewegung. Diese Sequenzen von wechselseitigen Bewegungen werden so zu Sätzen.Ob dabei eher die Kooperation oder die Konfrontation im Vordergrund steht, entscheiden die Spieler selbst. Dieses Gespräch kann je nach Können und Stimmung eher friedlicheren Charakter haben oder auch в Einen Kampf münden. Am Ende steht kein Gewinner или Verlierer fest, sondern die Capoeiristas entscheiden selbst, wann sie den Dialog beden.

Jeder der Umstehenden kann sich auch vorher in das Spiel einkaufen (aus dem portugiesischen comprar für «kaufen»). Dabei markiert man zuerst wachsam (die vorherigen Spieler tauschen immer noch Schläge aus) und doch bestimmt seine Absicht, das Spiel zu übernehmen (indem man einen ausgestreckten Arm zwischen die zuerst wachsam, die Handzwischen die zelenden hält, die Handdenflenche «Möchte), und setzt dann mit diesem Spieler den Dialog fort.

Die Capoeira ist äußerst vielseitig, da sie Akrobatik, Kampfsport, Rhythmik, Reaktionsfähigkeit, Improvisation und Kreativität vereinigt. Der Spieler befindet sich in ständiger Bewegung: Zum einen, da der Grundschritt bereits ein Wiegeschritt ist (die Ginga ), zum anderen, weil es sehr viele tiefe Bewegungen in der Hocke bzw. Akrobatik kopfüber (Radschlag, Kopfstand и др.) Gibt. Dadurch und durch die Philosophie, allen Schlägen auszuweichen und nur im Notfall zu blocken, stellt er dem anderen kein leicht zu treffendes Ziel dar.

Toques (Ритмены) [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Ein sehr wichtiger Aspekt ist der Rhythmus, auch «Toque» genannt, der mit den Traditional Instrumenten Berimbau, Atabaque und Pandeiro erzeugt wird. Der Rhythmus bestimmt die Art des Capoeiraspiels. Viele Rhythmen werden in der Roda verwendet, die wichtigsten sind:

1. Ангола : Dieser Toque ist in einem Zuge mit der Stilrichtung Angola zu nennen. Er zeichnet sich durch ein langsameres Tempo und größere Musikalität aus.Es ist das älteste Capoeiraspiel. Das Spiel wirkt sehr theatralisch und spielt sich eher auf dem Boden ab. Taktische Finesse und kurze, heftige Rhythmuswechsel mit starken Tritten sind charakteristisch. Нур bei diesem Toque wird eine Chamada как Spiel-im-Spiel-Einlage eingesetzt. Ангола ist trotz seines langsamen Tempos das gefährlichste Spiel (aufgrund der raffinierten Täuschungen und schnellen Würfe). Beim Angola-Toque wird nicht geklatscht.
2. Сан-Бенту-Гранде-де-Ангола : Dieser kann sowohl langsam als auch schnell gespielt werden, das Spiel ist verspielt bis kämpferisch, akrobatische Einlagen sind erwünscht, aber nicht Pflicht.
3. Benguela : Etwas schneller als Angola. Das Spiel ist flüssiger und erlaubt auch Akrobatik, Allerdings keine Luftakrobatik. Es bleibt trotzdem ein Spiel am Boden, wenig Rasteiras und wenig direkte Tritte, die auf den Gegner abzielen.
4. Сан-Бенту-Гранди-де-Бимба : Schneller, kraftvoller Toque. Das Spiel ist schnell und Athletisch. Alle Arten von Tritten und Akrobatik sind erlaubt.
5. Iuna : Iuna ist eine Vogelart, und der gleichnamige Toque bezeichnet ein Spiel, дипломированный специалист Capoeiristas teilnehmen dürfen.Es ist sehr akrobatisch, nicht kämpferisch und besitzt als Charakteristikum die so genannten «cintura desprezada» -Bewegungen — eine Innovation, die auf Mestre Bimba zurückgeht. Кроме того, Variante kann der Iuna-Toque zum Gedenken и verstorbene Capoeiristas gespielt werden.
   Im Gegensatz zu den vorgenannten Toques wird beim Iuna nicht gesungen.
6. São Bento Pequeno : Dies ist eine reduzierte Version des São Bento Grande. Das Spiel hierzu ist freundlich, ohne gerade Tritte und Rasteiras und mit einem besonderen Augenmerk auf flüssige und runde Spielweise.

Daneben gibt es noch eine Vielzahl von Toques , die aber nur zu bestimmten Anlässen gespielt werden.

Кантигас (Лидер) [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Fundamental für die Capoeira sind neben den Instrumenten die Lieder. Jeder der drei oben genannten Toques verlangt nach einem Typ von Gesang:

• Ein Angolaspiel wird mit langen getragenen Liedern mit langen Strophen, die oftmals eine ganze Geschichte erzählen, begonnen.Diese werden Ladainhas genannt.
• Bei der Benguela werden auch Lieder mit langen Strophen gesungen, die aber kürzer als Ladainhas sind (sogenannte Quadras).
• Beim São Bento Grande sind es kurze Stücke, bei denen sich der Vorsänger mit den Roda-Umstehenden im schnellen Tempo abwechselt (sogenannte Corridos).

Die Lieder werden auf Portugiesisch gesungen.

Instrumente [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Das Hauptinstrument einer Capoeira Bateria ist das Berimbau.Das Berimbau wird aus dem sehr elastischen Biriba-Holz angefertigt, welches nur in brasilien vorkommt. Es handelt sich dabei um einen Musikbogen, der aus einem Holzstab (Verga), einer Metallsaite (Arame) и einem Klangkörper (Cabaça) besteht. In der Hand hält der Musiker zusätzlich eine Caxixi (Holzrassel), ein Baqueta (Schlagstöckchen) и ein Dobrão (Münze, Stein). Trotz seiner einfachen Konstruktion ist das Berimbau schwierig zu spielen und verlangt neben gutem Rhythmusgefühl, einiges an Coordination und Fingerkraft.

Es gibt Berimbaus verschiedener Größen und Tonlagen:

• Berra-Boi («Muhen des Ochsen») ist die am tiefsten gestimmte Berimbau mit sehr langem Stab und großem Klangkörper. Sie wird eher selten gespielt.
• Gunga ist eine tief gestimmte Berimbau. Traditionell wird darauf der Grundrhythmus gespielt und zu Beginn einer Roda beginnt die Gunga als erstes Instrument.
• Medio ist eine mittelhoch gestimmte Berimbau. Traditionell wird darauf die Inversion des Grundrhythmus gespielt.Sie setzt in einer Roda nach der Gunga ein.
• Viola ist eine hoch gestimmte Berimbau. Auf ihr werden nahezu ausschließlich Improvisationen des Grundrhythmus gespielt. Sie setzt als letzte Berimbau ein.
• Violinha ist eine sehr hoch gestimmte Berimbau.

Ein Pandeiro ist ein Schellentamburin. Es wirkt unterstützend zu den Berimbaurhythmen und bereichert die Klangfarben. Gleichzeitig sorgt es für eine Betonung des Grundrhythmus. Es gehört zur Familie der Rahmentrommeln.

Die klassische Atabaque ist eine Seiltrommel tiefer Stimmung. Sie unterstützt ähnlich dem Pandeiro den Grundrhythmus und sorgt für einen starken Groove.

Ein Reco-reco ist eine Ratsche, ähnlich der Güiro. Sie sorgt in der Roda für einen leicht undefinierten Oberton und bereichert die Klangfarbe.

Das Agogô ist ein Instrument aus der Sambamusik. Es handelt sich dabei um eine doppelte Metallglocke, die mit einem Holzstab angeschlagen wird. В капоэйре традиция вирдellerweise ein Agogô verwendet, welches aus zwei Paranussschalen best, die auf einem Holzstab festgeschraubt sind.

Inzwischen findet man Capoeira in immer mehr Filmen, Werbungen und Computerspielen.

Der bekannteste Film über und mit Capoeira ist Only the Strong aus dem Jahr 1993. Weitere Filme, in denen Capoeira vorkommt, sind:

В видео Кристины Агилерас Dirrty , Sepulturas Video Roots Bloody Roots и им видео Black Eyed Peas mit Sérgio Mendes kämpfen zwei Capoeirista. Эбенсо нашел человека капоэйры в музыкальном видео Мария Мария фон Карлос Сантана, Rich Girl фон Гвен Стефани, Майкл Франтис Say Hey , Марк Медлок You Can Get It и им видео от Safri Duo Sweet Freedom .Zudem sind in dem Musikvideo Taboo von Don Omar Capoeirista zu sehen, Welche am Strand kämpfen.

Ferner verteidigt sich «L» из манги Death Note mit Capoeira. Eine größere Rolle Spielt Capoeira in der Videospiel-Serie Tekken und dessen Verfilmung.

• Бира Алмейда: Капоэйра, бразильский вид искусства: история, философия и практика . 2. Auflage. North Atlantic Books, 1986, ISBN 0-938190-29-6
• Карола Шорманн: Капоэйра — часть I .В: Praxis des Musikunterrichts , 114, 2013, S. 44 и далее.
• Местре Нестор Капоэйра: Капоэйра — Kampfkunst und Tanz aus Brasilien. 5. Auflage. Verlag Weinmann, 2001, ISBN 3-87892-068-7
• Местре Нестор Капоэйра: Капоэйра: корни танцевальной борьбы-игры . 1. Auflage. North Atlantic Books, 2002, ISBN 1-55643-404-9
• Местре Нестор Капоэйра: Уличная песня: философия капоэйры и внутренняя жизнь . 1. Auflage. Blue Snake Books / Frog Ltd., 2006, ISBN 1-58394-155-X
• Грег Дауни: Изучение капоэйры: уроки хитрости из афро-бразильского искусства . 1. Auflage. Oxford University Press, 2005, ISBN 0-19-517697-9
• Джон Лоуэлл-Льюис: Кольцо освобождения: обманчивый дискурс в бразильской капоэйре . 1. Auflage. University of Chicago Press, 1992, ISBN 0-226-47683-9
• Mestre Bola Sete: A Capoeira Angola na Bahia , Verlag Pallas, ISBN 85-347-0271-3 (nur in portugiesischer Sprache erhältlich)
• Tiago de Oliveira Pinto: Capoeira, das Kampfspiel aus Bahia .В: Tiago de Oliveira Pinto (Hrsg.): Brasilien. Einführung in die Musiktraditionen Brasiliens. Schott, Mainz u. а. 1986, ISBN 3-7957-1811-2
• Тьягу де Оливейра Пинто: Капоэйра, самба, кандомбле. Afro-brasilianische Musik im Recôncavo, Bahia . Reimer, Berlin 1991 (Veröffentlichungen des Museums für Völkerkunde Berlin N.F., Abtl. Musikethnologie 7), ISBN 3-496-00497-5

,

Капоэйра — Википедия

Капоэйра ( местоимений в Португалии: / Капоэйра /) este o artă marțială braziliană, respectiv un dans de luptă ale cărei undereióndecăreiónção Провинция в африканском регионе. Капоэйра прежде всего i dezvoltat în perioada columnsială de către sclavii africani. Aceasta dezvoltat в Brazilia, главный, de africani începând cu secolul al XVI-lea. Este cunoscută pentru mișcări rapide i complexe, folosind în main puterea, viteza și loviturile de picior.

Astăzi se cunosc două direcții Principale «vechiul» Capoeira Angola și «modrenul» Capoeira Regional. Moștenirea africană s-amestecat pe parcursl timpului în Capoeira Regional c влиянием на alte stiluri de luptă ca de ex. лупте, дзюдзюцу șи ушу. Această perioadă care începe an anii 1970 dezvoltă influenăele acrobatice actale.

țn conținut Capoeira este impregnată de trei element: lupta, muzica și «Roda» (pt «Cerc»). Technica de luptă se distinge printr-o flexibilitate deosebită, există foarte multe rotiri, salturi i mișcări acrobatice.În mod tradiional se cântă muzică — забота о провине де obicei din perioada sclavagistă a Braziliei — pe perioada luptelor.

в соответствии с документом Capoeira este atestată din sec. XVIII. В соответствии с законодательством 1889 года, как это было сделано в течение 6 дней до 2 дней, чтобы практиковать стиль капоэйры. Aceată interdicie este ridicată в 1937 году, когда диктаторский националист Гетулио Варгас заботился о национальном спорте капоэйры. Decizia lui a fost influențată de o prezentare făcută de maestrul Mestre Bimba.

Filmul Only the Strong забота — это главный актер Марк Дакаскос, предлагающий общие перспективы в стиле версии капоэйры региональной капоэйры.

Origini [изменение | modificare sursă]

Лупта капоэйра в Бразилии, изображение Августа Эрла, 1824 г.

в secolul al XVI-ле, Португалия, в особом месте, в особом месте, в особом месте. Coln colonia braziliană, portughezii, la fel ca mulți colonizatori europeni, au ales să folosească sclavia pentru a-i construiconomia.В primul său secol, принципиальная активизирует экономику в колонии и производителе și prelucrarea trestiei de zahăr. Sclavii, Care trăiau în condiții inumane, au fost Obligați să muncească din greu și au suferit adesea pedeapsa fizică pentru micile nereguli. ^[1]

Капоэйра origi является оригинальной ca produs al tradiiei angoleze «Engolo», даром апликата ca ometodă de supraviețuire cunoscută sclavilor. Era un instrument cu ajutorul căruia un sclav scapat, Complete neechipat, putea supraviețui în pământul ostil și necunoscut și sa confruntat cu vânătoarea capitalelor-do-mato, агеншии колонизатора iPe măsură ce Brazilia и devenit mai urbanizată в secolele al XVII-lea și al XVIII-lea, natura Capoeira a ramas în mare parte aceeași, totuși, în compare cu Statele Unite, natura sclaviei era Diferită. De vreme ce mulți sclavi au lucrat în orașe și au fost în majoritatea timpului în afara supravegherii comandantului, li s-ar fi însărcinat să găsească o lucrare de făcut (sub formă) pe care i-au făcut. Aici Capoeira a fost comună, deoarece a create oportunități pentru sclavii de a Practica în timpul i după muncă.Deși a fostraterat până an anii 1800, aceasta a devenit quick Criminalizată după asocierea sa ca fiind African , Precum și o amenințare la adresa regimului de guvernământ actual.

În презентация [изменение | modificare sursă]

Capoeira este astăzi nu numai o arta marțială, ci i un exportator activ al culturii braziliene din întreaga lume. В anii 1970 maeștrii capoeira au început să emigreze i să o invee în alte teări. Презентация в нескольких странах мира, капоэйра в спортивном стиле и студенческих играх в Бразилии.Capoeiriștii străini lucrează din greu pentru a învața limba portugheză pentru a înțelege mai bine și pentru a deveni parte a artei. Maeștrii capoeira bine cunoscuți învață adesea în străinătate i își înființează propriile școli. Презентационная капоэйра, нормальная мода, театральный, акробатический и маршевый, sunt viziuni comune, en întreaga lume.

Aspectul artei marțiale este încă prezent i încă deghizat, definedând mulți non-Practicieni sa-i ignore prezența. Trucul este oricand prezent și Experții capoeiriști pot chiar deghiza un atac ca un gest prietenos.

Капоэйра является официальным наследником культурного наследия ЮНЕСКО в Бразилии. ^[2]

Actualmente se găsesc școli pe toate continentele.

Repertoriul mișcărilor [изменение | modificare sursă]

Toate mișcărle pleacă de la mișcarea de bază дин капоэйра гинга.

Мортас	Traumatizantes	Desequilibriantes	Эскивас	Fugas	Флорейос
Meia-Lua de Compasso	Мейя-Луа	Растейра		Aú (Roata)	Negativa
Рабо де Аррайя	Мартело	Vingativa	Resistencia	Макако	Relógio
	Meia-Lua de Frente	Банда	Esquiva	S-Dobrado	Pião de Mão
Чибата	Армада	Аррастан	Cocorinha	Aú de Cabeça	Sacarolha (Tirbuonul)
	Queixada	Тесура (Foarfeca cu picioarele)	Роле	Aú sem Mão	Mortal (Сальто)
	Понтейра		Queda de Quatro		Парафузо (Чурубул)
	Bênção (Binecuvântarea)		Queda de Rins (căderea pe rinichi)		Folha Seca
	Cotovelhada (Lovitură cu cotul)
	Cabeçada (Lovitură cu capul)
	Пальма (Lovitură cu palma)
	Joelhada (Lovitură cu genunchiul)

Micările (буквенное обозначение) [изменение | modificare sursă]

Armada este o lovitură. Banda este o Ginga eset mișcarea de bază дин капоэйра. Meia-Lua (SEMILUNA) este una dintre cele mai importante lovituri de picior. Meia-Lua de Compasso () este o lovitură de picior. Meia Lua de Frente este o lovitură de picior.

Queixada este o lovitură de picior. Ponteira este o lovitură.

Правила [изменение | modificare sursă]

Reguli normanive [изменение | modificare sursă]

1. Lupta activă находится в Рода.
2. ncearcă să scoți adversarul din cerc.
   1. Doar picioarele mâinile i capul au voie să atingă solul.
   2. Nu încerca să rănești adversarul
      1. Loviturile cu pumnul închis sunt interzise.
3. O Roda nu poate avea loc fără muzică.
   1. Muzica începe înaintea luptei
   2. WCând se termină muzica se termină și jocul.

Reguli Pragmatice [изменение | modificare sursă]

Regulile lui Mestre Bimba [изменение | modificare sursă]

Acestea au fost transmise pe cale orală.i par a fi neobișnuite. Aici un excrept:

1. Când dormi în casă străină dormi cu un ochi deschis și cu unul închis.
2. Nu te retrage în colțuri.
3. Nu merge noaptea pe sub copaci stufoși.
4. Nu fuma.
5. Nu bea. Alcoolul influențează musculatura.
6. Nu comenta.

Echipamentul și sistemul de centuri [изменить | modificare sursă]

Echipamentul [изменение | modificare sursă]

Sistemul de centuri [изменение | modificare sursă]

Batizado și Troca de Cordas [изменение | modificare sursă]

Roda — это формат сертификата для практики капоэйры, участник этого мероприятия cântă piesele tipice și bate din palme în ritmul muzicii.Doi capoeiriști intră în roda i Execute jocul potrivit cu stilul cerut de ritmul muzical. Jocul se finisează fie atunci când e oprită muzica, fie când unul din capoieriști решить să părăsească jocul. Ntr-oroda sunt prezente toate aspectele culturale al capoeira, inclusiv și partea marțială. Acrobațiile aeriene sunt comune într-o prezentare roda, în timp ce într-o confruntare de luptă au o prezență mai mică.

Toques (ritmurile) [изменение | modificare sursă]

La Roda se folosesc braziliene braziliene tradiionale ca Berimbau, Atabaque și Pandeiro.Ritmurile:

1. Ангола :
2. Сан-Бенту-Гранди-де-Ангола :
3. Бенгела :
4. Сан-Бенту-Гранди-де-Бимба :
5. Иуна :
6. São Bento Pequeno :

Cantigas (cântece) [изменение | modificare sursă]

Se cântă în portugheză.

Instrumentele [изменение | modificare sursă]

Основные инструменты в капоэйре Bateria este Berimbau.

Актуальные существуют в нескольких фильмах, калькуляторах шуток, чтобы помочь вам найти рекомендации по капоэйре. Cel mai renumit film este Only the Strong din anul 1993. Alte filme посвящают acestui sport sunt:

в фильмах видео Dirrty (Christina Aguilera), Roots Bloody Roots (Sepultura) 900i Black Eyed Peas (Sérgio Mendes) для презентации капоэйры. La fel in videoclipurile muzicale Мария Мария (Карлос Сантана), Rich Girl (Гвен Стефани), Say Hey (Майкл Франтис), You Can Get It (Mark Medlock) și Sweet Freedom (Safri Duo) ), Табу (Дон Омар).

Персонаж «L» из манги «Тетрадь смерти», предназначенная для людей с капоэйрой. Un rol deosebit este acordat Acestui stil de luptă in jocul video Tekken i în filmul produs după acest joc Tekken (2010).

• Бира Алмейда: Капоэйра, бразильская форма искусства: история, философия и практика , Ediția a 2-a 1986, North Atlantic Books, ISBN 0-938190-29-6
• Местре Нестор Капоэйра: Капоэйра — Kampfkunst und Tanz aus Brasilien. , Ediția a 5-a 2001, Verlag Weinmann, ISBN 3-87892-068-7
• Mestre Nestor Capoeira: Capoeira: Roots of the Dance-Fight-Game , 2002, North Atlantic Books, ISBN 1-55643-404-9
• Местре Нестор Капоэйра: Уличная песня: философия капоэйры и внутренняя жизнь , Blue Snake Books / Frog Ltd.2006, ISBN 1-58394-155-X
• Грег Дауни: Изучение капоэйры: уроки хитрости из афро-бразильского искусства , Oxford University Press Inc. 2005, ISBN 0-19-517697-9
• Джон Лоуэлл-Льюис: Кольцо освобождения: обманчивый дискурс в бразильской капоэйре , University of Chicago Press 1992, ISBN 0-226-47683-9
• Mestre Bola Sete: A Capoeira Angola na Bahia , Verlag Pallas (nur in portugiesischer Sprache erhältlich), ISBN 85-347-0271-3
• Tiago de Oliveira Pinto: Capoeira, das Kampfspiel aus Bahia .N Tiago de Oliveira Pinto (Ed.): Brasilien. Einführung in die Musiktraditionen Brasiliens. Schott, Mainz 1986, ISBN 3-7957-1811-2
• Тьягу де Оливейра Пинто: Капоэйра, самба, кандомбле. Afro-brasilianische Musik im Recôncavo, Bahia . Реймер, Берлин 1991, ISBN 3-496-00497-5

,

Капоэйра — Википедия

Капоэйра [kapuei´ra] на brasilialainen itsepuolustuslaji ja tanssi. Lajin harjoittajan voidaan sanoa tanssivan, taistelevan tai pelaavan capoeiraa. ^[1]

Capoeira oli alun perin sorrettujen brasilialaisten orjien ja heidän jälkeläistensä under-liike. 1900-luvulla se nousi alimman kansanluokan lajista suosituksi kansalliseksi ajanvietteeksi ja koko Brasilian kulttuuriksi. Sitä harjoitetaan ja opetetaan nykyisin myös Brasilian ulkopuolella Pohjois-Amerikassa, Euroopassa ja Afrikassa. ^[2]

Капоэйра на moniulotteinen laji, ja sitä harjoitetaan afrobrasilialaisen musiikin tahdissa. Siinä voi nähdä piirteitä afrobrasilialaisesta populaarikulttuurista, esittävästä tanssitaiteesta, täyskontaktikamppailusta, kontakti-implvisaatiosta ja akrobatiasta. Afro-brasilialainen soitinorkesteri ja monimutkaiset traditiot kuuluvat capoeiraan erottamattomasti. Monipuolisuudesta huolimatta capoeirassa on myös aina samoina pysyviä tekijöitä: capoeiraottelussa on aina kaksi osapuolta, ja se tehdään aina musiikin rytmin mukaisesti.Capoeiran pehmeä liikekieli на hyvin voimakasta ja persoonallista. Vaikka liikkeiden järjestystä capoeiraottelussa ei voi suunnitella etukäteen, ne ovat usein silti varsin kontrolloituja.

Nei Lopesin mukaan sanan capoeira kantamuoto on afrikkalaisperäinen kapwila , joka tarkoittaa suomeksi selkäsaunaa ja korvapuustia. Сана на merkinnyt Wastakohtaa sanoille pahantekijä ja ennustettava ja synonyymiä sanoille kerskuri, pelokas ja pelottava.

Sanan eri merkitykset voidaan karkeasti jakaa kahdesta pääjuuresta lähteviksi.Brasilian alkuperäiskansojen membersmistön puhumasta murteesta guaranysta juontuvat merkitykset viittaavat puuhun, lehtiin, metsään ja kasvillisuuteen yleisesti johtuen sanojen kytkennä — jui «caa», caa. Portugalin kielestä juontuvat merkitykset viittaavat erääseen kukko-sanan muotoon, kastroituun kukkoon, kanalaan ja kanahäkkiin (порт o capão ). Kuitenkin ilmeisesti noin vuoden 1577 jälkeen sana capoeira on alkanut yleisellä tasolla viitata orjien käyttämiin kamppailumuotoihin ja niiden harjoittajiin. ^[3]

Nimi capoeira tarkoittaa myös erästä Brasiliassa esiintyvää lintua, täpläsiipistä puuviiriäistä ( Odontophorus capueira ). Tämän lajin urospuoliset edustajat käyttäytyvät hyvin aggressiivisesti toisiaan kohtaan. Uhattuna täpläsiipinen puuviiriäinen välttää lentämistä ja pyrkii piiloutumaan aluskasvillisuuteen tehokasta suojaväriään käyttäen.

Varhaiset lähteet [muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Capoeiran menneisyydestä на säilynyt monia jäänteitä.Rikas suullinen perimätieto kuten tarinat, laulut ja runot kertovat capoeiran pitkästä ja rikkaasta statisticsa. Kirjallista lähdeaineistoa на säilynyt runsaasti.

Капоэйранский историк tutkiminen on vielä kesken, ja suuri osa orjuudesta kertovasta lähdeaineistosta 1500–1800-lukujen osalta on vielä lukematta. ^[4]

Синтитеориат [муоккаа | muokkaa wikitekstiä]

Capoeiran alkuperä на edelleen osittain hämärän peitossa ja keskustelua lajin afrikkalaisista ja brasilialaisista piirteistä käydään yhdä.Капоэйра muodostui oletettavasti synteesinä Afrikan eri osista Brasiliaan tuotujen orjien erilaisista taistelu-, tanssi-, rituaali- ja soitintyyleistä. Laji syntyi mahdollisesti Salvadorissa ja bahialaisessa Recôncavossa sekä kehittyi myös esimerkiksi Recifessä ja Rio de Janeirossa, mistä se myöhemmin kuitenkin katosi. ^[5] Capoeiran synnystä on esitetty myös muunlaisia ​​teorioita. ^[6]

Nykytiedon mukainen syntyhistoria [muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Todenmukaisimman teorian mukaan tärkeitä capoeiran syntyyn vaikuttaneita tekijöitä olivat erilaiset kamppailulajit, tanssit, taistelutanssit ja rituaalit Afrikasta, Euroopasta ja Latinalosiskillates kamppailulajit.Куна yhdistetään ihmisen tietynlainen synnynnäinen tarve ilmaista itseään kulttuurillisesti, afrikkalaisessa sosiaalisessa kulttuurissa ilmenevä häilyvä Раджа kamppailun, musiikin JA tanssin välillä, taistelutanssien Популярность afrikkalaisessa kulttuurissa JA länsiafrikkalaisten Melko rankka elinympäristön muutos, saadaan lopputulokseksi капоэйра; spontaanina mutta välttämättömänä inhimillisenä ja kulttuurillisena itseilmauksen muotona. Kuvaukset capoeirasta 1800-luvun ensimmäiseltä puoliskolta ovat hyvin samankaltaisia ​​nykycapoeiran kanssa.Voisi siis sanoa, että capoeira on kehittynyt kulttuurillisena synteesinä nykymuotoonsa suunnilleen vuosien 1800-1850 välisenä aikana. Capoeira ei kuitenkaan оле kulttuurillisena synteesinä ainutlaatuinen, ваан samankaltaisia ​​esimerkiksi juuri tanssia ja taistelua yhdistäviä lajeja löytyy monestakin orjia vastaanottaneesta maasta. ^[7]

Н’голо [муоккаа | muokkaa wikitekstiä]

Eri syntyteoriat ehdottavat yksittäisiä afrikkalaisia ​​tansseja ja rituaaleja capoeiran alkujuureksi.Erään tunnetuimman teorian mukaan capoeira liittyy ангольский eteläpuolella eläneen mucupe-heimon initiaatiorituaaliin (rituaali, jossa tyttö siirtyy aikuisuuteen) или eli efundulaan. Brasilialaisen Historioitsijan lbano de Neves e Souzan teorian ^{lähde tarkemmin?} mukaan efundulan yhteydessä nuoret soturit tanssivat n’goloa eli seeprojen tanssia. N’golon voittaneella pojalla on oikeus valita vaimo ilman myötäjäisiä initiaatiorituaaliin osallistuvien tyttöjen joukosta. Ajan myötä Benguelan alueen roistojoukot ( muxilingues ) alkoivat käyttää n’golon askelia taistellessaan.Tämän Neves e Souzan näkemyksen mukaan tämän perinteen alueelta kaapatut orjat olisivat vieneet capoeiran keskeiset elementit mukanaan Brasiliaan ja capoeira juontuisi suoraan n’golosta. Neves e Souzan teoria on kuitenkin siitä esitetyn kritiikin perusteella hyvin puutteellinen, eikä perustu Historiallisiin faktoihin. Neves e Souzan epäillään jopa tekaisseen todistusaineistoa. Tämän vuoksi tämä kuuluisa teoria ei ole kovin varteenotettava tekijä capoeiran historyiaa tutkittaessa. ^[4]

Tanssin muotoon puettu taistelulaji [muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Джогар капоэйра или танец духа .Maalaus vuodelta 1835.

Joidenkin kertomusten ^{lähde tarkemmin?} mukaan plantaasien isännille capoeira oli uhka ja he kielsivät taistelutaitojen harjoittamisen. Tämän vuoksi orjat halusivat piilottaa taistelutekniikat tilanteen niin vaatiessa ja yhdistivät «angolaleikkiin» musiikkia ja rituaalimaisia ​​liikkeitä. Näin orjat hämäsivät isäntiään, jotka eivät aina ymmärtäneet, että outojen rituaalipuuhien taakse oli kätkettynä tappavia itsepuolustusliikkeitä. Tämä tarina ei kuitenkaan ainakaan Brasilian lakikäytäntöjä 1800-luvulla tarkastellessa voi pitää paikkaansa.Suunnilleen vuoteen 1814 saakka orjanomistajat olivat sallineet erilaiset kulttuuriset ilmaisut, myös kamppailun. Niihin oli jopa kannustettu, sillä niitä pidettiin eräänlaisina orjuusjärjestelmän varoventtiileinä ja ne pitivät yllä afrikkalaisryhmien välisiä eroja. Joidenkin plantaasien omistajien tiedetään viihdyttäneen itseään seuraamalla orjien taistelua ja jopa erilaisia ​​haasteotteluita järjestettiin. Vuoden 1814 jälkeen käsitykset orjien vaarallisuudesta kuitenkin muuttuivat. Tähän johtivat useat orjakapinat sekä Portugalin hovin saapuminen Rio de Janeiroon.Orjiin alettiin suunnata mittavia vainoja ja kaikenlaiset kulttuurillisen ilmaisun muodot kiellettiin, kamppailu, tanssi ja rituaalit mukaan lukien. Taistelutaitojen naamioiminen tanssiksi tai rituaaliksi ei olisi täten ollut järkevää, sillä niitäkään ei enää suvaittu. ^[4]

Palmares [muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Jotkut capoeiran Historyiaa tutkineet ^{kenen mukaan?} esittävät quilombojen syntymisen ja niissä elämisen keskeisenä capoeiran kehitysvaiheena.Erään tarinan mukaan nykycapoeiran merkittävin juuri olisi peräisin Palmaresin quilombosta. Tarinan mukaan leirin tuhoamisvaiheessa paenneet capoeiristat levittävät taistelutanssin brasilian muihin osiin. Kerrotaan myös, että jatkuva orjanomistajien taholta tullut uhka olisi toiminut käyttövoimana capoeiran kehittymiselle quilomboissa. Eri plantaaseilta paenneiden orjien mukana capoeira olisi jalostunut edelleen tehokkaaksi taistelulajiksi. Nykytiedon mukaan näin ei kuitenkaan käynyt; quilomboja puolustettiin ennen kaikkea niiden syrjäisellä sijainnilla ja viime kädessä tuliaseilla.Capoeiralla ja quilomboilla ei siis nykyään nähdä mitään kovin merkittävää suhdetta. Quilomboissa, samoin kuin muissakin afrikkalaisperäisten orjien kokoontumispaikoissa on kuitenkin mahdollistunut itseilmaisun vapaus, valta omaan kehoon ja ajankäyttöön sekäien tarve eri heimoranne idustavite edustavite. Tämä on tietysti ollut erittäin hedelmällistä maaperää pienelle kulttuurivaihdolle. ^[4]

Муут теориат [муоккаа | muokkaa wikitekstiä]

Suoran yhteyden johonkin yksittäiseen afrikkalaiseen perinteeseen etsimisen, Palmaresin sankarillisen puolustamisen ja tanssiksi naamioidun itsepuolustuslajin lisäksi on olemassa muitäatielka jarioisinteu teorioisenteu, ja tanssixenNiihin liittyvät esimerkiksi kertomukset eri eläinten liikkeiden matkimisesta tai orjien käsikahleista, jotka mahdollistivat напрасно jaloilla tehtävät tekniikat. Nämäkään teoriat eivät kuitenkaan tämänhetkisen Historiallisen tiedon perusteella pidä paikkaansa. ^[4]

1500- и 1600-luvut [muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Afrikan ja Etelä-Amerikan välisen orjakaupan käynnistyttyä 1500-luvulla capoeira-sanalla viitattiin yleisesti mitä tahansa afrikkalaisperäisten orjien käyttämään kamppailumuotoon.Nykymuotoista capoeiraa ei kuitenkaan tuohon aikaan ole ilmeisesti ollut vielä olemassa.

1700-луку [муоккаа | muokkaa wikitekstiä]

Ensimmäiset capoeirasta kertovat kirjalliset lähteet löytyvät 1770-luvulta, jolloin riolainen toimittaja Хоаким Мануэль де Маседо куваси capoeiraa ja capoeiristoja kolumneissaan. Tähän aikaan capoeiraa tavattiin jonkinlaisessa muodossa kolmesta kaupungista: Rio de Janeirosta, Recifestä ja Salvadorista. Капоэйра Рио-де-Жанейрон, йота мёхеммин куцуттаисиин «капоэйра кариока», ее оллут куитенкаан айван саманлайста куин никымуотоинен капоэйра.Рио-де-Жанейросса капоэйра näyttäytyi ainoastaan ​​väkivaltaisessa muodossaan, eikä siinä käytetty lainkaan musiikkia.

1800-луку [муоккаа | muokkaa wikitekstiä]

Erilaisista 1800-luvun taideteoksista löytyy viitteitä capoeiraan. Saksalainen taidemaalari Johann Moritz Rugendas kuvasi brasilialaista kulttuuria vuonna 1824 ilmestyneessä kirjassaan Voyage Pittoresque et Historique dans le Brésil . Kirjasta löytyy esimerkiksi kuva «Jogar capoeira ou Danse de la guerre», jonka kuvatekstissä todetaan: ^{lähde tarkemmin?}

Mustat harrastavat erästä toista sotaisaa ja paljon rajumpaa lajia — capoeiraa.Kaksi mestaria käy toistensa kimppuun, kumpikin yrittää kaataa vastustajansa puskemalla tätä rintaan. Hyökkäys estetään sivuhypyillä ja taitavalla estämisellä. Mutta silloin tällöin käy niin, että päät iskeytyvät yhteen kovalla voimalla, ja hauskanpito alenee taisteluksi, jossa ei ole harvinaista, että veitset tahraavat urheilun verellä.

Capoeiran kriminalisointi 1800-luvulla [muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Afrikkalaisen kulttuurin erilaiset piirteet hyväksyttiin Brasiliassa 1800-luvun alkupuolelle saakka.Afrikkalaisuuden moninaisuutta jopa edistettiin, koska erilaisten kulttuurivaikutteiden ajateltiin estävän yhtenäisen identityiteetin ja tehokkaan Wastarinnan synnyn. Tilanne muuttui täysin 1800-luvun alkupuolella Portugalin kuninkaan Dom João VI: n tultua maanpakoon Brasiliaan, kun Napoléon Bonaparte ulotti Euroopan valloituksensa myös Iberian niemimaalle.

Eräs Brasilian uusien vallanpitäjien hallitsemispolitiikan kulmakivistä oli alkuperäiskulttuurien järjestelmällinen tuhoaminen. Tämän vuoksi kaikki afrikkalaisuuden ilmentymät pyrittiin kieltämään Brasiliassa.Luonnollisesti tämä koski myös capoeiraa. Viranomaisten ohella monet orjaisännät kielsivät lajin harjoittamisen. Orjien omanarvontunnon nousun seuraukset oli jo nähty esimerkiksi Haitilla vuonna 1804, ja vallanpitäjät pelkäsivät capoeiran antavan kansallisuustunteen ja identityiteetin rakennusaineksia. Siirtomaahallintoa koskeva laki vuodelta 1814 laki kielsi muiden alkuperäiskulttuurien ilmentymien ohella kaikki tanssit, jotka eivät olleet eurooppalaista alkuperää. Nämä kulttuurien ilmentymiä koskeneet käytänteet paljastavat, että teoria capoeiran naamioimisesta tanssiksi ei mitä luultavimmin ole paikkansapitävä. ^{кенен мукаан?} Рио-де-Жанейрон poliisin arkistosta tavataan ensimmäiset viranomaisten kirjalliset tiedot capoeirasta. Näissä 1800-luvun alun dokumenteista voidaan nähdä capoeiran väkivaltainen luonne. Vuoden 1809 arkistomateriaalissa ^{lähde tarkemmin?} capoeiraa kuvataan lajiksi, jossa «käytetään keppiä, puukkoa, nyrkkiä ja partaveistä». Kamppailu- я teräasetekniikoita harjoiteltiin aktiivisesti kunkin katujengin harjoituksissa, joista oli vastuussa aina joku jengin vanhempi jäsen.Kuvattu capoeira kuului Rio de Janeirossa liikkuvien jengien valtataisteluihin ja ryhmän voimakkaamman identityetin kasvattamiseen.

Väkivaltaisuudesta kertovat myös Rio de Janeiron sotilaskomission kirjeet sotaministeriölle vuodelta 1821. ^{lähde tarkemmin?} Eräässä kirjeessä kerrotaan capoeiristojen tappaneen kuusi ihmistä ja puukottaneen useita. Karnevaalien aikana käydyissä taisteluissa rikollisjengien kerrottiin ottelevan «oikeasta tyylistä taistella». Virkavalta vasasi tällaiseen toimintaan kovin ottein.Capoeiraa harjoittelemasta ja käyttämästä tavatut pidätettiin ja heitä kidutettiin. Tämän Аджан Рио-де-Жанейрон poliisipäällikön tapoihin kuului leikata kiinnijääneen capoeiristan hauis poikki. Lopuksi kuulusteltava heitettiin vankityrmään. Usein käytettiin myös julkista rangaistusta, esimerkiksi ruoskintaa.

Valtion viranomaiset päättivät aika ajoin käyttää capoeiraa hyödykseen. Hallituksen virkamiehet määräsivät capoeiristoja käytettävän ei-toivottuja saksalaisia ​​ja irlantilaisia ​​lähetyssaarnaajia Wastaan ​​1820-luvun lopulla.Brasilian kruunu hyödynsi capoeiristojen taitoja Paraguayta Wastaan ​​käydyssä sodassa vuosina 1865–1870. Sotatoimissa kunnostautumisesta palkinnoksi orjille luvattiin vapaus — tätä lupausta ei kuitenkaan yleisesti täytetty.

Kun Brasiliaan vuonna 1889 sai ensimmäisen rikoslakinsa, capoeiristat saivat erikoismaininnan. Capoeira kriminalisoitiin lain voimalla ja se päätettiin kitkeä lopullisesti pois myös kaupungeista. Código Penal da República dos Estados Unidos do Brasil kyseiseltä vuodelta toteaa, että capoeira, samoin kuin kaikki afrikkalaisen kulttuurin ilmentymät, taide, uskonnot, musiikki o tanssit.Lain aiheuttaman vainon vuoksi capoeira taantui useissa osissa Brasiliaa, mutta Bahian osavaltiossa capoeira eli vahvana.

Merkillepantavaa on se, että capoeiraa harjoitettiin 1800-luvulla monissa suurkaupungeissa, kuten Rio de Janeirossa ja Recifessä, lajin väkivaltaisemmassa muodossa. Vuosisadan vaihteessa capoeira kuului kaikkein pahamaineisimpien rikollisten perustaitoihin. Capoeirataidot olivat myös yksilöiden vahvan itsetietoisuuden osasia. Samalla capoeira loi tiiviitä ja vaikeasti kontrolloitavia ryhmiä ja vaarallisia taistelijoita.Capoeiraryhmiä tai katujengejä kutsuttiin yleisnimellä maltas . Uudessa kaupunkimiljöössä capoeirataitoja käytettiin itsepuolustuksen lisäksi henkilökohtaisen kunnian ja omaisuuden hankkimiseen sekä uuden identityiteetin rakennusaineena. Рио-де-Жанейрон capoeiraa «capoeira cariocaa», самоин куин recifeläistä capoeiraa, harrastettiin 1700-ja 1800-luvuilla ilmeisesti kokonaan ilman musiikkia ja se oli tyyliltään ja tarkoitusperiltäään kuin paljon vas.Teräasetekniikat kuuluivat olennaisena osana capoeira cariocaan. Riodejaneirolainen ja recifeläinen capoeira kuihtuivat lopulta kuitenkin käytännöllisesti katsoen pois poliisin harjoittaman ankaran painostuksen takia 1900-luvun alkuun mennessä.

1900-луку [муоккаа | muokkaa wikitekstiä]

1930-luvulla Manoel dos Reis Machado avasi Brasilian ensimmäisen capoeirakoulun. Pitkään kiellettynä ollut laji alkoi saada arvostusta ja siitä tehtiin laillista. Се alkoi levitä alimmasta yhteiskuntaluokasta ylemmäs ja siitä tuli suosittua koko maassa.Capoeiraa alettiin pitää ensimmäisenä todellisena brasilialaisena urheilulajina. ^[8]

1900-luvun loppupuolella capoeira on muuttunut melkoisesti. 1960-ja 1970-luvuilla riolaisen Senzala-ryhmän edelleen kehittäessä opetusmenetelmiä ja capoeiraan tuotiin muitakin uutuuksia: vyöjärjestelmät, univormut ja tarkat suoritustavat teittytytyty. Senzala-ryhmän opetusmenetelmän ja tietynlaisen standardoinnin suosio on kuitenkin ollut 1900-luvun loppupuolella laajaa.Tätä nykyä käytännössä lähes kaikki maailman capoeira-ryhmät tyylistä riippumatta siis noudattavat Senzala-ryhmän 1960-luvulla käyttöönottamaa opetusmenetelmääääänottamaa opetusmenetelmääa, jokailasa per os, jokailasa peruusa, jokailasa peri.

Ehkä suurimpana muutoksena nähtiin kuitenkin isompien ryhmien synty ja capoeiran leviäminen kaikkiin maailman suurkaupunkeihin. Esimerkiksi johtorakenteeltaan poikkeuksellinen, mestrekoalition hallinnoima Senzala-ryhmä, Mestre Camisan Abada-ryhmä, Abada: STA lähteneiden MESTRE Paulinho Sabian, местре Bonecon JA местре Paulãon Capoeira Brasil -ryhmä, Mestre МАО Brancan Meia Lua Inteira -ryhmä JA местре Suassunan Cordão де Ору -ryhmä оват касванеет валтавикси, kymmeniätuhansia oppilaita sisältäviksi megaryhmiksi, joilla on toimipisteitä useammalla kuin kahdella mantereella.Lisäksi näistä ryhmistä erkaantuneita pienempiä ryhmiä на Wastaavasti vieläkin ownmän. Capoeirakouluja я -tyylejä saattaa nykyään löytyä useita Skandinaviasta ja jopa pienemmistäkin kaupungeista.

Capoeira ei standardoitumisesta huolimatta ole ollut viime vuosikymmeninäkään aivan harmitonta touhua. Смотрите на hyvin monimuotoista, ja turistin ulottumattomissa olevat Рио-де-Жанейрон, трущобах, родат оват, nykyäänkin jotain aivan muuta kuin capoeirarodat Suomen kesäisissä puistoissa.

2000-луку [муоккаа | muokkaa wikitekstiä]

Капоэйра на viimeisen kymmenen vuoden aikana ^milloin? jatkanut voimakasta leviämistään ympäri maailmaa, ja seuroja on nykyään runsaasti kaikilla asutuilla mantereilla, likipitäen kaikissa maissa.Suomessa capoeiran harrastajia on oletettavasti noin 800, ja seuroja on suurimmissa kaupungeissa. ^lähde?

Kaksi capoeiristaa rodassa Porto Alegressa. Yleisö lyö tahtia käsillään.

Ottelu tapahtuu ringissä eli rodassa , jossa tanssijat tai ottelijat eli capoeiristat ottelevat vastakkain. Roda alkaa gungan äänestä. Silloin aloitetaan ladainha tai jokin vasaava laulu. Sitä seuraa lisää lauluja, joilla tanssin tunnelmaa säädellään tai tanssin tapahtumia kommentoidaan.Yleisö osallistuu tapahtumaan laulamalla kertosäkeitä ja taputtamalla rytmikkäästi käsiään. Capoeiristojen tanssi muistuttaa sanatonta vuoropuhelua, jossa capoeiristat viestivät toisilleen liikkeidensä kautta ja musiikin rytmissä. Erilaiset rytmit tekevät tanssista eriluonteista. Tanssijoiden похож на jatkuvaa, heidän liikkeensä ovat spontaaneja, eikä ennalta harjoitettua koreografiaa ole. Oleellista на liikkeiden kauneus ja sulavuus. Suoraa väkivaltaisuutta ei korosteta. ^[9]

Capoeirista tarkkailee herkeämättä Wastustajaansa liikkuen ja etsien hyökkäyspaikkoja, ja hän iskee nopeasti kun sellainen avautuu. ^[10] Hyökkäys voi olla lyönti tai potku, jolla Wastustaja pyritään kaatamaan. ^[11] Erilaisia ​​potkuja ovat kierrepotku armada , kantapääpotku gancho , vasaramainen potku martelo sekä viikatepotku rasteira . Tesoura на saksiliike, jolla westustaja kaadetaan. ^[12] Capoeirista saa koskettaa maata vain viidellä ruumiinosalla: käsillä, jalkapohjilla ja päällä. ^[13] Hyökkäyksiä ei torjuta ( esquiva ) blokkaamalla vaan väistämällä hyökkäyksen voiman suuntaisesti ilman kuitenkaan perääntymistä.Kehän reunalle vetäytyminen johtaa oman liikkuvuuden katoamiseen. Vastustajan hyökkäyksen voimaa hyödyntämällä myös omiin Wastahyökkäyksiin saa lisää voimaa. ^[14]

Liikkeitä [muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

• 

• Aú de Frente -kärrynpyörä.

• 
• 

  Растейра де Коста -потку.

Rytmiä capoeiristoille soitetaan berimbaulla.Se on puun kuten biribapuun varresta valmistettu, ноин seitsemän kämmenmittaa ja halkaisijaltaan pari kämmenmittaa paksu soitin. Päästä päähän на viritetty kieli. Ääntä vahvistava kaikukoppa on kuiva pullokurpitsa, jossa on ympyränmuotoinen aukko. Беримбаута на kolmea tyyppiä matalaäänisestä korkeaääniseen. Soitinta pidetään vasemmassa kädessä. Soittimella voidaan tuottaa kaksi eri ääntä puukepin ja kolikon avulla. Berimbaun rytmit voivat olla luonteeltaan erilaisia, esimerkiksi hitaita tai nopeita, tai harmonyia tai ei-гармонизия.Erilaisten rytmien kautta määrätään tanssin luonne. ^[15]

Muita capoeiran soittimia ovat pandeiro-tamburiini ja atabaque-rumpu ^[16] sekä agogô, kaksiosainen lehmänkello, ja reco-reco, raspi.

Berimbaun rytmejä säestetään laululla. Лаулуя на колмен тыписия. Corridosissa solisti laulaa yhden säkeen я куоро вастаа самалла kertosäkeellä. Quadrasissa solisti implvisoi neljä säettä ja kuoro vastaa aina samalla kertosäkeellä. Laidanha -laulussa, joka lauletaan ennen pelin alkamista, solisti laulaa ensin yksin ensimmäisen osan ja sen jälkeen kuoron kanssa kuoron vastatessa hänelle toistamalla hänen sanansa. Capoeiran laulujen sanoituksissa на opetuksia, käyttäytymissääntöjä ja elämänfilosofiaa. Мони лаулу viittaa johonkin candomblé-yksikköön. ^[17]

Capoeiran kaksi päätyyliä ovat capoeira de angola ja capoeira Regional . ^[18]

Ангольская капоэйра [muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

Капоэйра ангола -tyyli на pääosin rauhallisempaa, raskaampaa ja täynnä erilaisia ​​riittejä sekä tapoja.Ангола-tyylissä tärkeää ovat erilaiset tapahtumat, kuten passo-á-dois , jossa ottelijat kohtaavat hetkellisesti tiettyjen sääntöjen mukaan. Capoeira angolat ovat monitasoisia ja saattavat toisinaan kiihtyä erittäin nopeiksikin. Ангола-tyyliä pidetään perinteisempänä capoeiran tyylinä.

Местре Пастинхан (Висенте Феррейра Пастинья) elämäntyö hänen nimeämänsä capoeira de angola -tyylisuunnan kohdalla on myös ollut hyvin merkittävää capoeiran nykytilaa ajatellenha. Mestre Pastinha avasi capoeira de angola -koulun vuonna 1941. Siellä Pastinhan идеолог mukaista capoeiraa alettiin opettaa ensimmäistä kertaa systemaattisesti. Pastinhan tavoitteena lienee ollut, samoin kuin Bimballa, säilyttää capoeiran kulttuurillinen rikkaus sekä samalla hankkia capoeiralle tietynlainen urheilullinen status. Pastinhan perintöä kunnioittavat nykyään monet capoeira de angola -tyylisuuntaa harjoittelevat capoeiraryhmät keltamustissa univormuissaan.

Mestre Pastinha tuli tunnetuksi capoeiran filosofina monien aforismiensa vuoksi.Mestre Pastinha sokeutui elämän loppuaikana ja kuoli 92 vuoden ikäisenä vuonna 1981 köyhänä ja hylättynä pienessä huoneessaan Brasilian viranomaisten suljettua Largo do Pelourinholla kustunaitsevan. Pastinha ei kuitenkaan koskaan saanut tätä luvattua koulua. Капоэйра ангольская джаи куитенкин эльямяан.

Региональная капоэйра [муоккаа | muokkaa wikitekstiä]

Региональная капоэйра на tyyliltään nopeaa, ilmavaa ja akrobaattista. Региональный-tyylin pelaajia voi nykyään nähdä useiden yhtyeiden musiikkivideoissa ja joissakin mainoksissa.Kuten angola-tyylissäkin, musiikki ja kulttuuri ovat tärkeässä osassa myös региональный-tyylissä. Osittain laulut ovat samoja mutta esimerkiksi berimbaulla soitettava rytmi on erilaista sekä musiikin tahti on usein nopeampaa. Laulut lauletaan brasilianportugaliksi.

Bahiassa capoeiran erään osa-alueen koodisto muokkautui uudestaan, kun muista capoeiratyyleistä erottui Regional-tyylisuunta 1930-luvulla. Региональная капоэйра -koulukunta henkilöityi hyvin vahvasti mestre Bimbaan (Manoel dos Reis Machado), joka lisäsi oppimaansa capoeiraan muista kamppailulajeista vaikutteina tulleita kamppailu- ja taistemiteknäknäntelumusneutela, opustemiasutelu.Esimerkiksi jogo de cinturan akrobaattiset ainekset toivat lajiin lisää näyttävyyttä. Бимбан капоэйра региональный, кутен ситя нюкьяян куцутаан, сай алукси нимитиксен «бахиалайнен тайстелуладжи» (порт лута региональная байана ). Myöhemmin nimi capoeira Regional vakiintui käytäntöön. Bimban esittelemiin uutuuksiin kuului opetusmenetelmien osalta esimerkiksi valmiiksi suunniteltuja pariharjoituksia, musiikissa Bimba ansioksi luetaan esimerkiksi íuna-rytmin kehittäminen. Bimban suurin saavutus lienee silti ollut capoeiran tietynlainen keskiluokkaistaminen erilaisten seremonioiden, worimien kurssien ja kamppailullisen käyttäytymiskoodiston kautta.

Suomeen capoeiran toi Amsterdamista vuonna 1989 Клаудио Лемос. Hän piti Suomessa kursseja, joiden osanottajat jatkoivat lajin harrastamista ja vakiinnuttivat sen Suomeen. Vuonna 1995 pääkaupunkiseudulla perustettiin Capoeira Capital ry, jonka tavoitteena on tehdä capoeiraa Suomessa tunnetuksi. ^[19] Capoeira-tapahtumia ja vyöjuhlia järjestetään nykyisin eri puolilla Suomea, ja seuroja löytyy kaikista suurimmista kaupungeista. ^[20]

Viitteet [muokkaa | muokkaa wikitekstiä]

1. ↑ Kielitoimiston sanakirjan verkkoversio: капоэйра.(Kotimaisten kielten keskuksen verkkojulkaisuja, 35.) Kotimaisten kielten keskus.
2. ↑ Essien 2008, с. XV.
3. ↑ Lopes, N. ^{lähde tarkemmin?}
4. ↑ ^{a b c d e} Рериг Ассунсао, М. 2005: «Капоэйра: история афро-бразильского боевого искусства (Спорт в глобальном обществе ) « ^{lähde tarkemmin?}
5. ↑ Капоэйра, 2005, с.45-47.
6. ↑ Капоэйра, 2005, с. 52.
7. ↑ Capoeira, N. 2005: Pieni capoeirakirja
8. ↑ Essien 2008, с. 5-8.
9. ↑ Essien 2008, с. 11-17.
10. ↑ Essien 2008, с. 18.
11. ↑ Essien 2008, с. 24-26.
12. ↑ Essien 2008, с. 115-117.
13. ↑ Essien 2008, с. 31-32.
14. ↑ Essien 2008, с. 34-44.
15. ↑ Капоэйра, 2005, с. 102-105.
16. ↑ Капоэйра, 2005, с. 265-266.
17. ↑ Капоэйра, 2005, с.107-111.
18. ↑ Essien 2008, с. 116.
19. ↑ Yhdistys Capoeira Capital. Viitattu 15.3.2020.
20. ↑ Capoeira rantautui Porvooseen Uusimaa . 14.12.2018. Viitattu 15.3.2020.

,